- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
ஒரு போலி அல்லது புரிதல் என்பது ஒரு நகலை ஒரு வேலை ஆஃப் கலை, அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட கலைஞர் தலைப்பிலான, deceive எடுப்பவர்கள் செய்யப்பட்டுள்ளது என்று முறைப்படி ஒரு வேலை ஆஃப் கலை. மிகவும் இகழ்ச்சிக்கு twentieth நூற்றாண்டு forger, நெதர்லாந்து ஓவியர் Han வேன் Meegren பல ஓவியங்கள் மூலம் Jan Vermeer இருக்க வேண்டும் purporting விஜயலட்சுமிக்கு இருந்தது. (பார்க்க மேலும் வெனிஸ்)
Industry:Art history
கால 'Fancies' முதலில் பயன்படும் 1737 கலை chronicler George Vertue மூலம் விளக்க ஓவியங்கள் மூலம் காட்சிகள் கணக்குதான் அன்றாட வாழ்க்கையின், ஆனால் எண்ணங்களும், invention அல்லது storytelling உறுப்புகள் Mercier. Venetian பெண் ஒரு சாளரம் அல்லது தொடர் தி ஐந்து Senses at திரைப்பலகக் தலைப்புகள் இருந்தனர். செதுக்கப்பட்ட நகல்கள் மூலம் Popularised . பெயர் 'பேன்சி படங்கள்' உள்ள முன் 1788, குறிப்பாக peasant அல்லது beggar குழந்தைகள் இந்த அம்சங்களுடன் தனது மரண வளர்ந்தது Gainsborough தயாரிப்பில் குழுவகை உச்ச இயலாமைகளுக்கான Reynolds மூலம் வழங்கப்பட்டது.
Industry:Art history
முதலில் பயன்படுத்திய 'Phantastischer realismus' கால Johann Muschik (அருமையான Realism) painters கருத்தரங்கை வேலை யார் at Akademie தேர Bildenden Künste பிறகு இரண்டாம் உலகப் போரில் சந்தித்தான் குழுக்களின் என்பவற்றில் மறைந்த 1950. குழு Arik Brauer, Ernst Fuchs, Rudolf Hausner, Wolfgang Hutter மற்றும் Anton Lehmden தஜிகிஸ்தானுக்கு மற்றும் மூலம் தங்கள் ஆசிரியர் ஆல்பர்ட் பாரிஸ் Gütersloh, யார் ஒரு ஆர்வம் நவீன கலை இயக்கங்களில் மற்றும் அனாலிசிஸ் என்பதைக் கண்டுப்பிடித்தவர் பழைய கூட்டு painterly துல்லிய விளக்கப்படங்களுடன் படங்கள் painted ஈர்க்கப்பட்டு. , அழிவுகள் படிமங்கள் இருந்து யதார்த்தமான முறையில் painted subconscious dreamlike visions இருந்தனர். முடிந்த அளவு கலை தான் rooted உள்ள, இரண்டாம் உலகப் போரில், மருத்துவ அனுபவங்களை இருந்து கலைஞர்களை முற்பட்டபோது அவர்களின் அற்புதமான ஓவியங்கள் உள்ள ஆடின.
Industry:Art history
பெயர் இருந்து சுமார் 1910 முதல் 1905, ஓவியம், Matisse, Derain மற்றும் அவர்களின் வட்டம் தரப்படவில்லை. அவர்கள் les fauves எனப்படும் பேர் — வன beasts — காரணமாக அவற்றின் உபயோகம் strident நிறம் மற்றும் வெளிப்படையாக வன brushwork. தங்கள் பாடங்களை பேர் அதிக எளிமையான் எனவே வேலையில் பள்ளிக்கூட ஞாபகச்சக்தி அழைக்கப்பட்டது. Fauvism Neo-Impressionism Seurat ஒரு அதீத நீட்டிப்பு, Post-Impressionism, வேன் Gogh விளக்கப்படங்களுடன் போல் பார்க்க முடியும். Fauvism இவ்வாறு Expressionism ஒருவகை கூட பார்க்க முடியும். பெயர் தான் மெய்நிகழ்ச்சி மூலம் விமர்சகர் Louis Vauxcelles காண்பிக்கையில் வேலையில் தான் at பாரிஸ் Salon d'automne முதல் முறையாக 1905 இல். Braque, Dufy, Rouault, Vlaminck குழுவின் மற்ற உறுப்பினர்கள் சேர்க்கப்படும்.
