- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
קבוצת אמנים בצפון אמריקה אשר השתמשו בטכניקות ריאליסטיים כדי לתאר את אי-הצדק בסביבה עירונית אמריקאית של המאה ה-20 וקשירה חברתית. אנרי רוברט נכללים אמנים, נחשב את מייסד אסכולת אש קאן, ג'ון סלואן.
Industry:Art history
התנועה עיצוב מתוך מעגל Pre-Raphaelite, שיזם ויליאם מוריס ב- 1861 כאשר הוא ייסד את עיצוב אתר law.com Co ו מוריס בלונדון. הוא גייס רוסטי, מדוקס בראון, שולחנות אמן-מעצבים, עיקרון המפתח היה להעלות עיצוב לרמה של אמנות. גם כדי להפוך עיצוב טוב זמינים לקהל רחב ככל האפשר. Seen כ המובילים לעיצוב מודרני למשל על-ידי פבסנר ספר חלוצי של עיצוב מודרני: ויליאם מוריס על ולטר גרופיוס שפורסם לראשונה 1936. חלי morris emphasised פשוט תכנון פונקציונלי ללא קצוות עודפים, חיקוי של העבר אופייני של סגנונות ויקטוריאני. טפטים או בדים היו מבוססים על מוטיבים טבעי במיוחד צמח טפסים כאל תבנית שטוחה. מפתח השפעה על התנועה אסתטיים, בסגנון אר נובו, כמו גם עיצוב מודרני מאוחר יותר.
Industry:Art history
הצטרפו לחברה שהוקמה ב לונדון בשנת 1933 ופעיל עד 1971. היה בעיקר ארגון פוליטי של שמאל מרכז אותו אימצו את כל הסגנונות של האמנות המודרניסטית ומסורתית. מטרתו הייתה "אחדות של האמנים שלום, דמוקרטיה, התפתחות תרבותית". הוא קיים סדרה של תערוכות גדולות על נושאים פוליטיים וחברתיים, החל משנת 1935 עם התערוכה אמנים נגד פשיזם, מלחמה. AIA תמיכה האגף השמאלי לצד הרפובליקנים ב מלחמת האזרחים בספרד (1936-9) באמצעות תערוכות ופעילויות ההתרמה אחרות. וניסה לקדם גישה רחבה יותר לאמנות דרך הנסיעה תערוכות, ציבורית ציורי הקיר. ב 1940 הוא לאור סדרה של אמנות lithographs שכותרתו כלאדם הדפסות גדול וזול ולכן המהדורות.
Industry:Art history
הארגון נוסד בשנת 1966 על ידי ברברה Steveni עם בעלה ג'ון Latham. מטרתו הייתה כדי למקם אמנים ארגונים הממשלה, מסחרי, תעשייתי. APG התפתחה הרעיון כי אמנים הם משאב אנושי underused על ידי החברה. אמנים הם מבודד לציבור על-ידי מערכת גלריה, בגטו אמנות העולם הם סוכך מתוך מציאויות יומיומיים מסחר תעשיה וממשל. הרעיון היה אמנים, איזור מקרי אנשים על-ידי Latham, יביא דרכים חלופיות לגמרי לראות חושב לשאת על הארגונים הם היו ממוקמים ב- in APG וכך להכיר מצב ילדת חוץ של האמן ולהפוך אותו ליתרון חברתית חיובית. ב־1966 הצטרפו Steveni, Latham על-ידי ג'פרי שו פלנגן בארי, אחרי Brisley סטיוארט, מסדרון דיוויד, איאן מקדונלד מונרו. בין מיקומי שבוצעו על-ידי APG היה אחד ב- 1975-6 של Latham עצמו במשרד הסקוטית באדינבורו. זה resulted ב הצעות רדיקלי בעתיד של עצות ענק השלל תעשייתי, המכונה bings, שנמצאו באזור. Latham הציע לשמר אותם כמו יצירות אמנות, סימון אותם עם משואות. APG ביימה תערוכה מרכזית בגלריה הייוורד, לונדון, בשנת 1971. הוא המשיך עד 1989 כאשר היא הוקמה מחדש כמו הו + אני (ארגון והדמיון).
Industry:Art history
המונח שארטה פוברה הוצג על ידי מבקר האמנות איטלקי אוצר, Germano Celant, בשנת 1967. שלו טקסטים חלוצית, סדרה של תערוכות מפתח סיפקה זהות קולקטיבית מספר אמנים איטלקי צעיר ב טורינו, מילאנו, גנואה ורומא. ארטה פוברה התפתחה בתוך רשת של עירוני תרבותי פעילות בערים אלה, כמו נס כלכלי איטלקי השנים שלאחר המלחמה מיידית התמוטטה לתוך כאוס של אי יציבות כלכלית ופוליטית. השם משמעות פשוטו כמשמעו 'ארט המסכן' אבל העניים word כאן מתייחס לחקר של תנועת חתימה של מגוון רחב של חומרים מעבר quasi-precious אלה המסורתית של צבע שמן על בד, ארד, או שיש מגולפות. ארטה פוברה מציינת לפיכך לא אמנות קהילתיות, אך אומנות שנעשו ללא ריסון, מצב מעבדה שבה כל הבסיס התיאורטי נדחתה לטובת פתיחות מלאה לקראת חומרים ותהליכים. האמנים המובילים היו ג'ובאני אנסלמו, Alighiero Boetti, Calzolari פאולו הרציף, לוצ'אנו Fabro פיירו Gilardi, Jannis Kounellis, Merz מריו, מריסה Merz, ג'וליו פאוליני, Pino Pascali, ג'וזפה Penone, מיכלאנג'לו Pistoletto, אמיליו Prini, Zorio ז'ילברטו. הזוהר של התנועה היה מ- 1967-1972, אך השפעתו על מאוחר יותר ומתמשך אמנות. ניתן גם לראות תרומה איטלקי אמנות מושגית.
