- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Γαλλική συντηρητή Nicholas Bourriaud δημοσίευσε ένα βιβλίο με τίτλο σχεσιακή αισθητική, το 1998, στην οποία περιέγραψε ο όρος υπό την έννοια» ένα σύνολο των καλλιτεχνικών πρακτικών οι οποίες λαμβάνουν ως σημείο αναχώρησης για τους θεωρητική και πρακτική το σύνολο των ανθρώπινων σχέσεων και τους κοινωνικό πλαίσιο αντί για ένα ανεξάρτητο και ιδιωτικό χώρο. ' Ο ίδιος είδα καλλιτέχνες ως διαμεσολαβητές αντί για ιθύνοντες και θεωρείται ότι οι πληροφορίες που ανταλλάσσονται μεταξύ του καλλιτέχνη και οι θεατές τέχνης. Τον καλλιτέχνη, υπό την έννοια αυτή, δίνει ακροατήρια πρόσβαση στην εξουσία και τα μέσα για να αλλάξει τον κόσμο. Bourriaud η τέχνη του Gillian Wearing, Philippe Parreno, Douglas Gordon και Liam Gillick που προβάλλονται ως καλλιτέχνες που εργάζονται σε αυτή την ημερήσια διάταξη.
Industry:Art history
Ανακούφιση είναι μια γλυπτική είναι αναρτημένη στον τοίχο, στην οποία θίγονται τα τρισδιάστατα στοιχεία από μια επίπεδη βάση. Λέγεται ότι οποιοδήποτε τρισδιάστατο στοιχείο επισυνάπτεται ουσιαστικά επίπεδη τοίχο συναρμολογημένα έργο τέχνης στην ελάφρυνση ή απαλλαγή στοιχείο.
Industry:Art history
Γαλλική λέξη έννοια αναγέννηση, τώρα χρησιμοποιείται στην αγγλική γλώσσα για να περιγράψει την μεγάλη αναβίωση της τέχνης που πραγματοποιήθηκε στην Ιταλία από περίπου 1400 υπό την επίδραση της η επανανακάλυψη της κλασσικής τέχνης και του πολιτισμού. Στα ιταλικά, Rinascimento. Αναγέννηση κορυφώθηκε (Αναγέννησης) εν ολίγοις περίοδο από περίπου 1500-1530 στο έργο του Μιχαήλ Άγγελος, Leonardo και το Raphael. Το έργο του Raphael μπορεί να θεωρηθεί ότι αντιπροσωπεύει καθαρότερες μορφή της Αναγέννησης στυλ και ήταν κατείχε ως πρωταρχική υπόδειγμα του την τέχνη Ακαδημιών μέχρι τα μέσα του 19ου αιώνα, όταν εξέγερση ξεκίνησε με π.χ. Pre-Raphaelites, ρεαλισμού, νατουραλισμό, Ιμπρεσιονισμός. Μέχρι τότε το Αναγέννησης στυλ υποβλήθηκε σε μυριάδες διαδοχικές μετασχηματισμούς σε Ναζί, μπαρόκ, ροκοκό, ΝΕΟ-ήδη, Ρομαντικό κίνημα.
Industry:Art history
Ένα αντίγραφο ενός έργου τέχνης που είναι σχεδόν ξεχωρίζει από το αρχικό. Σε αντίθεση με το ψεύτικο, μια ρεπλίκα δεν προσπαθεί να περάσει για το αρχικό και είναι συχνά από τον καλλιτέχνη και χρησιμοποιούνται για ιστορικά και εκπαιδευτικούς σκοπούς. Της μόδας για τη συλλογή ρεπλίκες φθάσει το ύψος της δημοφιλίας της στην τα μέσα προς τέλη του 19ο αιώνα όταν λίγοι άνθρωποι θα μπορούσαν να παρέχουν να ταξιδεύουν στην ήπειρο, τόσο μουσεία απέκτησε αναπαραγωγές σημαντικά μνημεία και έργων τέχνης για να συμπληρώνουν τις συλλογές τους. Ρεπλίκες σε σύγχρονης τέχνης γίνονται ως αποτέλεσμα των πρωτότυπων έργων τέχνης φθίνων ή να χαθεί. Κρήνη του Marcel Duchamp, το πιο διάσημο από τον καλλιτέχνη του σε γλυπτά, έγινε αναπαραγωγή σε συνεργασία με Duchamp από μια φωτογραφία του το χαμένο πρωτότυπο. Tate διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή των πλαστικών γλυπτά από Naum Gabo, αλλά παρά ελεγχόμενη αποθήκευση συνθήκες, πολλά από αυτά τα έργα είναι ρωγμές και να προλαμβάνεται στρέβλωσή του. Υπολογιστής λογισμικού θα χρησιμοποιηθεί για να συμβάλει στην αποκατάσταση της σχεδόν τα μοντέλα γλυπτική, έτσι ώστε να μπορούν να γίνουν ρεπλίκες των πρωτοτύπων.
