- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Ο όρος Agit-prop είναι συρρίκνωση των ρωσικών λέξεων «agitatsiia» και «προπαγάνδα» στον τίτλο του το τμήμα της ταραχή και την προπαγάνδα που έχει συσταθεί το 1920 από την Κεντρική Επιτροπή του σοβιετικού Κομμουνιστικού Κόμματος. Κατόπιν ήταν πανταχού παρούσα δραστηριότητα στη Σοβιετική Ένωση. Που προορίζονται για τον έλεγχο και να προωθηθεί η ιδεολογική προετοιμασία των μαζών, χρειάστηκαν πολλές μορφές, όπως παλάτια του πολιτισμού, Agit-prop τρένα και αυτοκίνητα που καλύπτονται με συνθήματα και αφίσες, αφίσα εκστρατείες, και αμέτρητες ταραχή κέντρα ή «agitpunkts». Βιβλία και βιβλιοθήκες επίσης έπαιξε σημαντικό ρόλο στην εταιρεία Agit-prop. Τα πρώτα χρόνια αβάν γκαρντ καλλιτέχνες, ιδιαίτερα εκείνων που σχετίζονται με την Constructivists συνέβαλαν στην Agit-prop εκδηλώσεις, ιδιαίτερα αφίσα σχέδια. Σήμερα ο όρος έχει έρθει για να αναφερθείτε σε οποιαδήποτε πολιτιστική εκδήλωση με μια φανερούς πολιτικούς σκοπούς.
Industry:Art history
Άκμασε στη Βρετανία δεκαετία του 1870, δεκαετία του 1880. Εξίσου σημαντικό στις τέχνες ωραία και να εφαρμόζονται. Κριτικός Βάλτερ Χάμιλτον δημοσιευθέν βιβλίο Η αισθητική κυκλοφορία στην Αγγλία 1882. Λατρεία της καθαρής ομορφιάς στην τέχνη και το σχεδιασμό. Rallying κραυγή "τέχνης για χάρη της τέχνης", δηλαδή foregrounding τέχνης καθαρά οπτική και αισθησιακός, δωρεάν αφηγηματική, ηθική ή πρακτικά ζητήματα. Στη Ζωγραφική από Whistler και Albert Moore και ορισμένων έργων από Leighton. Σημαντική επιρροή της Ιαπωνίας, κυρίως στα Whistler και αισθητική σχεδιασμό. Στο τμήμα των Εφαρμοσμένων Τεχνών της επανάστασης στη σχεδίαση του Γουίλιαμ Μόρρις ξεκίνησε με το ίδρυμα του Morris & Co το 1862. Από το 1875, ο οποίος διακινείται από ελευθερίας κατάστημα στο Λονδίνο, το οποίο αργότερα επίσης μαζικοποίησε Art Nouveau.
Industry:Art history
Αγγλική έκδοση της γενικής γερμανικής όρος για την απόδοση τέχνης, αλλά ήταν χρησιμοποιούνται ειδικά για το όνομα της ομάδας βασίζονται στη Βιέννη Wiener Aktionismus ιδρύθηκε το 1962. Ο κύριος τα μέλη της ομάδας ήταν η Gunter Brus, Χέρμαν Nitsch και Rudolph Schwarzkogler. Τους «δράσεις» προορίζονταν να υπογραμμίσω την ενδημική βία της ανθρωπότητας και ήταν εσκεμμένα συγκλονιστικά, συμπεριλαμβανομένων των self-torture, και θρησκευτικών τελετές χρησιμοποιώντας το αίμα και εντόσθια ζώου ζώων. Nitsch έδωσε ο τελετές τον γενικό τίτλο όργια-μυστήρια θεάτρου. Στην Αμερική Dennis Oppenheim, και με την Βρετανία Stuart Brisley, εκτελούνται ενέργειες σε ένα πνεύμα που μπορεί να σχετίζονται με Wiener Aktionismus. a λιγότερο βίαιο, αλλά όχι λιγότερο Θλιμμένο καλλιτέχνης δράση στη Βιέννη ο χρόνος ήταν Αρνούλφος Rainer.
