- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Neformalios grupės portretą, paprastai nedidelio masto, rodo žmonėms, dažnai šeimoms, kartais draugų, grupės vidaus interjeras arba sodo parametrus. Sitters rodomi bendrauja vieni su kitais arba su gyvūnais, atsižvelgiant arbata, žaisti žaidimus. Kontrastą su teismo ar didžiojo stiliaus portretas. Atrodo, keitėsi XVIII a. pradžioje siekiant tenkinti naujus viduriniosios klasės, nors taip pat įgijo aristokratų ir royal globėjai. Tikriausiai pristatė Didžiojoje Britanijoje pagal Mercier apie 1725, išpopuliarino Hogarth, tada Devis ir tapo labai madinga Zoffany.
Industry:Art history
Kiekis paprastai yra dalyku, kaip apibrėžta arba svarbą meno kūrinį, o ne savo forma. – Šiuolaikinio meno didžiulį palikimą inovacijų forma nuo impresionistų m tai kad diskusija apie tai dažnai perėmė pirmenybę kiekį. , Septintojo ir aštuntojo itin radikaliai skrydis iš tradicinių meno formos, kad dėl to, kas tapo žinoma kaip konceptualus menas, gauti darbą, kurios forma ir turinys buvo lydytą nauju būdu.
Industry:Art history
Terminas laisvai vartojamas pažymėti meno šių dienų ir palyginti netolimoje praeityje, novatoriškas ir avangardo pobūdžio. Su šiuolaikinio meno muziejus, jų atsiradimo datos šiuolaikinio meno skiriasi kadencijai. The Institute of Contemporary Art Londone, įkurta 1947 m. čempionų menas iš metų. Kadangi The New Museum of Contemporary Art in New York pasirenka vėliau 1977. , Devintajame, Tate planuojama į šiuolaikinio meno muziejaus, kuriame šiuolaikinio meno buvo apibūdinta kaip meno pastaruosius dešimt metų etapais.
Industry:Art history
Ypač asketiškas šaka, Abstrakcionizmas įkurta Vladimiras Tatlin ir Aleksandras Rodchenko Rusijoje apie 1915. Constructivists manoma, meno turėtų tiesiogiai atspindi šiuolaikinės pramonės pasaulyje. Tatlin buvo labai įtakoja Pikasas Cubist konstrukcijos (1914 m. statybos), jis pamatė Pikasas studijoje Paryžiuje, 1913 metais. Tai buvo trimatis dar gyvenime iš laužo medžiagų. Tatlin pradėjo daryti savo, bet jie buvo visiškai abstraktūs, pagamintu iš pramoninio medžiagų. Iki 1921 m. Rusijos menininkų, kurie po Tatlin's idėjos buvo raginama, patys Constructivists ir 1923 m. manifestas buvo paskelbtas jų žurnalas kairės: "medžiagos formavimo tikslas yra pakeisti savo estetinį derinys. Objektas turi būti traktuojama kaip visuma ir todėl bus nėra pastebimas "stilius", bet tiesiog produktą pramonės užsakymo, kaip automobilis, lėktuvas ir pan.. Konstruktyvizmo yra tik techninį meistriškumą ir organizavimo medžiagų. "Konstruktyvizmo buvo pasirinktas Rusijoje, 1920 m., bet buvo atvežtas į vakarus Naum Gabo ir jo brolis Antoine Pevsner ir buvo daromas didelis poveikis šiuolaikinės skulptūros.
Industry:Art history
Konstruktyvizmo Didžiojoje Britanijoje pratęsimo nuo apie 1950 m. – Viktoras Pasmore, Kenneth Martin, Mary Martin ir Anthony Hill. Natūraliai vyksta proporcingas sistemas ir ritmas paremti jų geometrinis menas. Jie buvo įkvėptas amerikiečių menininko Charles Biederman teorijos ir ištirti palikimas – "konstruktyvus art 1930 metais padaryta Ben Nicholson, Barbara Hepworth ir Naum Gabo, kurių indėlis į rusų konstruktyvizmo buvo pavyzdingai. Hill reikalavo naudojant terminą Constructionism britų reiškinys, tačiau konstruktyvizmo yra dažniausiai aptinkamas.
