- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
А картината се прилага директно на стената в публичното пространство, е описан като стенопис. Популярността на стенописа в западния свят започва през деветнадесети век, с нови, ориентирани в общността чувство на национална идентичност. Предимството на стенописа е достъпността му до голяма аудитория, която го е endeared много политически идеологии. През 1930 г. е световна тенденция към превръщането си повече обществени реакция интроспективен развитието на съвременното изкуство. В Латинска Америка, САЩ и Великобритания, стенопис става популярен благодарение на правителствена спонсорство под формата на организации като Международната асоциация на художниците. През 1933 г. Марио Sironi публикува манифест на Стенопис "и пусната в експлоатация стенописи от Джорджо Де Кирико и Карло Кара. В Германия, Италия и СССР стенописи отразява тоталитарната пропаганда на държавата. До 1970 г. Стенописите в западния свят, бяха манипулирани на местната политика, често разкрива чувство на национална, расова или граждански гордост в областта. (Вижте също мексикански Muralism)
Industry:Art history
Изкуството на хомосексуални или лесбийски образи, които се основава около въпроси, които са се развили на пола, и политиката на идентичността, на 1980. Въпреки че е имало много представителства на хомосексуалността и лесбийството в историята на изкуството, беше през 1980 г., в навечерието на феминисткото движение и СПИН-кризата, че е роден на странна естетика. Художници започнаха да документира културен пейзаж, който бързо изчезва, както и ответна реакция, че е извършено срещу сексуалната свобода. Голяма част от изкуството резонира с теми на живот и смърт, по-специално фотографии на Нан Голдин и Волфганг Tillmans и инсталациите на Феликс Гонзалес-Торес. Налице е и критическо изследване на представителство, както и в снимките на лесбийките от Катрин Опи и в проучванията на гей S & M сцена в Ню Йорк от Робърт Mapplethorpe.
Industry:Art history
фотографски разпечатки, които не изискват използването на камера, и са направени от г. обекти директно върху фоточувствителни хартия и излагайки я на светлина. Процесът е толкова стара, колкото самото фотография, но се появи отново в различни авангардни контекст в началото на 1920. Ман Рей, рафинирана и персонализирани техниката до такава степен, че нови щампи в крайна сметка носят неговото име-rayographs.
Industry:Art history
Един от руския авангард движения, които се разпространиха в Москва и Санкт Петербург в годините от около 1910-20. Това е изобретение на Мишел Larionov и партньорът му Наталия Гончарова през 1912 година. Rayonism, или Rayism, е ранна форма на абстрактното изкуство, въз основа на ландшафта и състоящ се от динамично взаимодействащи линейни форми, които в крайна сметка са получени от лъчите на светлината. От своя Rayonist живопис Ноктюрно Larionov по-късно пише: "Тази картина е вдъхновена от здрач в Одеса. Това е проблем на комбинация от стълбища, вътрешно и външно боядисване на къщи и представлява натиска на тялото на тъмните цветове на полу-светли тонове. Проблемът на тази картина е да организира тези тонове в определен ред. Това е конфликт на полу-светлинни лъчи с тъмни лъчи. "
Industry:Art history
Салона на Réalités Nouvelles (новите реалности) е излагане общество, посветени на чисто абстрактното изкуство, основана в Париж през 1939 г. Соня Делоне и други. След прекъсване на Втората световна война отново създадена през 1946 г. отново с помощта на Соня Делоне, и продължават до днес. Това е предвидено в следвоенната ера същия фокус за най-чистата тенденции в абстрактното изкуство, че Abstraction създаване преди войната. Името отразява основната идея, че абстрактното изкуство е една нова реалност, тъй като тя не се отнасят до или имитират всяка съществуваща реалност.
