- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Mākslinieki, kas saistītas ar Bristoles pirmstermiņa 1800s iedvesmojoties no vietējo ainavu īpaši River Avon un Avon Gorge. Principāla rādītāji bija Francis Danby aptuveni desmit gadus viņš pavadīja tur pirms pārcelšanās uz Londonu 1824 un JB Pyne laikā. Gan bija skolēnu un sekotāji īpaši Samuel Colman, kuri devuši žanrs ļoti personisku ieguldījumu no Bībeles un ainavas fantāzija Danby vēlāk kļuva pazīstama ar (jo sacensība ar John Martin) un ražīgs ainavists WJ Müller, pazīstama ar savu orientālists ainas, kā arī Avon pētījumi.
Industry:Art history
Labāko tulkojumu franču vārdu brikolāžas do-it-yourself un brikolāžas mākslas kontekstā radošā būtība ir spēja veikt mākslu no materiāliem, kas nāk pa rokai. Šo pieeju kļuva populārs sākumā divdesmitajā gadsimtā, kad resursi bija ierobežoti un dadaisms, sirreālisms un kubisma aspektiem ir brikolāžas raksturs. , Bet tas nebija līdz sešdesmito gadu sākumā, ar Itālijas kustības Arte Povera veidošanos, ka brikolāžas uzņēmās politisko aspektu un to izmantoja mākslinieku mākslas pasaulē izslavēto apiet. Arte Povera mākslinieku veidota skulptūras no gružiem mēģinājums devalvēt mākslas objektu un aizstāvēt parastās un ikdienas vērtība. Kopš mākslinieki turpināja veikt mākslu no detritus; Tomoko Takahashi konstrukcijas milzīgo skulptūras junk, kas atrasti uz ielas kā komentāru par mūsu kultūru un sabiedrību vienreizējās lietošanas veidu.
Industry:Art history
Rajonā netālu no Londonas Klusā kvadrātu. Tās nosaukums parasti tiek izmantots, lai identificētu aplī intelektuāļi un māksliniekiem, kas tur dzīvojusi laikā 1904-40. Inteliģences iekļauts biogrāfs Lytton Strachey, Maynard Keynes ekonomists, rakstnieks Virdžīnijas Vulfas un mākslas kritiķis Clive Bell. Galvenie mākslinieki bija Vanessa Bell, Roger Fry, kurš bija arī ļoti ietekmīga kritiķe, un Duncan Grant. Bloomsbury bija sacelšanās pret visu Viktorijas un spēlēja galveno lomu daudz modernu ideju ieviešana Lielbritānijā. 1910 DFR organizēta izstāde Manet Londonā un Post-Impressionists, kas celta mūsdienu franču mākslas britu sabiedrības uzmanību. Parādīt apmeklētājiem tika pienācīgi scandalised, daudzi darbi, Cézanne, Van Gogs Gogēns, Matiss un Pikaso. The Bloomsbury mākslinieki izveidoja savu atšķirīgu zīmola Postimpresionisms un ap 1914 eksperimentēja ar abstraktā māksla. Cep nodibināja arī dizaina firma Omega darbnīcas, kurām paredzēti Bloomsbury mākslinieki, keramika, mēbeles, audumi un interjerus. Piezīme, ka Bloomsbury pretojās tiek klasificēti kā grupa.
Industry:Art history
Ļoti ietekmīgu koledža dibināta pie Black Mountain, North Carolina, USA, 1933. Tās pakāpenisku principi balstījās uz izglītības teorijas John rīsu, tās dibinātājs. Mācību programmā, drāma, mūzika un tēlotājmākslas tika piešķirti vienlīdzīgu statusu citu akadēmisko priekšmetu. Bija neformālas mācīšanas un stresa tika likts uz sabiedriskās dzīves un āra aktivitātēm. Lielāko darba daļu darbojas koledžas un saglabājot ēkas tika darīts ar studentiem un mācībspēkiem. Starp savu pirmo mākslas skolotāji bija Josef Albers, kuri bija aizbēguši nacistiskā Vācija pēc slēgšanas Bauhaus tajā pašā gadā. Black Mountain ātri kļuva par ārkārtas powerhouse mūsdienu kultūras Amerikā. Tās valdes konsultantu iekļauti Alberta Einšteina un tās skolotājiem vienā reizē vai citu vidū bija daži no lielākajiem gaismekļi mūsdienu amerikāņu kultūru, tostarp dibinātājs Bauhaus, arhitekts Walter Gropius, Abstract Expressionist gleznotāji Willem de Kooning un Robert Motherwell komponists Džons Keidžs un dejotāju Merce Cunningham. 1949. Gadā Albers un citi kreisi sakarā ar iekšējo šķelšanos. Koledžā bija pagatavoti saskaņā ar dzejnieku Charles Olson, bet galu galā slēgts 1953. gadā. Starp tās ievērojamākajiem mākslinieks studentiem bija Kenneth Noland un Robert Rauschenberg.
