- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Terminas, vartojamas apibūdinti gydymo objekto ar žmogaus kūno vaizdą vertinant iš arti požiūriu, stačiu kampu į nuotraukų paviršių. Pavyzdžiui visuma iš pėdų arba galvos viršuje.
Industry:Art history
Dėl meno formą sąvoka turi dvi reikšmes. Pirmą kartą daroma nuoroda į ėmėsi darbo formos, jo fizinės prigimties. Antra, per meno kūrinio forma nurodo formos tarp įvairių elementų, kurie sudaro darbo elementas. Tapybos pvz sudaro linija, spalva, tekstūra, vietos, masto, ir formatas taip pat formos elementų. Skulptūra sudarytas beveik vien iš formos. Iki šiuolaikinio meno, kai spalva tapo jos varžovų, forma buvo svarbiausia tapybos ir visų pirma grindžiamas žmogaus organizmui. Gydyti arba sukurti formą menas menininkas siekiama iš dalies pakeisti gamtos pasirodymai kad naują formą, yra išraiškingas, t. y., perteikia pojūtis ar reiškia savaime. – Šiuolaikinio meno idėja išaugo kad forma gali būti išraiškingas nors didžiąja dalimi arba visiškai atsieta nuo pasirodymai. 1914 Kritikas Clive Bell sukūrė terminas labai forma aprašyti šios (žr Formalism). Duju, Abstrakcionizmas idėja. 1914 Metais Didžiosios Britanijos pioneer abstrakčių dailininko Dovydo Bomberg rašė: "kreipiuosi į formos prasme-jei aš naudoju natūralistinę formą aš turiu atimti jį nesvarbus medžiagų" mano tikslas yra grynos formos statybos. "Net vietos gali turėti formą – skulptoriaus Henry Moore kartą pastebėjo, kad"skylė gali būti tiek formos prasme kaip vientisą masę". (Taip pat žr Biomorphic. )
Industry:Art history
Paprastai terminas formalism aprašo kritinę padėtį kad svarbiausias aspektas, meno kūrinį yra jo forma, t. y., kaip tai daroma ir jos grynai vizualiai aspektais, o ne pasakojimo turinys ar santykiai matomas pasaulyje. , Tapyba, a formalist kritika bus skirti tik spalva, maniera, forma, linija ir sudėtį. Formalism, kuriame kritinės pozicijos atsirado reaguojant į impresionistų ir Post-Impressionism (ypač Cézanne tapybos) kuris niekad daugiau buvo ant grynai vizualiai darbo aspektai. 1890 M. po impresionistų dailininkas ir rašytojas meno, Morisas Deni, paskelbė manifestą pavadintą apibrėžimas, Neo-Traditionism. Atidarymo sakinys, tai yra vienas iš plačiausiai cituojamą šiuolaikinio meno istorijos tekstai: "Atminkite, kad nuotrauka, prieš tai nuotrauka mūšis arklys, Nuoga moteris, arba tam tikrą pasakojimą, yra iš esmės plokščio paviršiaus spalvos išdėstytos tam tikra tvarka. "Denis pabrėžė, kad estetinį malonumą buvo galima rasti tapyba nėra jo tema. – Britanijos formalių meno teorija buvo sukurtas Bloomsbury dailininkas ir kritikas Roger JFR ir Bloomsbury rašytojas Clive Bell. Art, Bell suformuluotas svarbiausias sąvoka, kad pačioje formoje gali perteikti jausmas 1914 knygoje. Visi buvo greitai abstraktaus meno, menas, grynos formos. Formalism dominuoja modernaus meno plėtros iki kada jis pasiekė kulminaciją – vadinamoji Naujoji kritika JAV kritikas Clement Greenberg ir kitų, ypač jų raštus dėl spalvos lauko tapybos ir po gražių imti 1960. Būtent tuo metu jis buvo tos formalism pradėjo būti ginčijami postmodernizmo.
Industry:Art history
Formatas yra tradiciškai naudojamas formos ir proporcijos paramos, pavyzdžiui drobė, tapybos ar kiti iš esmės plokščia kūrinį kaip reljefo, apibūdinti. Du dažniausia tradicinių formatai paveikslai yra dažnai vadinamas kaip gulsčiu formatu ir vertikaliai stačiakampio žinomas kaip portretas horizontalus stačiakampis. Dar vienas tradicinis, bet rečiau pasitaikantys formatas yra apskrito vienas žinomas kaip į tondo. Kartais buvo naudojami aikštės formatus, ypač pavyzdžiui JMW Turner ir XX a. ad Reinhardt. Anotacija dailininko Piet Mondrian kartais naudojami kvadratinį drobė pakabinti iš vieno kampo kaip Deimantas. Nuo 1960 m. dėl daug laisvesnė Norėdami formatuoti tapo akivaizdi, kai darbas menininkų, tokių kaip Frank Stella ir Ellsworth Kelly ir forma, drobė tapo svarbus darbo sudėtis.
Industry:Art history
Stichinėmis arba žmogaus sukeltomis objektą (arba fragmentas, objektas) nustatyta (arba kartais nusipirkau) menininkas ir dėl tam tikrų vidinių interesų menininkas mato jame. Rastus objektus gali būti pateikti ant lentynos ir traktuojamas kaip meno kūriniai, patys, taip pat teikti menininko įkvėpimo. Skulptoriaus Henry Moore pvz surinkti kaulų ir užpildomuose, kuriuos jis, atrodo, yra laikomas natūralus skulptūros, taip pat šaltiniai už savo darbą. Rastus objektus taip pat gali būti pakeistas menininkas ir pateikiama kaip menas, arba daugiau ar mažiau nesugadintos Dada ir siurrealizmo menininko Marcel Duchamp readymades, arba kaip yra skaičiuojami. Kaip taip dažnai, Picasso buvo siuntėjo, nuo 1912 m., kai jis pradėjo įtraukti laikraščių ir tokius dalykus kaip degtukų į jo Cubist koliažai ir jo Cubist konstrukcijų iš įvairių scavenged medžiagų. Plačiai naudoti rastus objektus buvo Dada ir siurrealizmo Pop menininkų, o vėliau menininkų, tokių kaip Carl Andre, Tony Cragg, Bill Woodrow, Damien Hirst, Sarah Lucas ir Michael Landy tarp daugelio kitų.
