- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Terme aplicat a particularment pur classicisme sorgida del voltant de 1750 seguint el descobriment de les ruïnes romanes de Pompeia i publicació 1764 de història altament influent de l'antic art erudit alemany Winckelmann. En Gran Bretanya viu en pintures per Reynolds, West i Barry i a escultura i sobretot il·lustracions a simètrics, de Flaxman. Important en arquitectura, especialment a Escòcia (Alexander Thomson 'Grec'), però també per exemple Hall de Jordi St, Liverpool; Euston Arch (enderrocat), British Museum, Londres.
Industry:Art history
El moviment Neo-formigó era un grup escindit del moviment art concret, formada a Brasil el 1950. Amb la construcció de la nova capital utòpica del país, Brasília i la formació de la Biennal de São Paulo, joves artistes brasilers es van inspirats per crear art que dibuixava en teories contemporànies de la cibernètica, la psicologia gestalt i els experiments òptics d'artistes internacionals com Bridget Riley i Victor Vasarely. Lygia Clark, tan Lygia Pape, Am'lcar de Castro, Franz Weissmann, Reynaldo Jardim, Sergio de Camargo, Theon Spanudis i disc estaven satisfets amb el plantejament dogmàtic del grup concret, publicat el manifest Neo-formigó el 1959, que requeria una gran sensualitat, color i sentiment poètic en art concret. El 1960 Hélio Oiticica es va unir al grup i la seva sèrie trencador de vermell i groc pengen fusta construccions eficaçment alliberat color a l'espai tridimensional.
Industry:Art history
Terme vegades aplicada a l'obra de Robert Rauschenberg i Jasper Johns a Nova York a la dècada del 1950 a causa del seu ús del collage, assemblatge i materials trobats i la seva agenda aparentment antiestètica (vegeu Dada). a la vegada també hi va haver fortes ecos de Dada en entorns i esdeveniments. El terme té alguna justificació a causa de la presència a Nova York de l'artista francès dadà gran Marcel Duchamp les idees esdevenien cada vegada més influents.
Industry:Art history
Aquest terme entrava a ús 1980 aproximadament per descriure el fenomen internacional d'un important Renaixement de la pintura de manera expressionista. Era vist com una reacció contra el minimalisme i l'art Conceptual que havia dominat la dècada de 1970. Als EUA personalitats eren Philip Guston i Julian Schnabel i a Gran Bretanya Christopher Le Brun i Paula Rego. Hi era un important desenvolupament de Neo-Expressionism a Alemanya, com es podria esperar amb el seu patrimoni expressionista, sinó també a Itàlia. A Alemanya la Neo-Expressionists esdevingué conegut com Neue Wilden (i.e. nou Fauves). A Itàlia, Neo-Expressionist pintura apareixia sota la bandera de Transavanguardia (més enllà de l'avantguarda). A França un grup anomenat figuració Libre es va formar el 1981 per Robert Combas, Remi Blanchard, Francois Boisrond i Herve de Rosa.
Industry:Art history
Abreviatura de Conceptualisme Neo-geomètrica. Aquest terme va entrar en ús en la dècada de 1980 a Amèrica per descriure l'obra de Peter Halley, Ashley Bickerton, Jeff Koons i altres. Halley en particular va ser fortament influenciat pel pensador francès Jean Baudrillard. Seu treball adreçat a un ésser una crítica de la mecanització i comercialització del món modern — què Halley referit com l 'geometricisation de la vida moderna". Geometria veient com a metàfora de la societat, Halley va fer colors pintures abstractes geomètricament que, tanmateix, tenen una base figuratiu. Que es deriven de les coses com ara circuits que Halley utilitza per representar les xarxes d'existència urbana contemporània i els organismes individuals. Les pintures són representacions del paisatge social, d'aïllament i connectivitat. L'obra de Bickerton i Koons va ser principalment tres dimensional. Cultura de consum Koons parodiat presentant real de béns de consum com a obres de bellesa atemporal. Bickerton en obres com ara la seva sèrie Biofragment, crear una visió de l'Apocalipsi.
