- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Термін історії введена в сімнадцятому столітті Французька Королівської академії для опису найбільш важливих типи або жанрів, живопису. Інших за спаданням, були портрет; жанр (сцени повсякденному житті), краєвид і ще життя. Термін історія насправді охоплює тему питання від стародавньої грецької і римської (класичний) Історія; класична міфології і Біблії. До кінця вісімнадцятого століття сучасної історичної предмети були введені, наприклад у Великобританії на заході і Коплі. Стиль історії живопису повинно бути великого стилю і результат був відомий цілому як високим мистецтвом.
Industry:Art history
Назва з огляду на кількість північноамериканських пейзажистів активним між 1820-х і 1870s який зображений сцени природні краси в областях, які включено річка Гудзон долини і гори Catskill. Видатних художників, пов'язаних з школи включають Thomas Cole і Frederic Edwin церкви. (Див. також Luminism)
Industry:Art history
Італійської група, утворена в 1922 році, Funi, Sironi, Carra та інші. , Офіційно запущений в 1923 році, під час зустрічі в Мілані, з Муссоліні, як один з ораторів. Муссоліні був засновником Італійська фашистської партії і в 1922 році захопили владу, щоб стати диктатор Італії. Після представлена в Венеційської бієнале 1924 групі розділити і реформована. Нових Novecento Italiano поставив свій перший Групова виставка в Мілані в 1926. Група метою було відродити традицію формат великих історії живопису в класичній формі. Групи, які підтримуються фашизму і його роботи став пов'язаний з Державним департаментом пропаганди.
Industry:Art history
Область товстої програми paint або текстуру, у картину. Спочатку помітним у венеціанському Ренесанс художники Тіціан і Тінторетто, а потім в стилі бароко живопису, наприклад Рубенса. Все більш помітним в дев'ятнадцятому столітті краєвид, натураліст і романтична картина. Використання impasto став більш-менш обов'язковим у сучасного мистецтва, як подання взявся що поверхні картина повинна мати свою власну реальність, а не просто бути гладкою вікно в illusionistic світ за межами. З це пішов ідея, що текстура фарби та фігури на brushmark може себе допомогти передати відчуття, що вони є свого роду рукописного вводу, що вони можуть безпосередньо висловити художника емоції або відповідь на цю тему. (Див. також жестами. Живопис a ), в яких impasto є характерною особливістю може також сказав, щоб бути живописного. Цей термін несе побічно, що художник revelling в маніпуляції масляну фарбу, сам і прийняття повною мірою використовувати його чуттєвої властивості. Ідеєю, що художник повинен переднього плану вроджені якості матеріалів роботу як частина його змісту – центральний у сучасного мистецтва і підсумувати насправді фразу до матеріалів (див. також прямий різьблення).
Industry:Art history
Також описується як середовищах, термін використовується для опису конструкцій змішаного ЗМІ або комплексів шар, зазвичай призначені для певного місця і для тимчасового періоду часу. Робіт часто займати весь кімнаті або галерея просторі, що глядач незмінно може ходити через для того, щоб повністю займатися з витвір мистецтва. Деякі установок, однак, покликані просто ходив навколо і запланованих або є настільки крихким, що вони можуть лише переглядати з двері, або один кінець кімнату. Установки мистецтва вийшли з попередніх форми навколишнього середовища. , Один з винуватцям середовищах був американський художник Allan Kaprow робіт з близько 1957 року. В інтерв'ю недатований опубліковані у 1965 Kaprow сказав, його перший середовища: "я просто заповнені галерею — коли відкрив двері, ви знайшли себе в розпал всієї навколишнього середовища — були різноманітні матеріали: аркушів із пластику, м'ята вгору целофан, зв'язок скотч-стрічки, розділів полоснув і daubed емалі і шматки кольорові тканини. ' Були також вогні висіла в все це і ' п'ять стрічка машини навколо простору, грав електронний звук, який я мали у складі поширення. ' Різне матеріалів (змішана), світла і звук залишилися фундаментальних на установки мистецтва. Від, що час на створення установок став основним strand в сучасного мистецтва, все частіше від близько 1990, і багато художників зробив їх. У 1961 році в Нью-Йорку, Ольденбург Клаеса створений раннього середовищі, В магазині, з якого його боротьбі і плити з картопля і шинка приходить. , Один з видатного творців установок, що використовують світло є James Turrell.
Industry:Art history
Будь-яка форма офсет зображення виробляється на incising до форми, призначеної і де вона знаходиться врізним лінію або області, що тримає рукописні дані. Глибокий офсет методи включають офорт, drypoint, гравіювання та Гравюра деревини.
Industry:Art history
Спочатку французький термін, який застосовується до тихий внутрішній сцени Бонар та Vuillard. З широко застосовується до будь-якого живопису з таким предметом. Є видатним прикладом є Gwen John.
Industry:Art history
Kinaesthesia є тому сенсі, що виявляє тілесні положення, ваги або руху м'язів, сухожиль і суглобів тіла. Термін має прийти до використовується у мистецтві, яка займається тіло в русі. , Це був перший пов'язаний з футуризм, який намагався чемпіон динамізм сучасним автор зображують людей і речей в русі. Виступи американський хореограф Мерс Каннінгем також можуть бути описані як рухова, тому що його танцюристів, що стосуються дослідження місця через рух тіла. В 1973 році Trisha Brown використовується Manhattan skyline як етап для її виконанні дах шматок в якому танцюристи передаються рухів для інших танцюристів, стоячи на дахах будинків по всій Нью-Йорку.
Industry:Art history
Слово Кінетична означає, що стосуються руху. Кінетичне мистецтво, мистецтво, що залежить від руху для її наслідків. , Оскільки художників початку двадцятого століття були включення руху в мистецтво. Це було частково вивчити можливості руху, почасти, щоб представити елемент час, почасти, щоб відобразити важливість машини та технологія в сучасному світі, почасти, щоб вивчити природу бачення. Рух або виробляється механічно Моторс або експлуатації природних рух повітря в просторі. Роботи цього останнього роду називають мобільних телефонів. Pioneer A кінетичного мистецтва був Наум Gabo з його моторизовані Стояча хвиля 1919-20. Мобільні телефони були піонером з Олександра Calder, від близько 1930. Кінетичного мистецтва став основним явище наприкінці 1950-х та 1960-х.
Industry:Art history
Термін спочатку використовувалися як назва статті критик David Sylvester у грудні 1954 випуск журналу зустріч. Статті обговорюється роботи художників реалістом, відомий як витончених мистецтв квартет, Джон Bratby, Деррік Greaves, Edward Middleditch і Джек Сміт. Сильвестр пише, що їх роботи 'повертає нас від студії на кухню' і назвав своїх підданих 'інвентаризації, який включає в себе кожного роду продуктів харчування і напоїв, кожен церковне і реалізувати, звичайні рівнині меблі та навіть діти' Підгузки на лінії. Всі, але раковина кухні? Кухня раковину теж. ' Сильвестр також підкреслити, що ці кухнях були ті, "які звичайні люди приготовленої їжі, звичайні і безсумнівно жили своїм звичайним життям. ' Кухня раковину художників святкування повсякденного життя звичайних людей несе соціальні наслідки, якщо не Політичний коментар і кухня раковину мистецтва можна побачити належати в категорії соціальних реалізму. , Кухня раковину досягла свого апогею у 1956 році, коли витончених мистецтв квартет були відібрані для представлення Великобританії в Венеційської бієнале.
Industry:Art history