Industry:Art history
Της Γαλλικής Ακαδημίας Julian ήταν μια σχολή τέχνης στο Παρίσι της Γαλλίας, η οποία ιδρύθηκε το 1868 από Julian Ροντόλφ. Έγινε ένα μεγάλο εναλλακτικές Εκπαιδευτικό Κέντρο για την επίσημη Ecole des Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, ιδιαίτερα για τις γυναίκες που δεν έγιναν δεκτοί την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών μέχρι το 1897. Κατά το Ιουλιανό γυναίκες επιτρεπόταν επίσης να αντλεί από το γυμνό ανδρικό πρότυπο. Το 1888-9, Pierre Bonnard και Eduard Vuillard ήταν οι μαθητές υπάρχουν και μαζί με ορισμένες άλλες σχηματίζονται ομάδας συμβολισμού της Νάβις. Το Ιουλιανό της Γαλλικής Ακαδημίας ήταν δημοφιλής με εξωτερική τέχνης φοιτητές και πολλές ηγετικό σύγχρονων καλλιτεχνών που δαπανώνται ώρα εκεί.
Industry:Art history
Σχολή τέχνης στο Paris, France, η οποία ιδρύθηκε τον 19ο αιώνα ως εναλλακτική λύση για την επίσημη Ecole des Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών. Συγκρίσιμες προς ή από το ελαφρώς λιγότερο διάσημο αντίπαλο του Julian της Γαλλικής Ακαδημίας. Όπως και το Ιουλιανό, τα Colarossi γίνονται δεκτά γυναικών και τους επέτρεψε να σχεδιάσετε από το γυμνό αρσενικά μοντέλο. Καλλιτέχνες που εκπροσωπούνται στη συλλογή Tate παρόντες περιλαμβάνουν John Banting, William Gear, George Grosz, Elsie Henderson, Hans Hofmann, Samuel Peploe.
Industry:Art history
Ένωση των καλλιτεχνών που αφηρημένη ορίσετε στο Παρίσι το 1931 με στόχο την προώθηση της αφηρημένη τέχνη μέσω ομαδικές εκθέσεις. Γρήγορα κεκτημένα ένταξη περίπου 400. Ηγέτες ήταν Herbin και Vantongerloo, αλλά κάθε σημαντική αφηρημένη ζωγράφος έλαβαν μέρος συμπεριλαμβανομένων όπως ο Gabo, τον Καντίνσκι και Μοντριάν. Στη Βρετανία μέλη των ομάδων νεωτεριστής τις επτά και πέντε κοινωνία και μία μονάδα, διατηρούνται σε στενή επαφή με την ιδέα-Création. Τα μέλη τους επικεφαλής ήταν Hepworth, Moore, Nicholson, Νας και Piper. , Αφαίρεσης-Création αγκάλιασε πεδίο αφηρημένη τέχνη, αλλά tended προς την κατεύθυνση των πιο αυστηρή εντύπων που εκπροσωπούνται από σκυροδέματος art, κονστρουκτιβισμός και ΝΕΟ-Plasticism. Εκθέσεις τακτική πραγματοποιήθηκαν μέχρι το 1936 και εκδόθηκαν πέντε ετήσια δημοσιεύσεις.
Industry:Art history
Η βάση είναι συγκρότημα ηθική, φιλοσοφική και γλωσσικής έννοια που αναπτύχθηκε από Julia Kristeva με το 1980 βιβλίο εξουσίες του τρόμου. Της εν μέρει επηρεάστηκε από τις προηγούμενες ιδέες του Γάλλος συγγραφέας, στοχαστής και αντιφρονούντος σουρρεαλιστικό, Ζορζ Bataille. Που μπορούμε να πούμε απλώς ότι η βάση που αποτελείται από τα στοιχεία, ιδιαίτερα του Σώματος, που παραβιάζουν και απειλούν μας αίσθημα καθαριότητα και την ευπρέπεια. Κρίστεβα η ίδια σχολίασε «απορριμμάτων και πτώματα Δείξτε μου τι σας μόνιμα ώση σε παύση καλλιέργειας προκειμένου να ζήσουν». Στην πράξη την άθλια καλύπτει όλες τις σωματικές λειτουργίες, ή πτυχές του Σώματος, που θεωρούνται μη καθαρές ή ακατάλληλη για δημόσια επίδειξη ή συζήτηση. Η βάση έχει ένα ισχυρό πλαίσιο φεμινιστική, ότι ιδίως οι γυναίκες σωματικές λειτουργίες μειώνονται «abjected» από μία πατριαρχικών κοινωνική τάξη. Στο του 1980 και του 1990, πολλοί καλλιτέχνες έλαβε γνώση της αυτή η θεωρία και αυτό αντανακλάται στην εργασία τους. Το 1993 η Whitney Museum, New York, που διοργανώνονται από μια έκθεση με τίτλο άθλια τέχνης: αποστροφής και επιθυμία Αμερικανός τεχνών, που έδωσε ο όρος ένα ευρύτερο νόμισμα στην τέχνη. Cindy Sherman θεωρείται ως κλειδί συνεργάτη να την άθλια στην τέχνη, καθώς και πολλοί άλλοι, συμπεριλαμβανομένης της Louise Bourgeois, Helen Chadwick, Paul McCarthy, Γκίλμπερτ & George, Robert Gober, Carolee Schneemann, Κική Smith και Τζέηκ και Ντίνος Chapman.