Industry:Art history
Dabiskas izcelsmes, -žāvēšanas, Darvaini vielas izmanto krāsu maisījumi, jo īpaši, lai bagātinātu tumšo toņu attēlojumu. Bitumens deviņpadsmitajam kļuva ļoti populārs kā krāsu piedevu astoņpadsmitā gadsimta beigās un sākumā. Tomēr, jo tā nav sausa galu galā izraisa bieži smagas padziļināja un krekings, krāsu. To var redzēt Sir Joshua Reynolds, Henry Fuseli un Sir Thomas Lawrence darbā piemēram.
Industry:Art history
Glezniecības un tēlniecības biomorphic formām vai attēliem ir tie, kas abstrakts, bet tomēr vērsties vai izraisīt dzīves formās, piemēram, augiem un cilvēka organismā. Termins nāk no grieķu vārdiem bios un nozīmē dzīvi, morphe, nozīmē, ka veidlapas apvienojot. Biomorphic, šķiet, ir ieradušies ekspluatācijā ap 1930 aprakstīt tēlainība ar vairāk abstrakts veidu sirreālisma gleznu un skulptūru īpaši Joan Miró un Jean Arp (skatīt automātisms) darbā. Henry Moore un Barbara Hepworth arī sagatavojusi dažas izcilas biomorphs tajā laikā, un vēlāk tā bija Louise buržujs.
Industry:Art history
Bio art izmanto biotehnoloģijas kā tās vidē. Bio māksla kļūst par daļu no evolūcija un, ja viņi spēj reprodukcijas ātrumu, var ilgt tik ilgi kā dzīvība pastāv uz zemes darbi. Tās izraisa jautājumus par turpmāko dzīvi, attīstība, sabiedrības un mākslas . Pašlaik dominējošo aspektu Bio art ir ģenētiskā māksla, ko pārstāv Brazīlijas dzimis mākslinieks Eduardo Kac, kas ģenētiski inženierijas zaļi fluorescējošas trušu 2000. gadā. Kā zinātniekiem turpināt savu celmlauža darbu par biotehnoloģiju, mākslinieki arī eksperimentē ar šūnu un audu kultūrām un neirofizioloģija. Šāds piemērs ir Austrālijas balstās duo Oron Catts un Ionat Zurr, kurš ir mēģinājis audzēt ceturtdaļu skalas reprodukcija no mākslinieka auss.
Industry:Art history
Mākslas biennālē kontekstā ierasties nozīmē lielā Starptautiskā izstāde notika reizi divos gados. Pirmais bija Venēcijas biennālē 1895, kas atradās Giardini valsts park, un tagad mājas pastāvīgu trīsdesmit valstu paviljoni un daudzus mazākus pagaidu konstrukcijas. Pirmajos gados dominē Eiropas mākslas, bet tagad izstāde ietver iemaksas no valstīm Dienvidamerikā, Āfrikā, Āzijā un Tuvajos Austrumos. Divdesmitā gadsimta beigās redzēju dramatisks pieaugums pēckara un 2007 bija daži piecdesmit visā pasaulē, ieskaitot biennāles Pekinā, Liverpool biennāles, Prague Biennale, São Paulo Bienal un Sharjah biennālē līča. Šo sprādzienu liela mēroga starptautiskās mākslas izstādes atspoguļo finanšu starptautisko mākslas uzplaukumu pērk.
Industry:Art history
Beaux Arts Gallery Londonā vadīja gleznotāja Helēna Lessore no 1951.-65. (Nav nekāda sakara ar pašreizējo Londonas galeriju ar tādu pašu nosaukumu. ) Izgatavojusi lielāko vieta mūsdienu reālists glezna. No 1952-4 pagarā solo izstādes četri jauni reālists gleznotāji, John Bratby, Derrick dradžiem, Edward Middleditch un Jack Smith, kurš bija visiem zināms viens otru Royal College of Art. , Viņi kļuva pazīstami kā Beaux Arts Quartet un no decembra 1954, tika svinēta kā virtuves izlietne gleznotāji, termins, kas attiecas uz to bieži grittily iekšzemes priekšmetu. 1956 Beaux Arts Quartet tika izvēlētas pārstāvēt Lielbritāniju pie Venēcijas biennālē, Ivon Hitchens un Lynn Chadwick. Citi mākslinieki, kas saistīts ar Beaux Arts galerijā iekļautas David Bomberg, Raymond Mason, John Lessore, Francis Bacon, Lucian Freids, Michael Andrews, Frank Auerbach, Leon Kossoff, Euan Uglow, Myles Murphy un Craigie Aitchison.
Industry:Art history
Ļoti emocionāla stila arhitektūru, gleznu un skulptūru, augstumā no c 1630-80 Romā, bet ietekmīga visā Eiropā. Greatest eksponentiem: tēlnieks un arhitekts Bernīni Romā un Ziemeļeiropā, Rubens, kuru griestu rotājumi darīts Čārlza I (Stuart) Banqueting Hall Londonā ir joprojām būtu savā vietā. Rubens ir lielisks skolēns Van Dyck līdz nāvei 1641 1632 Lielbritānijā kā Čārlza tiesas gleznotājs. British sekotāji Dobson, Lely, Huysmans, Kneller un sienu un griestu rotājumi, piemēram, Verrio un Thornhill gleznotāji.
Industry:Art history