Industry:Art history
Rebel Арт център е краткотрайна афера, основана от Wyndham Люис в Лондон през март 1914 г. като място за срещи на артисти, за да обсъдят революционните идеи и да се научи не-представителни изкуство. До лятото на 1914 г. Центърът, базиран в 38 Great Ormond Street в Лондон, бяха закрити в резултат на вътрешни спорове. И все пак, през тези кратка месеци, е домакин на изложба на скулптури от prodigiously талантливи Анри Gaudier Brzeska и лекция от писателя Езра Паунд. Първоначално създаден като съперник на Роджър Фрай, изкуство и дизайн колективни Семинари Омега, Rebel художествена Центъра преследва горещо войнствени форма на футуризма, че за да станат известни като Vorticism. Нейните членове са номерирани Омега дезертьори Фредерик Etchells, Кътбърт Хамилтън и Едуард Уодсуърт и художник Кейт Lechmere. Центърът се характеризира с геометрични стенописи, рисувани от Луис и екрани, проектирани от Кристофър Nevinson. Малко колективни изкуство е било произведено в центъра, но това стана началото на седалището на Vorticists и радикални Blast за публикуване на изкуството.
Industry:Art history
Les Nabis (от думата на иврит за пророк) е група от пост-импресионисти френски художници от 1888-1900. Някои от ключовите му членове се срещнаха в Académie Юлиан в Париж, който предложи либерална алтернатива на официалния DES École изящните изкуства. Основана в тайна от Пол Sérusier, групата включва Пиер Bonnard, Едуар Vuillard и Морис Денис. Вдъхновен от Synthetism на Пол Гоген, тези творци прие стил се характеризира с плоски цветни петна, очертани контури и опростени рисуване. Тяхната неконвенционални Outlook ги води да експериментират с рисуване върху различни подкрепя, включително картон и кадифе, както и да се създаде набор проекти за символист театър (Виж символизма).
Industry:Art history
Един разказ е просто една история. Описателен изкуство е изкуство, което разказва история. Голяма част от западното изкуство е разказ, изобразяващи истории от религия, мит и легенда, история и литература (виж История живопис). Публиката се предполага да бъдат запознати с въпросните истории в. От около седемнадесети век жанр живопис показват сцени и разкази на всекидневния живот. През Викторианската епоха, разказ рисуване на предмети за всекидневния живот стана изключително популярна и често се разглежда като категория, само по себе си (И. Д. викториански разказ живопис). В модерното изкуство, формалистичен идеи са довели до разказ, се гледат накриво. Въпреки това, кодирани препратки към политически или социални въпроси, или за събития в живота на художника са често срещано явление. Такива работи ефективно съвременни алегории, и като цяло изискват информация от художник, за да бъдат напълно разбрани. Най-известният пример за това е Герника на Пикасо.
Industry:Art history
До началото на деветнадесети век пейзаж, така и на човешката фигура в изкуството е с тенденция да бъде идеализирана или стилизирани в съответствие с конвенциите, получени от класическата традиция. Натурализма е широко движение, за да представят нещата по-близо до начина, по който ние ги виждаме. Във Великобритания за първи път от полицай, който каза: "има достатъчно място за естествен painture" (тип на живописта). Натурализма се превръща в един от основните тенденции на века и в съчетание с реализъм на предмет, доведе до импресионизма и модерното изкуство. Натурализма често се свързва с Plein практика въздух.
Industry:Art history
Група немски художници, основан 1809 от Overbeck и Pforr, а по-късно заедно с Корнелиус. Първоначално наречен Братството на Св. Лука "(покровител на художниците), но дойдоха да бъде известен като назаряните (т.е. жителите на Назарет, родния град на Христос), защото на религиозната им преданост. Целта е да се регенерират немската живопис чрез връщане към чистотата на ранното Възраждане, което означава ефективно изкуството преди Рафаел. Известен в Англия, за да Dyce и Форд Мадокс Браун, който отразява техните идеи, назаряните са били част от вдъхновението за английския прерафаелит Братство, образувани през 1848 г..
Industry:Art history