Industry:Art history
Terminą įvedė Van Doesburg, 1930 m. "manifestas, konkretus meno" paskelbtas pirmasis ir vienintelis klausimas žurnalas meno Concret. Jis vadinamas tam tikros rūšies abstraktaus meno, kad būtų visiškai be jokio pagrindo stebimą tikrovę ir kad būtų ne simbolinę reikšmę. Jis pareiškė, kad ten buvo nieko daugiau betono arba daugiau realios nei linija, spalva, arba plokštumos (plokščią plotą spalvos). The Šveicarijos dailininkas Max Bill vėliau tapo vėliava pareikštinių betono meno organizuoti pirmoji tarptautinė paroda Bazelyje 1944 metais. Jis pareiškė, kad konkrečios meno tikslas sukurti "matomas ir apčiuopiamų dalykų, kurios anksčiau neegzistavo, atstovauti abstrakti mintis praeina ir materialiojo forma". Betono praktikoje menas yra labai panašus į konstruktyvizmo ir yra muziejus, Constructive ir betono meno Ciūriche, Šveicarija.
Industry:Art history
Didėja konceptualus fotografijos 1960 m. sutapo su anksti ieškojimų į video menas. Naudojant kameros, menininkai kaip Richard Long ir Dennis Oppenheim pradėjo įrašinėti savo kūrinių ir laikinas menas veikia taip, kad dabar dažnai apibūdinamas kaip deadpan. Tikslas buvo atlikti paprastas, realūs vaizdus į meno kūrinį, kuris atrodė kaip dokumentinis kuo. Tai buvo pėsčiųjų gamtos fotografijos, tvirtas gebėjimą fotografuoti viską tą patį, kad patiko, menininkų manyti, kad buvo parodyta nuotrauka buvo svarbus menas. Precedentai konceptualus fotografijos galima rasti dar anksti XX a. Kada Alfred Stieglitz fotografuotas Marcel Duchamp's gatavų iš Showers, fontanu, parodoje Niujorke. Originalus fontanas buvo prarasta, bet nuotraukos iš Stieglitz lieka ir tapo meno kūrinių, į save.
Industry:Art history
Ši sąvoka buvo pradėta taikyti septintajame apibūdinti įvairių rūšių meno, kuris jau peraugo tradicinių meno objektų. 1973 M. novatorišką įrašo judėjimo metais pasirodė, kurį sudaro knygos, šešerius metus, iš Amerikos kritikas Lucy Lippard. "Šešeri metai" buvo 1966-72. Knygos paantraštė ilgai nurodytų "vadinamosios konceptualiosios arba informacijos arba idėja meno". Konceptualus menininkų negalima nustatyti kad tapybos ar skulptūros, ir tada ant savo idėjas, kad esamos formos. Vietoj jie manau už šiuos tradicinėse žiniasklaidos ribų, ir tada dirbti savo koncepcija ir idėja, kokios medžiagos ir bet kokia forma yra tinkama. Kaip jie buvo taip pirmaeilės koncepcija per tradicinėse žiniasklaidos. Taigi konceptualus menas. Iš to darytina išvada, kad konceptualus menas gali būti beveik nieko, tačiau nuo septintojo dešimtmečio pabaigoje žinomų tendencijomis pasirodė rezultatų (ar veiksmo) menas, žemės menas ir Italijos judėjimo Arte Povera (prasta meno). Blogas čia reiškia naudojant nedidelės vertės medžiagos, tokios kaip šakelių, audiniu, riebalų ir visų rūšių rastus objektus ir laužas. Kai konceptualaus meno sudarė tiesiog raštiškus pareiškimus ar instrukcijose. Daug menininkų pradėjo naudoti fotografijos, kino ir video. Konceptualus menas buvo iš pradžių judėjimas 1960 ir 1970-ųjų, bet buvo labai įtakingas nuo. Menininkų įtraukti meno & kalba, Beuys, Broodthaers, Burgin, Craig-Martin, Gilbert ir George, Klein, Kosuth, Latham, ilgas, Manzoni, Smithson.
