- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Einer der wichtigsten Genres (Inhabertypen) der westlichen Kunst. Im Wesentlichen den Gegenstand einer stilleben-Malerei oder Skulptur ist alles, was bewegt sich nicht oder ist tot. So stilleben gehören alle Arten von künstlichen oder natürlichen Objekten, Schnittblumen, Obst, Gemüse, Fisch, Spiel, Wein und so weiter. Stilleben kann es sich um eine Feier der weltlichen Vergnügen wie Essen und Wein oder oft eine Warnung über die Flüchtigkeit von diese Freuden und die Kürze des menschlichen Lebens (siehe Memento Mori). In der modernen Kunst, die einfache stilleben Regelungen oft als eine relativ neutrale Grundlage für formalen Experiment, z. B. von Paul Cézanne und die Maler des Kubismus verwendet wurden. Hinweis, der Plural von stilleben noch Lifes, und der Begriff ist nicht getrennt.
Industry:Art history
Streetart ist Genre mit Bezug zu Graffiti-Schrift, aber getrennt und mit unterschiedlichen Regeln und Traditionen. , Wo moderne Graffiti dreht sich um 'markieren' und textbasierte Gegenstand, Street-Art ist viel offener und bezieht sich oft auf Grafik-Design. Es sind keine Regeln im Street-Art, so etwas, jedoch einige gemeinsamen Materialien geht und Techniken gehören die Fliege-Posting (auch bekannt als Weizen-einfügen), Goldmuster, Aufkleber, Freihand zeichnen und Videos projizieren. Street Künstler werden oft in Studios arbeiten, halten Galerieausstellungen oder in anderen kreativen Bereichen arbeiten: sie sind nicht Antikunst, genießen Sie einfach die Freiheit der Arbeitszeit in der Öffentlichkeit ohne zu kümmern, was andere Leute denken. Viele bekannte Künstler begannen ihre Karriere in einer Weise, die wir jetzt überlegen würde, Street-Art, beispielsweise sein arbeiten, Gordon Matta-Clark, Jenny Holzer und Barbara Kruger.
Industry:Art history
Dynastie von Mary Stuart, Königin von Schottland gegründet. In der Regel bezieht sich auf die Herrschaft von Charles I (reg. 1625-49) und Charles II, obwohl James ich war erste Stuart König (jakobinischen). Karl i. größten Sammler und Förderer der Künste in der Geschichte der britischen Monarchie. Er brachte Rubens (Barock) nach London und dann seinen großen Schüler und Rivalen von Van Dyck, der Hofmaler von 1632 bis zu seinem Tod 1641 war, Jahr der Ausbruch des Bürgerkrieges. Krieg, den Dobson Van Dyck als Hofmaler Karl folgte dessen Endymion Porter vielleicht größten englischen Barock-Porträt ist. Das Gericht von Charles II (reg. 1660-85) war berüchtigt für seine Freude-liebevolle Sinnlichkeit die von Hofmaler Lely in zum Beispiel seine Windsor Schönheiten perfekt serviert wurde — zehn der meisten wollüstig Damen von Karls Hof gruppieren sich um ein Porträt der König selbst — jetzt in Hampton Court.
Industry:Art history
Gegründet 1999 von Billy Childish und Charles Thomson, ist Stuckism eine Kunstbewegung, die antikonzeptuellen und Meister der figurativen Malerei. Thomson eine Beleidigung von der britischen Künstlerin Young, Tracey Emin, der ihrem Exgeliebten kindisch erzählte, dass seine Kunst war 'stecken, stecken, stecken' der Name abgeleitet. Seit seinen bescheidenen Anfängen ist Stuckism nun eine internationale Kunstbewegung mit über hundert Mitglieder weltweit. Kindisch Links 2001, aber die Gruppe weiterhin seine konfrontative Tagesordnung demonstriert anhand von Ereignissen wie der Turner Prize oder Becks-Futures, die behauptet die Bewegung zwischen einer Anzahl von Kunst Weltereignisse gesteuert von einer kleinen Anzahl der Kunst Welt Insider sind.
Industry:Art history
Theorie der Kunst vorgetragen von Edmund Burke in A Philosophical Enquiry in den Ursprung unserer Ideen des Sublime und schöne 1757 veröffentlicht. Er das Erhabene als künstlerischen Effekt der stärkste Emotion des Geistes produktiv definierte Lage Gefühl ist und schrieb "was auch immer ist in irgendeine schreckliche ist zu schrecklich Objekten vertraut oder betreibt in einer Weise analog zum Terror, ist eine Quelle des Erhabenen". In der Landschaft, die das Erhabene von Turners Meer Stürme und Berg Szenen exemplifiziert wird und in der Geschichte der Malerei durch die gewaltsamen Dramen von Fuseli. Die Vorstellung, die eine legitime Funktion der Kunst kann zu stören oder stören Effekte ein wichtiges Element in der romantischen Kunst war und ist bis heute grundlegend für Kunst.