Industry:Art history
(பணிகளின் முன்னேற்றம் நிர்வாகம்) பெடரல் கலை திட்டம் குறிக்கிறது. கொடுக்க வேலை வேலையில்லாத கலைஞர்கள், பெரும் மனச்சோர்வு, திரைப்படத்துறையில் ஆண்டில் அன் அமெரிக்க அரசு திட்டம். தான் ஒரு வாரிசு கலை நிகழ்வுகளுக்கான அமை மேல் கீழ், மனச்சோர்வு அளிக்கப்பட்டுவரும் அமெரிக்க அதிபர் ரூஸ்வெல்ட் புதிய ஒப்பந்தம் கொள்கை. 1933 இல் அவர் அமைக்கவும், பொதுப்பணி, கலை திட்டம் எந்த ஐந்து மாதங்களில்-பொது நிறுவனங்கள் 15,633 பணிகள் ஆஃப் கலை தயாரித்த 3,749 கலைஞர்கள் அளிப்போம். இல்லையெனில் கலைஞர்கள் வழங்கப்படும் முழு சுதந்திரம் ஆனால் படங்களை அமெரிக்க காட்சிகள் இருக்க வேண்டும் என எதிர்பார்க்கப்படுகிறது. இருந்து 1934-43, கருவூல பிரிவு, ஓவியம், சிற்பம் பணிபுரியும் ஓவியங்கள், murals மற்றும் பெடரல் கட்டடங்கள் embellishment சிற்பம் உருவாக்க கலைஞர்கள். இருந்து 1935-39 லாக்கரை மேலும் வெளியேறவில்லை இணையான திட்டம், கருவூல நிவாரணம் கலை நிதி. தி ஃபெடரல் கலை திட்டம், பணிகளின் முன்னேற்றம் நிர்வாகம், தலைவராகக் 1935-43 இருந்து வெளியேறவில்லை மற்றும் காவல்நிலையங்கள் ஒரு வருடத்திற்குள் தொடக்க இருந்தது employing சில 5,500 கலைஞர்கள், ஆசிரியர்கள், designers, craftsmen, புகைப்படக்காரர்கள் மற்றும் ஆய்வாளர்கள். சில பேர் murals பொது கட்டிடங்களில் கிரியேட்டிவ் மெக்சிகோ Muralists எடுத்துக்காட்டாக இந்த திட்டங்கள் வெளியே வந்த மிக முக்கியமான பணிகள் . இந்த திட்டங்களை அமெரிக்காவில் கலை ஒரு உணரவில்லை ஊக்க அளித்தது, சுமார் இல்லை கலைஞர்கள் மற்றும் அவை உறுதியை வகையில் உள்ள அமெரிக்க கலை பின்வரும் உடனிருப்பது பாராட்டு அந்த குண்டுவெடிப்பில் நம்பப்படும் கவனத்தில் கொள்ள இப்போது இரண்டாவது உலக War (Abstract Expressionism பார்க்கவும்). அறிக்கையினை செய்துள்ளது பெடரல் கலை திட்டத்திலிருந்து இல்லை பணிகள் தன்னை. Illustrated பிந்தைய பணிகள் மூலம் யார், FAP வேலை செய்த கலைஞர்கள் இங்கு உள்ளன.
