upload
Tate Britain
Industry: Art history
Number of terms: 11718
Number of blossaries: 0
Company Profile:
الفريق الطليعي الياباني. جوتي بيجوتسو كيوكاي (رابطة الفن جوتي) شكلت في عام 1954 في أوساكا قبل جيرو يوشيهارا، أكيرا كانايما، سابورو موراكامي وكازو شيراجا شوزو شيماموتو. الكلمة ترجمت إلى اللغة الإنجليزية ك 'تجسيدا' أو 'ملموسة'. يوشيهارا كان فنان كبار السن حول منهم تضامنت المجموعة ومنظمة الصحة العالمية بتمويل. في تلك المعارض العامة المبكرة في عام 1955 و 1956 الفنانين جوتي إنشاء سلسلة من ضرب الأشغال توقع الأحداث اللاحقة والأداء والفن المفاهيمي. ويظل التحدي شيراجا إلى 1955 الطين، التي توالت الفنان نصف عارية في كومة من الطين، الحدث الأكثر شهرة المقترنة بمجموعة. أيضا في 1955 موراكامي إنشاء أدائه المذهل يقال أن "تهتك الورقة"، الذي كان يدير من خلال شاشة ورقة. في المعرض جوتي الثاني في عام 1956، شيراجا يستخدم قدميه لترسم لوحة قماشية كبيرة ممددة عبر الكلمة. من حوالي عام 1950 شيماموتو قد تم صنع اللوحات من طبقات من صحيفة لصقها معا، ورسمت، واخترقت ثم مع الثقوب، استباق أعمال اخترقت لوسيو فونتانا. في عام 1954 موراكامي قد قدم سلسلة من اللوحات عن طريق رمي كرة غارقة في حبر على ورق. في عام 1956 ذهب شيماموتو جعل الأشغال يسمى "يلقي اللون" بتحطيم زجاج الجرار مليئة بالصباغ على اللوحات التي وضعت على الكلمة. وقد قال مؤرخ الفن "بوا" العين يف 'أنشطة الفريق جوتي في منتصف الخمسينات تشكل واحدة من اللحظات الأكثر أهمية للثقافة اليابانية بعد الحرب'. اشيا المدينة متحف الفن والتاريخ في اليابان يحمل مجموعة كبيرة من أعمال جوتي والمحفوظات. المجموعة حله في عام 1972 بعد وفاة يوشيهارا. وكان هناك إقامة معرض استعادي لعملهم في Paume دي Jeu في باريس في عام 1999.
Industry:Art history
وكانت مجريات الأحداث المسرحية التي تم إنشاؤها بواسطة الفنانين، في بادئ الأمر في أمريكا، في أواخر الخمسينات وأوائل الستينات. كانوا رائدات لفنون الأداء، وفي المقابل ظهر من عناصر المسرحية دادا والسوريالية. كان أول من استخدم الاسم الفنان الأمريكي الآن كابروو في عنوان له الأحداث عام 1959 عمل 18 في 6 أجزاء التي جرت على ستة أيام، 4-10 تشرين الأول/أكتوبر 1959 في "روبن في معرض نيويورك". الأحداث جرت عادة في البيئة أو التثبيت التي تم إنشاؤها داخل المعرض والمشاركين الضوء والصوت، الإسقاطات الشريحة وعنصرا من عناصر مشاركة المتفرج. الأخرى أبرز المبدعين من الأحداث كانت أولدنبورغ كﻻيس، وجيم داين والعرسان الأحمر ويتمان روبرت. الأحداث تكاثرت من خلال الستينات لكنها أفسحت الطريق لفن الأداء فيه التركيز بصورة متزايدة في أعمال الفنان. يمكن الاطلاع على حساب بالتفصيل لمجريات المبكر في كتاب عام 1965 مايكل كيربي، والأحداث. 1960 جناح جيم داين يطبع "تحطم" يتصل بالرسوم التي كانت الدعائم لبلده يحدث عام 1960، "تحطم السيارة".
Industry:Art history
مشتقة من الكلمة اليونانية (هابتيسثاي) معنى 'اتصال' أو 'الاتصال'، haptic تتعلق بالطريقة التي تتفاعل بها البشر باللمس مع العالم من حولهم. الفنانين استخدام تكنولوجيا haptic لإعطاء الإحساس بوجود مادي لكائن ظاهرية. هذا يمكن أن تتجلى في عدة طرق: عن طريق الاهتزازات في منشآت الصوت أو استخدام برامج الكمبيوتر التي قد إدخال الأجهزة التي تقدم تغذية مرتدة تعمل باللمس. مثال على ذلك هو برنامج كمبيوتر الذي يمكن المستخدم من رسم صورة باستخدام الفرش 3D الظاهري.
Industry:Art history
يمكن اعتبار قسم فرعي من "التجريد بوستباينتيرلي"، التي انبثقت بدورها عن "حقل اللون" الطلاء. وقد صاغ المصطلح بالناقد كاليفورنيا لانجستير جول في عام 1959 لوصف تلك الرسامين مجردة، لا سيما على الساحل الغربي، الذين في ردهم على أشكال تعبيرية تجريدية أكثر تصويري أو gestural اعتمدت تطبيق طلاء غير شخصية خاصة وحددت مجالات اللون مع الوضوح والحدة خاصة. هذا النوع من النهج مجردة اللوحة أصبحت على نطاق واسع جداً في الستينات.