Industry:Art history
Neoimpressionisme és el nom específic donat al treball post-impressionista de Seurat i Signac i els seus seguidors. Tant Camille i Lucien Pissarro havia una fase de Neo-Impressionist i el seu treball continuat suportar fortes empremtes de l'estil. Neoimpressionisme es caracteritza per l'ús de la tècnica de Divisionist (sovint popularment però incorrectament anomenat puntillismo, un terme Signac va repudiar). Divisionisme, va intentar posar la pintura impressionista de llum i color amb una base científica mitjançant barreja òptica de colors. En comptes de barrejar colors a la paleta, que redueix la intensitat, components de cada color primari-color van ser col·locades per separat en el llenç en petits tocs així que es barregen en l'ull de l'espectador. Colors òpticament mixta moviment cap a blanc perquè aquest mètode donava una major lluminositat. Aquesta tècnica es basa en les teories del color de Chevreul M-E, del qual De la loi du contraste simultanée des couleurs (sobre la llei del contrast simultani de colors) es va publicar a París el 1839 i tenia un impacte creixent en pintors francesos, especialment els impressionistes i els post-impressionistes en general, així com la Neo-Impressionists.
Industry:Art history
Terme adoptat pel pioner holandès d'art abstracte, Mondrian, pel seu propi tipus de pintura abstracta. Del neerlandès de nieuwe beelding. Bàsicament significa nou art (pintura i escultura són arts plàstiques). També aplicada al treball del cercle De Stijl d'artistes, com a mínim fins a la secessió de Mondrian i del grup el 1923. En primer onze números de la revista De Stijl Mondrian publicat seu assaig llarg "Neoplasticisme en l'Art pictòric" en què entre moltes altres va escriure: "com una pura representació de la ment humana, art expressar-se en un estèticament purificada, és a dir, la forma abstracta" la nova idea de plàstic per tant, no es prenen la forma d'una representació concreta o natural — aquesta nova idea de plàstic ignorarà les dades personals d'aparició, és a dir, de forma natural i color. Al contrari hauria de trobar la seva expressió en l'abstracció de forma i color, és a dir, en la recta i el color primari definit ". Neoplasticisme era en realitat un art ideal en la qual els elements bàsics de la pintura — color, la línia forma — van ser utilitzat només en el seu estat més pur, més fonamental: només primària colors i no-colors, només quadrats i rectangles, només rectes i línies horitzontals o verticals. Mondrian va tenir una profunda influència en l'art posterior i ara és vist com un dels més grans de tots els artistes moderns.
Industry:Art history
Terme aplicat a la imaginativa i sovint bastant abstracte paisatge basat en la pintura de Paul Nash, Graham Sutherland i altres en els últims anys 1930 i 1940. Seva feina sovint inclou figures, era generalment tètrica, reflectint la Segona Guerra Mundial i el seu enfocament i seqüeles, però ric, poètica i capaç d'una intensitat visionari. -Lo parcialment inspirada per paisatges visionaris de Samuel Palmer i els antics, en part per una resposta emocional més general del paisatge britànic i la seva història. Altres principals Neo-romàntics van ser Michael Ayrton, John Craxton, Ivon Hitchens, John Minton, John Piper, Keith Vaughan. El terme a vegades abraça Robert Colquhoun i Robert MacBryde i l'obra primerenca de Lucian Freud. Refugis antiaeris també l'obra gràfica de Henry Moore del període, especialment els seus dibuixos de temps de guerra. En la dècada de 1920 a París va sorgir un grup de pintors figuratius el treball sovint nostàlgica inquietant del qual ràpidament es va convertir en etiquetada Neo-romàntic. El cap entre ells eren el trio rus Aleksandrs Eugène Berman i el seu germà Leonid i Pavel Tchelitchew.
Industry:Art history
Art feta en i per a internet s'anomena Net art. Aquest és un terme usat per descriure un procés de fer art amb un ordinador en alguna forma o altra, ja sigui per descarregar imatges que a continuació s'exposa en línia o programes que creen l'art de construir. Net art va sorgir en la dècada de 1990 quan artistes trobat que Internet era una eina útil per promoure el seu art sense inhibicions de restriccions polítiques, socials o culturals. Per aquest motiu que ha estat descrita com subversiu, hàbilment transcendir les fronteres geogràfiques i culturals i desafiant orientació conformitat nepotisme, materialisme i estètica. Llocs com MySpace i YouTube han convertit en fòrums d'art, artistes per exposar la seva obra sense l'aprovació d'una institució de habilitació. Pioners de Net art figuren Tilman Baumgarten, Jodi i Vuc Cosik.
Industry:Art history
L 'nous artistes de l Associació de Munic"neix com una societat expositores avantguardista a Munic el 1909. Amb Wassily Kandinsky com a president i membres incloent Alexei Jawlensky i Gabriele Münter, l'Associació muntar exposicions controvertits de treball influència futurista en 1909, 1910 i 1911. Kandinsky va dimitir el 1911 i amb Franz Marc, que havia defensat la NKV contra crítiques generalitzades l'any anterior, va fundar el Blaue Reiter.
Industry:Art history