Industry:Art history
இருக்கலாம் அறுதியிடப்பட இவ்வாறு கலை பெண் கலைஞர்கள் செய்த consciously பேமிநிஸ்ட கலை தியரம் ஏற்பட்டுள்ள இதையட்டி சுமார் 1970 முதல். 1971 கலை historian Linda Nochlin வெளியிடப்பட்ட பெற்ற ஒரு groundbreaking கட்டுரை 'ஏன் இருக்க அங்கு வருகிறார் இல்லை சிறந்த மகளிர் கலைஞர்கள்?'. அவர், சமூக மற்றும் பொருளாதார பின்புலம் ஆக ஆண் சேர்ந்துக் அதே நிலை முன்வைக்கும் இருந்து திறமையான பெண்கள் தடுத்து தான் அதில் அடிப்படைகளை. மூலம் இந்த செயல்களுக்கு கலை பேராசிரியர்களும் Griselda நிலை மற்றும் Rozsika Parker பேர் செல்லும் மேலும், கலை வரலாறு கொண்டு அதன் பாலினம்-ஏற்ற சொற்கள் பழைய தலைமை மற்றும் masterpiece மொழிக்கு பரிசோதிப்பார். அவர்கள் விசாரணை நடைபெற்ற அந்த பெண் nude உள்ள மேற்கு டிரைவ்கள், ஏன் ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள் உள்ளன பிரதிபலிக்கிற எனவே பார்க்கிறேன் ஏற்றுவதற்கு மத்திய இடத்தில் . வழியில் மார்க்சிஸ்ட் விமர்சகர் ஜான் Berger பார்க்கிறோம் என்று முடித்தார் அவரது 1972 புத்தகத்தில் ' மேஂ பார்க்க பெண்கள். பெண்கள் தங்களை நிறுவுவதற்கு கவனி '. வேறு வார்த்தைகளில் மேற்கத்திய கலை சமுதாயத்தில் ஏற்கனவே விதைக்கப்பட்ட சமமற்ற உறவுகளையும் replicates. பேமிநிஸ்ட கலை தொடர்ந்து இதே பாதையில் இட்டுச்செல்வதற்கேற்ப. உள்ள சில நேரங்களில் அறியப்பட்ட முதல் அலை பேமிநிஸ்ட கலை, கலைஞர்கள் revelled உள்ள feminine அனுபவம், தொடர்புகளையும் vaginal அச்செடுக்க மற்றும் மார்பகக் கட்டியின் புறத் இரத்தம், நிறுவனத்தின் naked தேவதை எண்கள் மற்றும் மீடியா தான் செய்யப்பட்டுள்ளது கருதப்பட்டு 'பெண்கள் வேலை' எம்ப்ராய்டரி போன்ற கண்டிப்பாக பயன்படுத்தி பெண்கள். இந்த சிறந்த iconic பணிகள் ஒன்றை கட்ட பேமிநிஸ்ட கலை என்பது Judy Chicago த டின்னர் கட்சி, 1974-79. பிந்தைய feminist கலைஞர்கள் இந்த அணுகுமுறை நிராகரித்தது மற்றும் femininity மற்றும் womanhood நமது சிந்தனைகள் origins வெளிப்படுத்த முயற்சி செய்தது . என்ற ஒரு masquerade இவ்வாறு femininity யோசனை தீவிரத் தன்மையுடன் அவர்கள் — பெண்கள் கடைபிடிக்க வேண்டுமென, womanhood சமூக எதிர்பார்ப்புகளை அத்தியாவசியத்தை poses ஆனது.
Industry:Art history
என்பதால் கிட்டத்தட்ட ஞாபகச்சக்தி கலை இடங்களில் பட கால வலுவான ஒப்பீடுகள் உண்மையான உலகம் மற்றும் மனித படம் செய்ய குறிப்பாக இன்றைய நவீன கலை எந்த வகை குறிக்க விரும்பும் பயன்படுத்தப்படும். உள்ள ஒரு பொது அறிவைப் இடங்களில் பட நெறிமுறையானது retrospectively முன் ஞாபகச்சக்தி கலை அனைத்து கலை. நவீன இடங்களில் பட கலை as distinct from நவீன realism பார்க்க முடியும் பயன்பாட்டிற்கும் பயன்படுத்தும் நவீன idioms, நவீன realists வேலை Post-Impressionism (அதிகமாக அல்லது குறைவாக) உத்தரவிட்டது பாணிகள் போது இடங்களில் பட கலை. உண்மையில், நவீன இடங்களில் பட கலை என்பது அதிக அல்லது குறைந்த கனுவில் இணைந்து, முரண்பட்டு முடியும் மூலம் twentieth நூற்றாண்டு மற்றும் தேதி expressionism பொது நடப்பு. பிறகு பிக்காஸோ பற்றி 1920 என்பது நவீன இடங்களில் பட ஓவியம், சிறந்த exemplar, மற்றும் Alberto Giacometti இருந்து சுமார் பிறந்தார் என்பது சிறந்த இடங்களில் பட சிற்பி. பிறகு தி இரண்டாம் உலகப் போரில் figuration குறியிட்ட முடியும், உழைப்பால் Francis Bacon, Lucian பிராய்டு மற்றும் லண்டன் பள்ளி, மற்ற கலைஞர்கள் மற்றும் மூலம் பாப் கலை, Neo-Expressionism, மற்றும் புதிய சாராவி ஓவியம்.