Industry:Art history
Bendrąja prasme bet kokia muzika arba raštu ar tapybos ar skulptūros, gali būti vadinama kompozicija. , Sąvoka, kaip menininkas yra surengęs dalis, kad jos būtų pakankamai santykius su menininko darbą ir, tikimasi, kad žiūrovas. Meno klasikinė tradicija, trikampio arba piramidės kūriniai buvo naudojamas, nes jie sukūrė pusiausvyros ir harmonijos jausmą tvarkant duomenis į stabilią apskritai geometrinę struktūrą. Tai galima pamatyti pvz maždaug kūginę grupės gyvūnų George Stubbs kumelių ir kumeliukai. Kompozicijos kaip santykių reguliavimo elementai, sienos, sienų dekoras drobė, buvo neginčytinas per poslinkiai pradžioje modernus judėjimo kubizmo ir abstraktaus meno darbo idėja. Penktojo dešimtmečio pabaigoje amerikiečių abstrakčių ekspresionistų tapytojas, Jackson Pollock, pristatė kas atėjo į vadinama allover sudėtį, ir kad tradicinės koncepcijos išgarsėjo kaip Reliacinė sudėtis. Tačiau Pollock dar apskritai atrodo, kad reikia rašyti per drobę. , Bet tuo pačiu metu, abstrakčios ekspresionistų Barnett Newman pradėjo daryti kai didelius blokus spalvos bėgo iš viršaus į apačią drobė paveikslų. Tai buvo susijusios tiek, kad spalvos proporcijos buvo pakoreguotos vienas prieš kitą, tačiau jie buvo keičiant radikaliai spalvos blokus tiesiog bėgo nuo viršaus ir apatinį kraštus, drobė, kuri Newman sąmoningai paliko neįrėminti. Tai buvo Frank Stella kurie pasiekti – kompozicija, kurios buvo allover ir sumušė iš drobės pragyvena 1950 m. pabaigoje.
Industry:Art history
Papildomų spalvų yra visiškai vienas kitam - Taigi spalvų pavadinimas. Dėl šio užbaigti turi stiprinti spalvos — jie atrodo stipresnis, kai pateikiami kartu. Tai, nes jie skiriasi vieni su kitais daugiau nei su bet kokios kitos spalvos, ir mes galime pamatyti tik spalva kita vertus su kitomis spalvomis. Daugiau kontrastas daugiau spalvų. Jei likti kambaryje tik nudažyti viena spalva, po dešimties minučių jis iπnyks su pilka. Papildomos spalvos yra trys pagrindinės spalvos, raudona, mėlyna ir geltona ir jų antrinės. Antrinės spalvos yra gaunamas maišant pirminių ir visus jų derinius porų spalvas. , Trys antrinės spalvos yra žalia, oranžinė ir violetinė. Abipusį poros yra raudona-žalia, mėlyna-Oranžinė ir geltona-violetinės. Menininkų pradėjo suvokti ypač papildomų spalvų reikšmė po mokslo spalvų teorijos atsiradimas XIX amžiuje. Šios teorijos suvaidino svarbų vaidmenį impresionistų ir Post-Impressionism taip pat Fauvism ir daug šiuolaikinės tapybos vėliau. The impresjonistów pirmieji Atkreipkite dėmesį, kad šešėliai nėra neutralūs, bet yra papildomos spalvos šviesa, kuri išmeta juos. Geltonas saulės suskumba violetinė šešėlį. Tai gali būti vertinama labai gerai Monet moteris sėdi ant stendo raukšles iš jos ranką ir prie baseino šešėlio prie jo kojų.
Industry:Art history
