- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Посилається на епізод в історії художників колонії у Великобританії в Санкт Ives, Cornwall. Від свого заснування у 1927 Санкт Айвз товариства художників була домінуючою виставка суспільства Санкт Ives. У 1939 Barbara Hepworth, Бен Ніколсон і Наум Gabo переїхав в Санкт Ives, формування ядра, що стало сильним сучасні групи в колонії. З близько 1943 суспільства Санкт Айвз прагнули інтегрувати сучасних художників, в її виставок, але на практиці, їх роботи, як правило, висіли в найменш видних місцях в колишній церкві для виставки. В 1947 році сучасних художників почав організувати окремий виставок, особливо у склепі головної церкви, сама по собі. , Вони стали відомі як групи склепі. Були два концерти в 1947 році і третім у 1948 році. Розкол між сучасний і більш традиційні Санкт Ives художників було підтверджено пізніше в 1947 році, коли свідомо реакційних сера Alfred Munnings був обраний президентом Товариства. Тим не менш, в 1948 році, членів групи склепі стала членів-засновників товариства Penwith мистецтва. Нарешті це створено окремі посвідчення для сучасних художників у Санкт Ives, і група склепі не було підстав подальше існування. Основних членів включені Wilhelmina комори-Грем, Patrick Heron, Пітер Lanyon, Джон Wells, Bryan Wynter.
Industry:Art history
Неофіційні Груповий портрет, як правило, невеликі в масштабі, показані людей, часто сім'ї, іноді груп друзів, в саду параметри або внутрішнього інтер'єру. Натурщиків показані взаємодіють один з одним або з домашніми тваринами, беручи чай, грати в ігри. Контраст з суду або великого стилю портрета. Схоже, що розвиваються початку вісімнадцятого століття, щоб задовольнити попит з новий середній класи, хоча також отримала аристократичний і Королівського покровителів. Ймовірно представив у Великобританії за Мерсьє близько 1725, популяризувати Хогарт, то Devis і став дуже модно, з Zoffany.
Industry:Art history
Термін представив Ван Doesburg у 1930 'маніфест конкретні мистецтва"Опубліковано в перший і єдиний випуск журналу Concret мистецтва. , Він закликав до типу абстрактного мистецтва, це було б повністю вільним від будь-якого основі спостерігаються насправді, і це не матиме не символічною наслідки. , Він заявив, що не було нічого більш конкретні або більш реальним, ніж лінії, колір або літак (плоскій області кольору). Швейцарського художника Макс Білл пізніше став прапор пред'явника для конкретних мистецтво організації Перша Міжнародна виставка в Basle в 1944 році. Він заявив, що метою конкретні мистецтва, щоб створити ' у формі видимі та матеріальні речі, які раніше не існує — представляти абстрактних думки у чуттєвої і матеріальні форми '. На практиці бетону мистецтва знаходиться дуже близько до конструктивізму та існує музей Constructive і конкретні мистецтва в Цюріху, Швейцарія.
Industry:Art history
Додаткові кольори є кольори, які завершити один з одним - звідси назва. Ефект від цього завершення, з метою підвищення кольори-вони виглядають сильніше, коли розміщені разом. Це тому, що вони відміну один з одним більше, ніж з будь-яких інших кольорів, і ми можемо бачити тільки кольору на відміну від інших барвами. Більш контраст більше кольору. Якщо ви залишаєтеся в кімнаті повністю пофарбовані один колір, після про десять протокол, що вона зникне, щоб сірий. На додаткові кольори, є трьох основних кольорів, червоний, синій і жовтий та їх secondaries. Додаткового кольору є кольору, отримуваного змішуванням праймеріз в їх комбінації пар. , Так що три середніх кольори — зелений, оранжевий і фіолетовий. В додаткових пар є червоний, зелений, синій оранжевий та жовтий фіолетовий. Художників почали стати особливо обізнаний про значення додаткових кольорів після розвитку теорії наукових кольору в дев'ятнадцятому столітті. Цієї теорії відіграв важливу роль у розвитку Імпресіонізм і Post-Impressionism, а також Фовізм і багато сучасних художників після цього. The Impressionists були першими, щоб відзначити, що тіні, не є нейтральним але додатковий колір світла, що кидає їх. , Так що жовтий сонячного світла кидає фіолетові тінь. Це може бути дуже добре видно Моне, жінка, що сидить на лавці в складки її за руку і басейн тінь її на ноги.