Industry:Art history
Sienų tapyba technika sukurtas Italijoje nuo apie XIII a. ir tobulos Renesanso metu. Du sluoksniai gipso yra taikomi prie sienos ir išdžiovinamas. Projektas yra sudarytas struktūroje antrą. , Kad tapyba, atitinkantį dienos darbo sienos plotas yra šviežiai tinkuotos ir dizaino retraced prisijungimas su atidengta dalys. Šioje srityje yra tada tapybos ant o dar šlapias, naudojant vandens pagrindu dažai. Dažai yra absorbuojamas į drėgno gipso tampa neatskiriama dalis, todėl jis yra patvarus Sieniniai technika. Kai liečia vir ų galima padaryti kai tinkas yra sausas, bet visai fresco tapybos ant sauso gipso gali Pleiskanoja.
Industry:Art history
Siurrealizmo automatist technika sukurtas Max Ernst išskaitas iš 1925 metais. Frottage yra prancūzų kalbos žodis dėl trinties. Ernst įkvėpė senovės medinių grindų kai grūdų, lentos buvo buvo paryškina daugelį metų šveitimo. Graining siūloma keistų vaizdų jam modelius. Jis užėmė šių dedeklių lapų popieriaus ant grindų ir tada trina per juos su minkštu pieštuku. Rezultatai rodo paslaptinga miškų peopled su paukščių panašių būtybių ir Ernst paskelbti surinkimo brėžiniuose 1926 pavadinimu Histoire Naturelle (gamtos istorijos). Jis pridūrė, kad naudoti įvairių tekstūros paviršių ir greitai pritaikyti technika, tapybos, pavadino jį grattage (pagrandukas). , Grattage drobės yra su sluoksniu ar daugiau dažų tada nustatyta per tekstūra daiktas, kurį yra tada pavogta per. – Ernst's miško ir Dove medžiai, atrodo, buvo sukurta pagrandukas per žuvies stuburą.
Industry:Art history
Meno judėjimas pradėjo italų poeto Filippo Tommaso Marinetti 1909. Vasario 20 d. jis paskelbė savo dekodavimo manifestas Paryžiaus laikraštis Le Figaro tituliniame puslapyje. Tarp modernistinio judėjimo Futurizmas buvo labai aistringas, praeities denonsavimą. Tai buvo, nes Italijoje praeities kultūros svoris buvo jaučiamas ypač slegianti. , Manifestas, Marinetti tvirtino, kad "mes bus nemokamai Italija iš jos daugybę muziejų, kuris ją kaip daugybė kapinių". Kas ir futuristai pasiūlyta vietoj to buvo menas, švenčiama šiuolaikinio pasaulio pramonės ir technologijų: "mes – naujas grožio, grožio, greitis. A lenktynių automobiliu, yra gražesnė nei Samothrace pergalę. "(A švenčiama senovės graikų skulptūra Luvro muziejuje Paryžiuje. ) Futuristas tapybos naudojama Neo-Impressionism ir kubizmo kompozicijas, kurios išreiškė dinamiškumo, energijos ir judėjimo, šiuolaikinio gyvenimo idėja. Vyriausiasis menininkai buvo Balla, Boccioni, Severini. Boccioni buvo pagrindinis skulptorius, taip pat dailininkas.
Industry:Art history
Menas pagamintas iš anksto sistemą, kuri dažnai įtraukiami atsitiktinumo elementas. Praktika turi savo šaknis į Dada, tačiau jis buvo novatorišką atlikėjas Haroldas Cohen, kurie buvo nagrinėjamas iš pirmųjų praktikų generatyvinis menas kai jis naudojamas kompiuteriu valdomas robotai sukurti paveikslai, septintojo dešimtmečio pabaigoje. Neseniai Turner prizo laimėtojas Keith Tyson pastatytas, ArtMachine, sudėtingas rekursinis sistema, kuri generuoja išsamią pasiūlymai dėl jo Tyson padaryti. Generative meno daugiausia naudojamas nuorodos į tam tikra prasme Menas pagamintas internete, ypač todėl, kad menininkai sukurti programas, kurios gali būti pasiekiamos, ir kontroliuojamos visuomenei. Generatyvinis menas yra taip pat susijęs su proceso meno.
Industry:Art history
Tapyba dalykų iš kasdienio gyvenimo, dažniausiai mažos apimties. Sukurta ypač Olandijoje – XVII a., dauguma paprastai su scenos gyvenimą ar gerti tavernų. – Didžiosios Britanijos Hogarth šiuolaikinės moralinės temos buvo specialios rūšies žanras, jų atvirumas ir dažnai kramtymas socialinė satyra. Paprastesnis stilius tapybos atsirado vėliau XVIII a. pavyzdžiui G Morland, H Morland ir Loughborough. Became labai populiarus Viktorijos amžiaus po sėkmės puikiai kvalifikuotų bet labai sentimentalus darbo Wilkie. Žanro tapyba yra viena iš penkių žanrai, ar rūšies paveikslas, XVII a. įkurta.
Industry:Art history
