- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Egy szó leírására vonatkozó festmény a festékréteg, annak alkalmazásából ecsettel jellemzői. Ecsetkezelés rendkívül sima terjedhet – mint, például, hogy a munkát a német Neue Sachlichkeit festők-rendkívül vastag, mint a különböző formáit, az expresszionizmus és az úgynevezett gesztusokra (lásd impasto). Ecsetkezelés, kézírás, lehet nagyon egyedi, és lehet azonosítani egy művész munkája fontos tényező. Ez is rendkívül kifejező – ez azt jelenti, hogy az alkalmazás a festék maga szerepet játszik a közvetítésének a érzelem, vagy azt jelenti, a munka. Modern Művészetelméleti hangsúlyt az ötlet, hogy egy festményt kell a saját valóság, mint a kísérlet-hoz utánoz a háromdimenziós világban. Érték ezért kerül a jellegzetes ecsetkezelés, mert azt állítja, hogy a kétdimenziós felület, a munka és a valóság a festék maga. Jellegzetes ecsetkezelés is látható, értékes, mert ez elôtér szerepe az adathordozón. A festő Robert Ryman annak feltárása, ecsetkezelés szentelte egész pályafutását.
Industry:Art history
Német expresszionista csoport Drezdában 1905-ben alapították. Neve azt jelenti, híd, és közvetíteni az ötlet a művész, mint egy különleges ember és a társadalom közötti hidak szánt. Is a Brücke felvett tagok, akik nem voltak művészek, de a megrendelőknek, fizet egy előfizetés feljogosítja őket egy éves portfólió nyomatok. Az egyik ilyen volt a Rosa Schapire. A név így utalhat ez közvetlen hidat művész és védnöke. Brücke kiáltvány az 1906-ban kijelentette, hogy "el akarjuk érni a szabadság, az élet és a jól bevált régi erők ellen". A művészet ez a szabadság érintett keverés elemeket a régi német művészet és afrikai és Dél-csendes-óceáni törzsi művészet, a posztimpresszionizmus és a fauvizmus, hogy hozzon létre egy jellegzetes modern stílusban. Az élet törekedtek, a visszatérés a több közvetlen kapcsolat a természettel (egy másik híd). Ezt fejezik ki élénken a képeket magukat a tavak közelében Drezda meztelen fürdőzés. Vezető művészek voltak, Kirchner, Schmidt-Rottluff, Bleyl és Heckel, Otto Müller 1910-ben csatlakozott. Nolde is rövid ideig tagja volt.
Industry:Art history
Böngésző art egy al-műfaj nettó művészet és egy renegát mű egy URL-t, hogy használja a számítógépet a nyersanyag, átalakítja a kódok, a szerkezet a weboldalak és szerverek a vizuális anyagok közötti kapcsolatok részét vonatkozik. Néhány böngésző műalkotások automatikusan kapcsolódni az internethez, és folytassa a mángorló pókháló oldalak, olvassa el a számítógép "kód" a rossz irányba. A duó Joan Hermskerk és Dirk Paesmans, ismert, mint Dávid, kidolgozott egy programot ami a nettó művészeti író Tilman Baumgärtel úgy jellemezte, mint átalakítja a számítógép "egy kiszámíthatatlan, félelmetes gép, amely úgy tűnik, hogy a saját élete". Más művészek, mint a brit alapú duó Tom Corby és Gavin Baily, csökkenti a kép-gazdag internetes oldalak, éles fehér szöveg és az amerikai művész, Maciej Wisniewski birtokol fejlett egy böngésző, amely átalakítja a interaktív tapasztalat-ból szörfözés a háló, a passzív tevékenység, bámulja a szövegen kívüli képek és szövegek. (lásd még: szoftver art)
Industry:Art history
A brit szürrealista csoport 1936-ban alapították. A fő szervező számok voltak a költő és kritikus Herbert Read, a költő és művész, David Gascoyne, a művész, Paul Nash, és a művész és a gyűjtő Roland Penrose. Ugyanebben az évben került sor az első nemzetközi szürrealista kiállítás Londonban, hatalmas közvélemény figyelmét felkeltő. At a nyitó Salvador Dalí előadást a belsejében egy mélytengeri búvár ruha. Nash valószínűleg hozzájárult a legjelentősebb művészeti a brit szürrealizmus, és erős szürrealista elemei a munka Henry Moore, abban az időben. Más művészek mellett Penrose, Agar, Armstrong, Banting, Ithell Colquhoun, Conroy Maddox, Mesens, Trevelyan közé tartozik. 1947-ben a brit csoport összeolvadt a francia egy.