Industry:Art history
מתייחס העבודה של d'Arte Movimento Nucleare, שנוסדה על ידי האמן האיטלקי אנריקו Baj יחד עם סרחיו Dangelo ברתיני ג'אני, במילאנו בשנת 1951. ג'אני Dova היה חבר מאוחר יותר. שלהם מניפסט הראשון הונפק השנה ואחר בשנת 1959. ייתכן לתרגם השם אמנות לגיל גרעיני, מכיוון שהקבוצה יצאה במיוחד ליצירת אמנות ביחס זה. שלהם המניפסט אזהרה מפני הסכנות של יישום שגוי של טכנולוגיה גרעינית. הם להצהיר על התנגדות גיאומטרי אמנות מופשטת והציע במקום זאת את השימוש בטכניקות אוטומטית. הם היו כך מקרוב מיושר עם אמנות Informel. בראשית שנות החמישים Baj לעשות ציורים עם הצעות של עננים פטריות ונופים הרוס. מאוחר יותר וקולאז ', ציור יצירותיו שהוא נתן את השם 'מים כבדים' כדי לצבוע, אמולסיה מים מזוקקים הוא. עבודות אלה כללו סדרה ממוסגרים של קציני צבא אש אילו! אש! הוא אחד. נערכו מספר תערוכות, אך התנועה petered החוצה בסביבות 1960.
Industry:Art history
קבוצה של פעילים, כולל אנדרה קרל, לוסי Lippard, רוברט סמיתסון, שהגיעו יחד ב- 1969, בניו יורק, כדי לקדם זכויות האמנים, כדי לאתגר את הקמת אמנות לנקוט עמדות פוליטיות נגד אפליה, שוויון.
Industry:Art history
הסגנון הבינלאומי מורכב אדריכלות ועיצוב, במקביל סמליות באמנות. פתחה עד המאה ה־19 התחזקה הביא לקהל רחב-1900 Universelle תערוכות בפריז. Characterised-linearity התפתלה וצורות אורגניות זורם מבוסס על טפסים צמח. ב בריטניה, מקינטוש הכילו תכונות אלה בתוך גאומטריה חמורה אבל אקסצנטרי. סגנון מתבטאים כניסות תחנת הרכבת התחתית של פריז-גימאר של זכוכית טיפאני, כיסאות מקינטוש, שלו גלאזגו-בית הספר לאמנות, ועיצובים ספר של בירדסלי, צ'ארלס ריקטס, אנשיו כמו ארתור Rackham. Flourished עד נהרג מלחמת העולם הראשונה.
Industry:Art history
המונח הצרפתי המתארת את הרצועה רחב של סוגי קרובים של ציור מופשט נפוצות מאוד, אפילו דומיננטיים, שנות ה-40, ה-50, כולל נטיות כגון Tachism, חומר הצביעה הפשטת משועשעת. בעיקר מתייחס האמנות האירופית, אך היא אקספרסיוניזם מופשט אמריקאי. המונח שימש מבקר הצרפתי מישל Tapié בשנת 1952 שלו להזמין האו ם Autre אמנות לתאר סוגי אמנות שהיה משותף כי הם היו מבוססים על improvisatory מאוד (כלומר סלנג) ההליכים היו לעיתים קרובות מאוד gestural. Tapié ראה אמנות זו 'האחר' מכיוון שהוא הופיע לו מעבר מלאה עם מסורת. מקור חשובה של סוג זה של ציור היה הדוקטרינה סוריאליסטית של automatism. תערוכה בשם Autre לאמנות האו ם היה מאורגן בפריז באותה שנה ספר של Tapié, כללו את אפל, אברוס, דה קונינג, דובופה, Fautrier, מתיו, Riopelle, Wols. דמויות מפתח אחרות היו אנרי Michaux, הנס הארטונג Soulages פייר. המונח Autre אמנות, החל כותרת הספר של Tapié, משמש גם עבור אוסף זה, אך Informel אמנות הופיעו שם המועדף.
Industry:Art history
עיצוב סגנון של העשרים ותחילת שנות השלושים רהיטים, קדרות, טקסטיל, תכשיטים, זכוכית וכו '. היה גם סגנון הבולטים של אדריכלות של קולנוע, במלון. בעל שם לאחר הבינלאומי תערוכה של המודרנית דקורטיביים, תעשייתיים שנערכה בפריז בשנת 1925. אפשר לראות יורש, הגיב כנגד בסגנון אר נובו. ההבדל הראשי בסגנון אר נובו הוא השפעת קוביזם נותן עיצוב ארט דקו, בדרך כלל תו מפוצל יותר, גיאומטריות. , דמיון המבוסס על טפסים צמח, עקומות התפתלה נשאר חלק עיצוב ארט דקו, לדוגמה זו של קלריס צוק בבריטניה. ארט דקו היה למעשה מאוד מגוונות, הצגה השפעות לאמנות מצרים העתיקה, האצטקית, אחרים לאמנות העתיקה במרכז אמריקה, את העיצוב של אוניות מודרני, רכבות ומכוניות מוטוריים. ארט דקו שלף גם על אדריכלות מודרנית, עיצוב של ה באוהאוס, אדריכלים לה קורבוזיה ו מיס ואן דה רוהה.
Industry:Art history
