- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Γεγονότα ήταν θεατρική γεγονότα που δημιουργήθηκε από τους καλλιτέχνες, αρχικά στην Αμερική, στα τέλη της δεκαετίας του 1950 και αρχές δεκαετίας του 1960. Ήταν οι πρόδρομοι επιδόσεις τέχνης και με τη σειρά του προέκυψε από τη θεατρική στοιχεία ντανταϊσμός και ο σουρεαλισμός. Το όνομα χρησιμοποιήθηκε πρώτη φορά από ο Αμερικανός καλλιτέχνης ο Allan Kaprow στον τίτλο του του 1959 εργασία 18 γεγονότα σε 6 μέρη που έλαβε χώρα στις έξι ημέρες, 4-10 Οκτωβρίου 1959 κατά το ο Ρούμπεν Μιντ Gallery, Νέα Υόρκη. Συνήθως, γεγονότα έλαβαν χώρα σε ένα περιβάλλον ή μια εγκατάσταση που δημιουργήθηκε κατά τη συλλογή και συμμετέχουν φως, ήχο, προβολές διαφανειών και ένα στοιχείο συμμετοχής του θεατή. Άλλα αξιοσημείωτη δημιουργοί γεγονότα ήταν ο Claes Oldenburg, Jim Dine, κόκκινο Grooms και Robert Whitman. Γεγονότα proliferated μέσω της δεκαετίας του 1960, αλλά έδωσε τη θέση της για την τέχνη των επιδόσεων στην οποία η εστίαση ήταν όλο και περισσότερο σχετικά με τις ενέργειες του καλλιτέχνη. a λεπτομερή λογαριασμό της πρόωρης γεγονότα μπορούν να βρεθούν στο βιβλίο του Michael Kirby του 1965, γεγονότα. Σουίτα του Jim Dine 1960 εκτυπώνει το Crash αφορά τα σχέδια που είχαν σφήνες για του 1960 συμβαίνει, το αυτοκίνητο αιφνίδια διακοπή λειτουργίας.
Industry:Art history
Προέρχεται από την ελληνική λέξη (Haptesthai) έννοια «επαφή» ή «επαφή», απτικές σχετίζεται με τον τρόπο που αλληλεπιδράτε από την επαφή με τον κόσμο γύρω από τους ανθρώπους. Καλλιτέχνες απτικές χρήση τεχνολογία να δώσει την αίσθηση φυσική παρουσία σε ένα εικονικό αντικείμενο. Αυτό είναι δυνατόν να διαπιστωθεί με διάφορους τρόπους: μέσω κραδασμών στην ολοκληρωμένες ηχητικές εγκαταστάσεις ή χρησιμοποιώντας λογισμικό υπολογιστή που έχει οι συσκευές που προσφέρουν αφής ανατροφοδότηση εισόδου. Ένα παράδειγμα αυτού είναι ένα πρόγραμμα υπολογιστή που επιτρέπει στο χρήστη να ζωγραφίσετε μια εικόνα χρησιμοποιώντας εικονική 3D πινέλα.
Industry:Art history
Μπορεί να θεωρηθεί ως μια υποδιαίρεση των Post-Painterly αφαίρεσης, που με τη σειρά του προέκυψε από το πεδίο χρώμα χρωματισμού. Ο όρος αποτελεί νεολογισμό με τη κριτικός καλιφορνέζικο Jules Langster το 1959 για την περιγραφή αυτών αφηρημένη ζωγράφοι, ιδιαίτερα στη δυτική ακτή, που τους αντίδραση των πιο ζωγραφικής ή gestural μορφών Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός υιοθέτησε μια εφαρμογή ιδιαίτερα απρόσωπος ζωγραφική και οριοθετείται περιοχές χρώματος με ιδιαίτερη ευκρίνεια και σαφήνεια. Αυτό το είδος της προσέγγισης abstract Ζωγραφική έγινε ιδιαίτερα διαδεδομένο στη δεκαετία του 1960.
