upload
Tate Britain
Industry: Art history
Number of terms: 11718
Number of blossaries: 0
Company Profile:
Una tècnica de gravat en relleu en què una placa metàl·lica és Incisa manualment amb un burí, una eina de gravat com un cisell molt fina amb la punta en forma de rombe. Talles al burí fa incisió en el metall en diferents ángulos i amb pressió variable que dicta la quantitat de tinta pot contenir la línia —, per tant, variacions en la foscor quan s'imprimeix i amplada. La tècnica del gravat metall es remunta a l'antiguitat clàssica com a mètode d'objectes de decoració. Però no fou fins aproximadament 1430 a Alemanya que planxes gravades van començar a ser utilitzat per fer gravats. El fotogravat és un procés que utilitza àcid a una imatge fotogràficament produïda en un plat metàl·lic que llavors es poden imprimir des d'etch.
Industry:Art history
El procés de recrear una obra de digital art per mantenir-lo viu. Com la tecnologia es torna més sofisticat, les primeres càmeres de vídeo, programes informàtics i ordinadors de la dècada de 1970 i 80 són pràcticament obsolets. Conservadors han hagut d'emular obres realitzades en tecnologia oudated — com un ordinador vell espectre — en la tecnologia existent. Aquest procés ha provocat un debat considerable sobre la naturalesa de conservació en aquest context i nostàlgia tecnològic contemporani.
Industry:Art history
En gravat qualsevol procés utilitzat per crear una superfície elevada o deprimit. S'utilitza a vegades per crear falses placa-marques en litografies o screenprints.
Industry:Art history
L'edat de la Reina Elizabeth m (regnà 1558-1603) va veure una floració de les arts a la Gran Bretanya no menys important en les obres de Shakespeare. Pintura va florir també, encara que principalment en forma de retrats. La mateixa Reina en va tenir un gran interès en els seus retrats, guiant artistes com Hilliard i Gheeraerts en la creació d'imatges estilitzades elegància immens, riquesa i poder. Aquesta artificial i decoratiu estil va esdevenir característic de la pintura isabelina en general. Altament qualificats artistes sovint va romandre anònims com The Cholmondeley dames.
Industry:Art history
Els exemples més comuns de mitjans electrònics són enregistraments de vídeo, gravacions d'àudio, presentacions de diapositives, CD-ROM i contingut en línia. El terme també incorpora els equips utilitzats per crear aquestes gravacions o presentacions; televisió, Ràdio, telèfon, ordinador. Molta de la teoria que envolten l'ús de mitjans electrònics pels artistes es basa en assaig seminal Walter Benjamin del 1936, la obra d'Art a la edat de reproducció mecànica, que discuteixen la democratització de l'art, alliberat dels seus confins com una entitat única gràcies al desenvolupament de la reproducció fotogràfica i formes com el cinema, on no hi ha cap únic original.
Industry:Art history
King Edward VII d'Anglaterra era el fill de la Reina Victòria del qual longevitat significava que ell no va accedir al tron fins a 1901, quan ell tenia seixanta. Iniciat a la França aliada que el 1904 va marcar la nova era de les bones relacions amb França. Va morir el 1910. Com a Príncep de Gal·les, havia estat notori pel seu amor de bon estar i el seu regnat i el terme Edwardian, està associada a la fase final del llarg període de pau, prosperitat i burgesa dominància i luxe que va ser portat a una final de la primera Guerra Mundial. A França conegut com Belle Epoque. El gran pintor dels rics Edwardian fou Sargent, seguit De Laszlo, però la vida de la gent corrent més vívidament fou representat per p. ex. moment a .
Industry:Art history
Una sèrie d'impressions idèntiques de la mateixa superfície d'impressió. Des de finals del segle XIX el nombre d'impressions produeixen normalment ha estat restringit i declarat com una "edició limitada"; abans d'això gravats sovint van ser produïts en tants números com el procés permetria. Gravats de dels artistes moderns són generalment limitades a un nombre determinat, res entre 2 i 1.000 o més. Vegades la quantitat és dictada pel procés — el plat es desgasta — però més comunament es està restringida per l'artista o editor, en el qual cas la superfície d'impressió és destruïda en general. Editioned impressions són normalment signaven, numerats i sovint datat per l'artista. Una edició de vint-i-es estar numerades 1/25, 2/25, etc. aquestes solen anar acompanyats per un gran nombre de prova textil, idèntica a l'edició; els produïts per l'artista estan marcats 'AP' (prova d'artista), per a la impressora o editor "PP" (prova de la impressora). També es poden fer proves de un nombre de treballar. "Bon à tirer" (bo imprimir) proves proporcionar un estàndard per guiar la impressora.
Industry:Art history
Portrait de groupe informel, généralement faible ampleur, montrant des personnes, souvent des familles, parfois des groupes d'amis, dans l'intérieur domestique ou paramètres de jardins. Sitters sont montrés interagissant entre eux ou avec des animaux domestiques, prenant le thé, jouer à des jeux. Contraste avec cour ou portrait de grand style. Semble avoir évolué début du XVIIIe siècle pour répondre aux demandes des nouvelles classes moyennes, bien qu'acquise également mécènes aristocratiques et royales. Probablement introduit en Grande-Bretagne par Mercier environ 1725, popularisé par Hogarth, puis Devis et est devenu très à la mode avec Zoffany.
Industry:Art history
Contenu désigne généralement le sujet, le sens ou la signification d'une œuvre d'art, par opposition à sa forme. Dans l'art moderne la succession dramatique des innovations sous la forme de l'impressionnisme, signifié que discussion de cela a souvent prévalu sur celle du contenu. Dans les années 1960 et début des années 1970, le vol particulièrement radical des formes classiques de l'art qui a donné lieu à ce qui est devenu connu comme l'art conceptuel, a donné naissance à travailler dans quelle forme et le contenu ont été fusionnés en une nouvelle façon.
Industry:Art history
Terme lâchement utilisé pour désigner l'art d'aujourd'hui et du passé relativement récent, un caractère innovant ou avant-gardiste. En ce qui concerne les musées d'art contemporain, la date d'origine du terme varie de l'art contemporain. The Institute of Contemporary Art à Londres, fondée en 1947, art champions partir de cette année. Alors que le nouveau Musée d'Art contemporain à New-York choisit la date ultérieure de 1977. Dans les années 1980, le Tate prévu un musée d'Art contemporain où l'art contemporain a été défini comme art de ces dix dernières années sur une base continue.
Industry:Art history