Industry:Art history
பிரெஞ்சு phrase அர்த்தப்படுத்தி இறுதியில் நூற்றாண்டு. போல வரலாற்று கால பயன்படுத்தும் மீளுருவாக்கம் nineteenth நூற்றாண்டு இறுதியில் மற்றும் கூட மேலும் மீளுருவாக்கம் 1890s வளர்ந்தது. குடையின்கீழ் கால Symbolism, Decadence மற்றும் எல்லா தொடர்புடைய phenomena embracing (எ.கா. கலை Nouveau) எந்த ஒரு சிகரத்தில் உள்ள அந்த ஐம்பதுகளில் அடைந்தது. கிட்டத்தட்ட ஒருசேர விதிகளை Eighteen-வீணானது, Mauve வளர்ந்தது, மஞ்சள் வளர்ந்தது, குறும்புப் வீணானது. Fin தே siècle இருப்பினும் civilisation கட்ட முடிவு apocalyptic மனநிலையை expresses. சாராவி மூலம் Toulouse-Lautrec மற்றும் பிரிட்டன் Beardsley மற்றும் Conder பிரான்சில் exemplified . 1900 இல் இல்லை ஆனால் முதல் உலகப் போரில் 1914 நிஜ முடிவு வந்தது. (பார்க்க கூட Edwardian. )
Industry:Art history
Nineteenth-ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு கவிஞர் Charles Baudelaire காணப்பட்ட flâneur (stroller) தனது பெற்ற கட்டுரை 'தி ஓவியர், நவீன வாழ்க்கை' (1863) ஆக dilettante பார்வையாளர் நவீன நகர வாழ்க்கையில், ஒரு கேரக்டர் உள்ள Impressionist ஓவியங்கள் பல அந்த அம்சங்கள் மற்றும் முடிவும் twentieth நூற்றாண்டில், Situationists.
Industry:Art history
ஒரு சர்வதேச avant-garde குழு அல்லது collective நிறுவப்பட்டது மற்றும் விடுத்திருந்த அதன் பெயர் 1960-ஆம் லிதுவேனியன்/அமெரிக்க கலைஞர் George Maciunas; முதலில் ஒரு eponymous இதழ்-பகுதியில் பணி, கலைஞர்கள் மற்றும் ஜான் கேஜ் சுற்றி centred composers குழு. நோக்கிப் தி லத்தீன் பெயர் அர்த்தம். உள்ள ஆங்கில ஒரு நோக்கிப் வெளியே ஒரு flux உள்ளது. செய்ய முயற்சியின் நோக்கம் Fluxus தான் Maciunas என்று ' புரட்சிகர வெள்ள மேலுயர்த்து மற்றும் உள்ள கலை tide, மேலுயர்த்து வாழும் கலை, anti-art'. தாதா, கொண்ட Fluxus அவர் பொதுவான வலுவான echoes இது உள்ளது. குழு coalesced அன்று ஏற்புடைய, முதலில் ஜெர்மனியில் எங்கே Maciunas வேலை அமெரிக்க ராணுவத்தின். Fluxus பின்னர் முன்பு Paris, Copenhagen, Amsterdam, லண்டன் மற்றும் நியூயார்க் avant-garde இசை மற்றும் விமர்சன அடிக்கடி spilling வெளியே தெருவில் க்குள் நிகழ்ச்சிகளுக்கு நடவடிக்கைகள் சேர்க்கப்படும் எந்த விழாக்கள் தொடர். உள்ள Fluxus, ஜோசப் Beuys, Dick Higgins, Alice Hutchins, Yoko Ono, நாம June Paik, பென் Vautier, Robert Watts, Emmett Williams, கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு avant-garde கலைஞர் பலகாலமாக பள்ளிகளிலிருந்து மற்றும் ஒரு முக்கிய அங்கமாக திறந்துவிடுவது என்ன கலை வன்முறையின்போது அளித்த முதல் இந்திய தொழிற்சங்க, கூட்டமைப்பான (பார்க்கவும் eg Conceptual கலை கலை, ஆழமான மற்றும் பலன்கள் நிச்சயம் pluralism இருக்க முடியும் விளக்கங்களில் அது இசைத்ததுசெயல்திறன் கலை, படம் & வீடியோ கலை, Postmodernism). அதன் heyday, இந்திய தொழிற்சங்க கூட்டமைப்பான இருந்தது ஆனால் அது இன்னும் தொடர்கிறது.
Industry:Art history