Industry:Art history
Ορισμένες φορές γνωστό ως το νέο κίνημα Νέγρος, την αναγέννηση Harlem ήταν το άνθισμα της μαύρης τέχνης, λογοτεχνία και μουσική στις Ηνωμένες Πολιτείες και ειδικότερα, Harlem, Νέα Υόρκη, τη δεκαετία του 1920. Την ιδέα που κυριαρχεί ήταν ότι μέσω της παραγωγής της τέχνης, λογοτεχνία και μουσική, ο «Νέγρος νέα» θα μπορούσε να αμφισβητούν το ρατσισμό που υπάρχει και η στερεότυπη παρουσίαση των λευκών Κοινότητα και ως εκ τούτου, προώθηση της φυλετικής ενοποίησης. Καλλιτέχνες που συνδέεται με την κίνηση περιλαμβάνουν Aaron Douglas και Lois Mailon Jones.
Industry:Art history
Ιστορικό όρος εισήχθη από γαλλική Βασιλική Ακαδημία 17ου αιώνα να περιγράψει τα σημαντικότερα από τους τύπους, ή τα είδη, της ζωγραφικής. Τους άλλους σε φθίνουσα σειρά, ήταν κατακόρυφο, είδος (σκηνές της καθημερινής ζωής), τοπίο και ακόμη ζωής. Θέμα κοινοβουλευτική ιστορία που καλύπτονται στην πραγματικότητα, από την αρχαία ελληνική και ρωμαϊκή ιστορία (κλασική μουσική), κλασικής μυθολογία και η Βίβλος. Τέλη του 18ου αιώνα σύγχρονη ιστορικά θέματα εισήχθησαν, για παράδειγμα στη μεγάλη Βρετανία από τη Δύση και Copley. Στυλ της ιστορίας Ζωγραφική πρέπει να Grand στυλ και το αποτέλεσμα ήταν γνωστό συνολικά ως υψηλής τέχνης.
Industry:Art history
Το συλλογικό όνομα που δίνεται για έναν αριθμό Βόρειας Αμερικής ζωγράφων τοπίων ενεργό μεταξύ του 1820 και 1870 που είχε συχνά θέματα εμπνευσμένα, φυσικής ομορφιάς στις περιοχές που περιλαμβάνονται στην κοιλάδα του ποταμού Hudson και τα Catskill Όρη. Σημαντικότερους καλλιτέχνες που σχετίζεται με το σχολείο περιλαμβάνουν Thomas Cole και Frederic Edwin εκκλησία. (Δείτε επίσης: Luminism)
Industry:Art history
Όρος που εμφανίστηκαν στις αρχές του 1970 για την περιγραφή μιας έξαρσης ιδιαίτερα υψηλή πιστότητα ρεαλισμού γλυπτικής και της ζωγραφικής εκείνη την εποχή. Επίσης ονομάζεται Super-Realism και στη Ζωγραφική είναι συνώνυμη με την φωτο-ρεαλισμού. Το γλυπτό ο ιατρός που εκκρεμούν ήταν Duane Hanson, μαζί με τον Ιωάννη de Andrea. , Πιο πρόσφατα, το έργο του Ron Mueck και κάποια από αυτά του Robert Gober θα μπορούσε να θεωρηθεί ως Hyper-ρεαλιστής. Διάστιχο ζωγράφοι ήταν Τσακ Close, Robert Bechtle, Richard Estes, Audrey Flack, Ralph Goings.
Industry:Art history
Η εικονογραφία του μια Ζωγραφική είναι οι εικόνες σε αυτό. Ο όρος προέρχεται από την ελληνική λέξη ikon έννοια εικόνα. Ένα εικονίδιο ήταν αρχικά μια εικόνα του Χριστού σε έναν πίνακα που χρησιμοποιείται ως αντικείμενο αφοσίωση στην Ελληνική Ορθόδοξη Εκκλησία από τουλάχιστον τον 7ο αιώνα σε. Εξ ου και το εικονίδιο όρος έφτασε να επισυνάπτονται σε οποιοδήποτε αντικείμενο ή εικόνα που εκκρεμεί ή έχει ειδική σημασία, το οποίο επισυνάπτεται σε αυτό. Μια εικονογραφία είναι μια συγκεκριμένη περιοχή ή το σύστημα τύπων της εικόνας ενός καλλιτέχνη ή καλλιτέχνες χρησιμοποιείται για την παροχέτευση ιδίως σημασίες. Για παράδειγμα στη χριστιανικές θρησκευτικές Ζωγραφική υπάρχει μια εικονογραφία εικόνων, όπως το αρνί που αντιπροσωπεύει ο Χριστός ή περιστεριού που αντιπροσωπεύει το Άγιο Πνεύμα. Κατά την εικονογραφία της κλασικής μύθο ωστόσο, η παρουσία ένα περιστέρι θα υποδεικνύουν ότι κάθε γυναίκα επίσης παρούσα θα είναι η θεά Αφροδίτη ή Αφροδίτη, έτσι τις σημασίες των ιδίως εικόνες μπορεί να εξαρτώνται από το πλαίσιο. Τον 18ο αιώνα William Blake επινόησε ένα πολύπλοκο προσωπικών εικονογραφία να απεικονίσουν το όραμά του για τον άνθρωπο και ο Θεός, και πολύ υποτροφία έχει αφιερωθεί για την ερμηνεία αυτή. Του εικοστού αιώνα η εικονογραφία του Πικάσο εργασίας ως επί το πλείστον είναι αυτοβιογραφικό, ενώ Joseph Beuys ανέπτυξε μια εικονογραφία ουσίες όπως αισθητή, λίπος και μέλι, να εκφράσει τις ιδέες του για ζωή και την κοινωνία. Εικονογραφία (ή iconology) είναι επίσης ο ακαδημαϊκός η μελέτη των εικόνων στην τέχνη και τη σημασία τους.