Industry:Art history
Der Name stammt von der russischen Künstler Kasimir Malevich, die abstrakte Kunst entwickelte er ab 1913. Die erste eigentliche Ausstellung suprematistischen Gemälden war im Dezember 1915 in St. Petersburg, an eine Ausstellung namens O. 10. Die Ausstellung umfasste fünfunddreißig abstrakte Gemälde von Malewitsch, darunter das berühmte schwarze Quadrat auf weissem Grund (Russisches Museum, St. Petersburg) die Liste seiner Werke im Katalog geleitet. 1927 Malevich veröffentlicht sein Buch The Non-Objective World, eines der wichtigsten theoretischen Dokumente der abstrakten Kunst. Darin er schrieb: ' im Jahr 1913, versucht verzweifelt, Kunst aus dem Eigengewicht der realen Welt, zu befreien, die ich nahm Zuflucht in der Form des Quadrats. ' Aus dem 'suprematistischen Platz' wie er es nannte Malevich entwickelte eine ganze Reihe Formen wie Rechtecke, Dreiecke und Kreise oft in intensiven und schönen Farben. Diese Formen sind schwebte gegen meist weissem Grund und das Gefühl der Farbe im Raum suprematistischen Gemälde ist ein entscheidender Aspekt davon. Suprematismus war eine der wichtigsten Bewegungen der modernen Kunst in Russland und besonders eng mit der Revolution. Nach dem Aufstieg der Stalin von 1924 und die Verhängung des sozialistischen Realismus, der Malevich Karriere ermattet. In seinen letzten Jahren vor seinem Tod in 1935 er Realist Bilder gemalt. 1919 Des russischen Künstlers, den El Lissitzky traf Malevich und war stark beeinflusst von Suprematismus, wie der Ungar Laszlo Moholy-Nagy geboren war.
Industry:Art history
Посилається на пробудження соціальних, політичних і активні засоби масової інформації, викликані доступу до дешевих форм комунікації, зокрема, в Інтернеті (див. Net мистецтва). Фразу, як вважають, прийшов від французького філософа Michel de Certeau, хто запропонував, у своєму есе 1974 ' практиці повсякденне життя' що як споживачі були, мабуть, виробники в нашому суспільстві, було залежить від нас, щоб проникнути структур влади у творчій манері, яка в кінцевому рахунку, підірвати їх. Дії включили флеш мобу подій, в якій сотні людей спускатися на призначеному місці в певний час, розумний маніпуляції заявок на фінансування і непередбачувані веб-сайти, що претендує на офіційному доменів. Групи, як критичне мистецтво ансамбль друку керівництва про те, як зламати класифікуються веб-сайти та щорічних подій самопублікація опублікувати та Будьте прокляті сприяє романів, комікси, минаючи офіційні звичайні канали і фен.
Industry:Art history
Ален Мінк і Simon Nora вперше використаний термін ступінь в кінці 1970-х, щоб описати, як комп'ютери передачі інформації. На початку 1990 років, британський художник і теоретик Roy Ascott придуманий термін ступінь мистецтва для опису мистецтва, який використовує Інтернет та інші цифрові засоби комунікації, як електронної пошти і мобільних телефонів, з тим щоб більш інтерактивну форму мистецтва. Набагато письмово навколишніх ступінь мистецтва фокусується на людський аспект середніх; бажання спілкуватися з іншого, навіть у віртуальному світі, і як це має центральне значення для створення середовища. (див. мистецтво браузера; Цифрове мистецтво; Чисте мистецтво; Програмне забезпечення мистецтва)
Industry:Art history
Древні було ім'я, дане себе група учнів William Blake, який формується навколо нього в Лондоні в останні роки до своєї смерті в 1827 році. Наслідки ім'я був, що як Промислова революція burgeoned вони шукали назад, щоб краще віку. Свого лідера Samuel Palmer і головний інші цифри були Edward Calvert і George Richmond. Кілька років з 1826 по 1834, вони зібралися в в ідилічному Kent села з велика де Палмер власності будинку. Свою роботу висловив містичного бачення природи, у випадку Палмер, глибоко християнин, в Калверт з відтінком язичницьких захоплення в еротичних.
Industry:Art history
Ескізи клубу, сформованого з Dadd, яйце, Elmore, Фріт, Генрі O'Neill і Джон Phillip про 1837, коли всі були студентами в королівської академії шкіл в Лондоні. Було в неформальній товариство друзів без певної мети Крім поліпшити їх роботу, хоча вони виступає літературних і історичних дисциплін. Щотижневий були проведені зустрічі в була обрана тема, і кожен зробив монохромні ескіз. Сесії критики, а потім і кращий ескіз вечір, обраний. В 1841 Dadd, Фріт та яйця були також бере участь у спробі встановити проявляє суспільства для молодих художників опозиції до академії. Вони були озвучені 'незадоволені' художник Світовий банк Скотт і нічого не прийшли схеми. В 1843 році Dadd вбив свого батька і був поміщений у Бетлемську лікарні для на божевільних і Broadmoor, все його життя. , Що він продовжував писати, виробництво деяких з найбільш надзвичайні творчі роботи в британський мистецтва, у тому числі основних казкові картини.
Industry:Art history