Industry:Art history
Όρος τέχνης που αντιπροσωπεύει κάποια πτυχή της πραγματικότητας, λιγότερο ή περισσότερο απλή. Ο όρος φαίνεται να έχουν τεθεί σε χρήση μετά την άνοδο της σύγχρονης τέχνης και ιδιαίτερα αφηρημένη τέχνη ως μέσο της παραπομπής για την τέχνη που αναφέρθηκε δεν ουσιαστικά από τις σύγχρονες εξελίξεις. Δεν είναι το ίδιο με εικονιστικού τέχνης, τα οποία φαίνεται να ισχύει για τη σύγχρονη τέχνη, στην οποία τα στοιχεία της πραγματικότητας, ενώ αναγνωρίσιμα, ωστόσο αντιμετωπίζονται με σύγχρονους τρόπους, όπως στο Εξπρεσιονισμός για παράδειγμα. Ο όρος εικονιστικού συνεπάγεται επίσης ιδιαίτερη έμφαση σχετικά με την ανθρώπινη σχήμα. Ο μη-αναπαραστατική όρος χρησιμοποιείται συχνά ως συνώνυμο για συνοπτική.
Industry:Art history
Μια βιολογική συμπαγείς, συνήθως διαφανής. «Φυσικού» ρητίνες απορρέουν από φυτά ή από τα έντομα, ότι «συνθετικά» ρητίνες (π.χ. αλκυδικές και ακρυλικά πολυμερή) παρασκευάζονται βιομηχανικά. Τους μπορεί να συνήθως να διαλύεται σε οργανικούς διαλύτες να παράγει μια ξεκάθαρη λύση, παρόλο που πολλές συνθετικών ρητινών παράγονται ως διασπορές.
Industry:Art history
Μετά τα δέκα χρόνια της Κοινοπολιτείας της μοναρχίας στη Βρετανία αποκαταστάθηκε με την προσχώρηση το 1660 του Καρόλου Β ', που διορίζονται αμέσως Λέλυ ως ζωγράφος του Δικαστηρίου. Λέλυ είχε υπηρετήσει Charles σας στην τελευταία χρόνια, προσαρμοσμένο με μεγάλη επιτυχία για το λιτότητας της Κοινοπολιτείας περιόδου, και στη συνέχεια ομαλά μεταφέρονται πίσω στη Βασιλική υπέρ κατά την επαναφορά. Πορτρέτα Λέλυ fashionably popeyed ομορφιές, αντανακλούν την ΕΚ για τα οποία παραμένουν περίφημο Καρόλου Β ' και του Δικαστηρίου. Ράιτ επίσης σημαντική εικόνα και το νέο θέμα εμφανίζεται για να αναγκάσουμε ζώων έργα ζωγραφικής του Barlow.