Industry:Art history
تعرف أحياناً باسم "حركة الزنجي الجديد"، كان "عصر النهضة هارلم" المزهرة الأسود الفن والأدب والموسيقى في الولايات المتحدة وعلى الأخص، هارلم، نيويورك، في العشرينات من القرن الماضي. كان الفكرة السائدة أن 'الزنجي الجديد' من خلال إنتاج الفن والأدب والموسيقى، يمكن أن تتحدى السائد العنصرية وتنميط المجتمع الأبيض ولتشجيع الاندماج العرقي. الفنانين المرتبطة بالحركة تشمل آرون دوغلاس وجونز ميلون لويس.
Industry:Art history
مصطلح التاريخ عرضته الأكاديمية الملكية الفرنسية في القرن السابع عشر لوصف أهم من أنواع، أو الأنواع، من اللوحة. الآخرين في ترتيب تنازلي كان عمودي؛ النوع (مشاهد حياة اليومية)، والمناظر الطبيعية، ومع الحياة. الموضوع "التاريخ الأجل" يغطي في الواقع مستمدة من التاريخ (الكلاسيكية) اليونانية والرومانية القديمة؛ والأساطير الكلاسيكية، والكتاب المقدس. صوب نهاية القرن الثامن عشر المواضيع التاريخية الحديثة أدخلت، على سبيل المثال في بريطانيا بالغرب وكوبلي. اللوحة "نمط التاريخ" ينبغي أن يكون "نمط الكبرى" وكان يعرف النتيجة عموما "الفن عالية".
Industry:Art history
اسم الجماعية نظراً لعدد من الرسامين المشهد أمريكا الشمالية النشطة بين 1820s و 1870s الذي يصور مشاهد جمال الطبيعي في المناطق التي شملت منطقة وادي نهر هدسون وجبال كتسكيل. وتشمل الفنانين البارزين المرتبطة بالمدرسة توماس كول وفريدريك إدوين الكنيسة. (انظر أيضا Luminism)
Industry:Art history
الأجل التي ظهرت في أوائل السبعينات لوصف عودة خاصة عالية الدقة الواقعية في النحت والرسم في ذلك الوقت. كما تسمى سوبيرريليسم، وفي اللوحة هو مرادف للواقعية. في النحت كان ممارس المعلقة "هانسون دوان"، جنبا إلى جنب مع جون دي أندريا. يمكن اعتبار في الآونة الأخيرة أعمال ماك رون وبعض من ذلك لروبرت غوبر فرط الواقعية. الرسامين الرائدة تم إغلاق تشاك، روبرت بكتل، ريتشارد أستيس، أودري فلاك، رالف جوينجز.
Industry:Art history
الايقونية اللوحة هو الصور فيه. المصطلح يأتي من الكلمة اليونانية أيقونة معنى الصورة. رمز كان في الأصل صورة المسيح على لوحة لاستخدامها ككائن تفاني في الكنيسة اليونانية الأرثوذكسية من على الأقل القرن السابع على. ومن ثم الرمز الأجل قد حان أن يكون ربطت إلى أي كائن أو صورة غير المسددة أو له معنى خاص المرتبطة به. هو الايقونية نطاق معين أو نظام لأنواع من صورة تستخدم حسب فنان أو الفنانين للتعبير عن معان معينة. على سبيل المثال يوجد في اللوحة الدينية المسيحية الايقونية الصور مثل الخروف الذي يمثل المسيح، أو الحمامة التي تمثل الروح القدس. في أيقنة أسطورة كلاسيكية ولكن وجود حمامة يوحي أن أي امرأة أيضا هذا سيكون الآلهة أفروديت أو فينوس، حيث معاني الصور خاصة يمكن أن تعتمد على السياق. في القرن الثامن عشر اخترع وليام بليك الايقونية شخصية معقدة لتوضيح رؤيته للرجل والله، وقد كرس الكثير من المنح الدراسية لتفسير ذلك. في القرن العشرين أيقنة أعمال بيكاسو الغالب السيرة الذاتية، في حين وضعت جوزيف Beuys الايقونية مواد مثل شعر والدهون والعسل، للتعبير عن أفكاره حول الحياة والمجتمع. الايقونية (أو إيكونولوجي) هو أيضا الانضباط الأكاديمي من دراسة الصور في الفن ومعانيها.
Industry:Art history
شكلت المجموعة الإيطالية في عام 1922 فوني، سيروني، Carra وغيرها. رسميا في عام 1923 في ميلانو، خلال اجتماعه مع موسوليني كأحد المتكلمين. موسوليني كان مؤسس "الحزب الفاشي الإيطالي"، وفي عام 1922 استولى على السلطة تصبح دكتاتور إيطاليا. بعد تمثيله في "بينالي البندقية" لعام 1924 تقسيم المجموعة وتم إصلاحه. Novecento Italiano جديدة نظمت المجموعة أول معرض في ميلانو في عام 1926. الفريق يهدف إلى أحياء تقليد شكل كبير تاريخ اللوحة بالطريقة الكلاسيكية. الفاشية فريق دعم وعملها أصبحت مرتبطة بإدارة الدعاية في الدولة.
Industry:Art history