Industry:Art history
Το 1906, η ομάδα των γαλλικών συγγραφείς, καλλιτέχνες και συνθετών εγκατεστημένος στην Νοτιο-Ανατολική Creteil του Παρισιού, το Creteil de Abbaye σε μια βίλα. Την κυκλοφορία περιλαμβάνονται η ζωγράφοι Albert Gleizes, αλλά τον Μπέρτολ Charles-ιταλικά και Jacques d'Otemar, τους ποιητές Charles Vildrac, Georges Duhamel, René Arcos, Alexandre Mercereau, Jules Romains, και Henri Martin Barzun, ο συνθέτης Albert Doyen, και ο εκτυπωτής Lucien Linard. Η ομάδα εμπνεύστηκε εν μέρει από εγγραφής της Γαλλικής Αναγέννησης Φρανσουά Ραμπελαί, ο οποίος είχε γραφτεί μια αυτοφερόμενα commune σε ένα μοναστήρι ονομάζεται το ο Νεοπαγανισμός de Abbaye που είχε υποστήριξε ομάδα εργασίας και πνευματικής βελτίωσης των. Το Abbaye de Creteil Κοινότητας μόνο διήρκεσε μέχρι το Φεβρουάριο του 1908, ωστόσο σε της σύντομης ύπαρξής της υποστηρίζει το έργο του Roger Allard, αργότερα για να γίνει ο Κυβισμός υπέρμαχος και τα έργα του τα κορυφαία Γάλλος ποιητής Pierre-Jean Jouve.
Industry:Art history
Βρετανική σύγχρονη ρεαλιστής ομάδας δημιουργήθηκε το 1938 των καλλιτεχνών οι οποίοι είτε δίδαξε ή σπούδασε στη Σχολή ζωγραφικής και σχεδίασης σε 316 Euston Road στο Λονδίνο. Που βρίσκονταν σε συνειδητή αντίδραση κατά της avant-garde στυλ. Αντί τους δηλώσουμε τη σημασία που έχει ο χρωματισμός παραδοσιακά θέματα με τρόπο ρεαλιστής. Η στάση αυτή καθορίστηκε με βάση μιας πολιτικής ημερήσιας διάταξης για να δημιουργήσετε μια ευρέως κατανοητή και κοινωνικά σχετικές τέχνης. Ορισμένα από αυτά ήταν μέλη του Κομμουνιστικού Κόμματος. Ωστόσο η εργασία τους δεν ήταν προπαγανδιστική υφή απόκτησαν με τον τρόπο του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. Καλλιτέχνες και σχεδιαστές ήταν Graham Bell, William Coldstream, Lawrence Gowing, Rodrigo Moynihan, Victor Pasmore και Claude Rogers.
Industry:Art history
Μια γοητεία με νεράιδες και υπερφυσικού ήταν ένα φαινόμενο της Βικτωριανής εποχής και οδήγησαν σε ένα διακριτικό σκέλος της τέχνης που απεικονίζουν θέματα νεράιδα από μύθου και την επιγραφή και ιδιαίτερα από του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ αναπαραγωγή a του Σαίξπηρ. Έγκαιρης, pre-Victorian παραδείγματα είναι τα Fuseli, Blake και Von Χολστ. Αργότερα Dadd δημιουργήθηκε keynote έργα ζωγραφικής, αλλά πλέον συνεπές και επιτακτικοί είναι Fitzgerald. Που παράγονται επίσης αξιοσημείωτες νεράιδα Richard Doyle εικονογραφήσεις. Άλλες συνεισφορές ήρθε από πολλοί ζωγράφοι, συμπεριλαμβανομένων των Landseer και των ακόμη Τέρνερ. Reached τελικό ανθοφορίας εικονογραφημένα βιβλία του Rackham γύρω από 1900-14.
Industry:Art history