Industry:Art history
Από τους Γάλλους retour à l'ordre. Ένα φαινόμενο της Ευρωπαϊκής καλλιτεχνικής, για τα έτη μετά τον πρώτο παγκόσμιο πόλεμο. Ο όρος είναι ότι προέρχεται από το βιβλίο του δοκίμια του καλλιτέχνη και ποιητή Jean Cocteau, Le rappel ένα l'ordre, δημοσιεύθηκε το 1926. Το πρώτο παγκόσμιο πόλεμο διαχειρίζεται ένα τεράστιο πλήγμα για την Ευρωπαϊκή κοινωνία. Μία από τις καλλιτεχνικές απαντήσεις σε αυτό ήταν να απορρίψει την αβάν γκαρντ ακραίες μορφές τέχνης, που είχε proliferated πριν από τον πόλεμο. Αντί αυτού, εγκρίθηκαν πιο καθησυχαστικό και παραδοσιακών προσεγγίσεων. Ο όρος "επιστροφή σε σειρά" χρησιμοποιείται για να περιγράψει αυτό το φαινόμενο. Ο Κυβισμός με την κατάτμηση των πραγματικότητα απορρίφθηκε ακόμη και από τους εφευρέτες Μπρακ και του Πικάσο. Φουτουρισμό, με τη λατρεία του μηχανήματος και τον ενθουσιασμό για πόλεμο, ήταν ιδιαίτερα δυσφημείται. Ήδη ήταν ένα σημαντικό νήμα την επιστροφή της παραγγελίας, και στις αρχές της δεκαετίας του 1920 Πικάσο εισήλθε σε ένα νεοκλασικό φάση. Μπρακ ζωγράφισε ήρεμη ζωή ακόμη και εικόνες εικόνα που, ενώ εξακολουθούν να έχουν κάποια χαρακτηριστικά των Cubist, ήταν απλή και ευανάγνωστη. Ο πρώην φωβιστική ζωγράφος, André Derain και πολλοί άλλοι καλλιτέχνες στράφηκε στις διάφορες μορφές του ρεαλισμού. Στη Γερμανία εξπρεσιονισμό μπορεί να θεωρηθεί ως μέρος της την επιστροφή στη σειρά.
Industry:Art history
Φως, αισθησιασμό, έντονα διακοσμητικά στυλ Γαλλικής αναπτύξει αρχές του 18ου αιώνα μετά το θάνατο του Λουδοβίκου και σε αντίδραση της Μπαρόκ μεγαλείο των Βερσαλλιών. Όνομα προέρχεται από το γαλλικό rocaille, ροκ-εργασία, που βασίζεται σε φόρμες της θάλασσας κελύφη και κοράλλια. Σε πρακτική στυλ μικρού καμπύλες, κύλιση και καμπύλες μετρητή, συχνά έχουν εκπονηθεί με φαντασία. Στη Ζωγραφική, ροκοκό prettiness, gaiety, curvaceousness και αισθησιασμό συνέβη στο έργο της Boucher, Φραγκονάρ, Βαττώ και γλυπτική του Clodion. (Superb παραδείγματα ροκοκό τέχνης και διακόσμηση στο Γουάλας συλλογής, Λονδίνο, επίσης Μουσείο Βικτωρίας και Αλβέρτου για Clodion). Brought στη Βρετανία από Mercier και ισχυρή βρετανική έκδοση σε Hogarth, αλλά επιρροή στη Βρετανία φθάσει το ύψος σε τα θεαματικά θηλυκά πορτρέτα των Gainsborough.
Industry:Art history
Όρος που χρησιμοποιείται από 1812 (π.χ. από ποιητή Coleridge) να διακρίνει νέες μορφές τέχνης και λογοτεχνίας από κλασική μουσική παράδοση. Ρομαντικό τέχνης νέα έμφαση στην ανθρώπινη ψυχολογία και έκφραση προσωπικών αίσθηση και την ενδιαφέρον και απάντηση σε φυσικό κόσμο. Αυτή η περίπλοκη μετατόπιση της καλλιτεχνικής στάσεις σε ύψος από περίπου 1780-1830 αλλά επιρροή που συνεχίζεται εδώ και καιρό μετά. Χαρακτηριστικό συνολικά μια νέα εξάρσεις σε αντίθεση με τις επικρατούσες ιδέες της κλασικής συγκράτησης. Στην βρετανική τέχνης αγκάλιασε νέες απαντήσεις να χαρακτήρα στην τέχνη του Κόνσταμπλ και Turner, καθώς και νέων προσεγγίσεων της ανθρώπινης ιστορίας, θέση του ανθρώπου στο ο κόσμος και σχέση στον Θεό, εξετάζονται στο έργο του Μπλέικ. Άλλα ζωγράφων ιστορικό θέματα ήταν Fuseli, Barry και Μόρτιμερ. Μεταγενέστερες φάσεις της Ρομαντικό κίνημα στην Βρετανία ασπασμό Pre-Raphaelites και συμβολισμού.
Industry:Art history