Industry:Art history
Ставлення до спільноти мистецтва розвинулися в пост Другої світової війни ера з концепції культурного демократії - термін, що використовується для опису практики, в якому культури та художнього вираження генеруються фізичних осіб та громад, а не установ центральної влади. Хоча було раніше під сумнівом експерименти в те, що стала відома як спільнота мистецтва, включаючи дев'ятнадцятого століття Прерафаеліти, це було не до кінця 1940, що концепція мистецтва спільноти виникло і почали розглядати як шлях розширення прав і можливостей людей. Inititatives включений вкладати, художники, актори та музикантів, роботу в рамках громади для створення громадських фрески, п'єс і композиції. 1960-Х в років, коли соціальних змін було видно, можливо, спільноти, мистецтво було видно, як спосіб дати голос до суспільства знедолених.
Industry:Art history
У 1960-х група художників поп почав наслідувати комерційного друку методи і предмет коміксів. Американський художник Roy Lichtenstein стало відомо, для створення картини, натхненні Marvel коміксів і включення та розширення точок Бен день, газета друку - оточує їх з чорного контури, подібні до тих, що використовуються приховати недоліки в дешевих газетного паперу. В той же час Andy Warhol був також використання зображень з популярної культури, включаючи коміксів і реклами, які він неодноразово відтворена, рядок після рядка, на єдине полотно, поки зображення став розмиті і був втрачений. Німецькому художник Sigmar Polke також маніпулювали Бен день точка, хоча, на відміну від пляма графічного дизайну Ліхтенштейн, крапок, Polke були splodges, що дивився, як ізгоїв аварій в друку номерів. В непроста Raymond Pettibon підірвало невинних дух комікс, з його splattered Рукописні малюнки і іронічні коментатор коментарем.
Industry:Art history
Термін спочатку використовується для опису роботи з близько 1950 абстрактного експресіонізму художники, Марк Rothko, Барнетт Ньюман і все ще Clyfford, що панували великі ділянки більш-менш плоский одного кольору. 'Поле кольору художників' була назва глави, що стосуються цих художників в американського вченого Ірвін Сандлер новаторської історії, абстрактного експресіонізму, опублікована в 1970. Навколо 1960 більше чисто Анотація форми поля колір живопис з'явилися у роботі Helen Frankenthaler, Морріс Луї, Kenneth Noland і інших. , Що вона відрізняється від абстрактного експресіонізму в тому, що ці художники ліквідовані емоційний, міфічні або релігійних зміст попередніх руху, і високо персональної та живописного або жестами застосування пов'язаних з нею. В 1964 році виставка художників тридцять один пов'язаний з цього розвитку була організована критик Климент Грінберг, в Лос-Анджелесі County Музей мистецтва. І назвав його Post-Painterly абстракції, термін також часто використовується для опису роботи покоління 1960 і їх наступників. У Великобританії був основним розвитку галузі кольором живопису в 1960-х роках у роботі Robyn Денні, Джон Hoyland, Richard Smith і інших.
Industry:Art history
Група, утворена в 1948 художників від Копенгаген, Brussels і Amsterdam і бере свою назву від перших літер цих міст. Тим не менше, вони привітали випадковість посилання на змію, оскільки тваринного образів була загальноприйнята в Кобра живопису. Вони також були зацікавлені в мистецтві дітей. Провідні представники Кобра були Аппел Карел, Asger Jorn та постійного Nieuwenhuys (відомий як константа). В стилі їх картина була високо експресіонізму. Як групи вони мали щоденно суспільно-політичних проблем. Кобра проходити основні виставки в 1949 році на Стеделейк в Амстердамі під назвою Міжнародний експериментального мистецтва, але група, розчиненого в початку 1950-х.
Industry:Art history
Українська громадянської війни, що спалахнула в 1641 році з приведення до кінця великий художнього цвітіння, які мали місце в Чарльз я (Стюарт), викладом мистецтво його суд художник ван Дейк, який помер того ж року. Під час війни, ван Дейк місце було заповнено за його Англійська послідовник William Dobson. Такі Чарльз поразки на парламентських сил на чолі з Кромвель і його виконання в 1649, монархії і Палати Лордів було скасовано, і Англія була оголошена 'Співдружності або Вільна держава'. З того часу відновлення монархії в 1660 році Співдружності в силу керувала Кромвель. Період також міжцарів'я (між панує). Головний художник Lely.
Industry:Art history
Італійський термін, що використовується в тому вигляді, в Англійська. Перекладається як світло темні і посилається на баланс і візерунок світла і тіні в малювання або рисування. Світлотіні це зазвичай тільки відзначають коли це особливо помітним функцію роботи, як правило, коли художник використовує екстремальні контрасти світла й тіні.
Industry:Art history