Industry:Art history
Ιταλική ομάδα ιδρύθηκε το 1922 από Funi, Sironi, Carra και άλλοι. Ξεκίνησε επίσημα το 1923 σε μια συνάντηση στο Μιλάνο, με Μουσολίνι ως ένας από τους ομιλητές. Ο Μουσολίνι ήταν ο ιδρυτής της το ιταλικό φασιστικό κόμμα και το 1922 κατέλαβε την εξουσία να γίνει δικτάτορας της Ιταλίας. Μετά την οποία αντιπροσωπεύεται Μπιενάλε της Βενετίας του 1924 ομάδας διαίρεση και αναθεωρήθηκε. Η νέα Novecento Italiano που διοργανώνονται από την πρώτη έκθεση της ομάδας στο Μιλάνο το 1926. Η ομάδα στόχος ήταν να αναζωογονήσει την παράδοση του μεγάλου σχήματος ιστορικό ζωγραφική με τον κλασικό τρόπο. Του φασισμού ομάδας που υποστηρίζεται και η εργασία συνδέθηκε με το Στέιτ Ντιπάρτμεντ προπαγάνδα.
Industry:Art history
Το Μπαρόκ τέχνη αναφέρεται ιδιαίτερα διακοσμητικά σχέδια σε κτίρια, ιδίως το ανώτατο όριο ζωγραφιές, στην οποία ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί προοπτικών και της προοπτικής απεικόνισης για να δημιουργήσετε, για παράδειγμα, την αυταπάτη ότι το ανώτατο όριο είναι ανοικτό ουρανό κατοικείται από ομάδες στοιχείων όπως Αγίων, άγγελοι ή όποια και αν είναι. Τα αποτελέσματα αυτά αναφέρονται μερικές φορές ως trompe l'oeil, μια γαλλική φράση η οποία σημαίνει παραπλανά το μάτι. Γενικότερα illusionism μπορεί να αναφέρεται σε οποιοδήποτε βαφής που επιδιώκει να επιτύχει υψηλό βαθμό της μίμησης, πράγμα που σημαίνει απομίμηση της πραγματικότητας. Υψηλά επίπεδα illusionism βρίσκονται συνήθως σε έργα ζωγραφικής 17η αιώνα ακόμη ζωής. Εάν ο καλλιτέχνης επιλέξει θέμα που προσφέρεται ιδιαίτερα για την αναπαραγωγή της ζωγραφικής σε καμβά (δηλαδή είναι βασικά επίπεδη) τα αποτελέσματα μπορεί να είναι εξαιρετικά αποτελεσματική. Ένα παράδειγμα είναι το l'Oeil A Trompe του Edward Collier εφημερίδες, επιστολές και υλοποιεί γραφής σε μια πλακέτα ξύλινα. Μοντέρνας τέχνης θεωρία έχει ήδη αποδοκιμάζονται illusionism με το αιτιολογικό ότι αρνείται την βασική αλήθεια της το επιπεδότητας του καμβά. Ωστόσο, Υπερρεαλιστής καλλιτέχνες όπως Σαλβαδόρ Νταλί και Ρενέ Μαγκρίτ τα χρησιμοποιούν για να μεγάλη επίδραση που θυμίζει τον εναλλακτικό κόσμο της ασυνείδητο νου.
Industry:Art history