Industry:Art history
Modernista ötletekkel kapcsolatban a mi volt, hogy a francia impresszionizmus néven vált ismertté vezette Nagy-Britanniában, Whistler 1863 Mikor telepedett le Londonban. Impresszionizmus formái voltak, majd Sickert és irányítja tanítványai által kifejlesztett, és támogatta az új angol Art Club 1886-ban alapított. 1889-ben Sickert és kormányozni szervezett a kiállítás Londonban impresszionisták fejlettebb tagjai NEAC. Eközben 1885-ben Sargent érkezett Franciaországból, ahol tudta, hogy a nagy francia impresszionista, Monet, és Londonban telepedett le. A következő néhány évben, ő tett jelentős mértékben impresszionizmus Nagy-Britanniában festmények, mint szegfű, liliom, liliom, rózsa, amely festették teljes egészében ki a ajtó.
Industry:Art history
Művészek társított Bristol korai 1800-as évek ihlette helyi tájat, különösen az Avon-folyó és a Avon Gorge. Főbb adatok nem voltak Francis Danby nagyjából tíz évvel töltött ott, mielőtt Londonba, 1824-ben, a JB Pyne. Mindketten tanulók és követői különösen Samuel Colman, aki nagyon személyes hozzájárult a műfaj a bibliai és a tájkép fantasy Danby később lett ismert (a rivalizálás a John Martin), és a termékeny landscapist WJ Müller ismert ő orientalista jelenetek, valamint az Avon-vizsgálatokat.
Industry:Art history
A legjobb fordítása a francia szó bricolage do-it-yourself és bricolage-művészeti környezetben kreatív lényege egy képessége, hogy olyan anyagokat, jött viszont az art. Ez a megközelítés lett népszerű a huszadik század elején Mikor voltak a szűkös erőforrások és a szürrealizmus, a Dada és a kubizmus egy bricolage-jellege van. De nem volt, amíg a hatvanas évek elején, az olasz mozgalom Arte Povera, hogy foglalkozásokon vehetnek részt vett a politikai szempont, és ez által használt művészek kitérő a kommersz, a művészeti világ kialakulását. Arte Povera művészek épített szobrok szemét arra törekszik, hogy lekicsinyelni a műtárgy, és azt állítják, a rendes és a mindennapi értékének. Azóta művészek továbbra is, hogy a művészet a törmelék; Timár Tomoko konstrukciók hatalmas szobrok szemetet talált az utcán egy megjegyzést eldobható a természet, a társadalom és a kultúra.
Industry:Art history
Kifejezés, hogy ismertesse a művészet, amely a test, gyakran, a művész a fő közepes és fókusz. Ez magában foglalja a sokféle kb 1960-ban a különböző megközelítések széles skáláját magában foglaló művészet. Ez magában foglalja a sok teljesítmény művészet, ahol a művész által közvetlenül érintett a test formájában a rögtönzött vagy koreografált műveletek, események, és szakaszos események. Azonban a ciklus body art is használatos felfedezések a test különböző egyéb média, beleértve a festészet, szobrászat, fotográfia, film- és videó. Body art gyakran foglalkoznak a nemek és a személyes identitás kérdések. Egyik fő témája volt a kapcsolat a test és a lélek, feltárni a munka álló hőstettek a fizikai állóképesség célja, hogy tesztelje a határértékeket, a test és az elme képes fájdalmat. Body art gyakran kiemelte a zsigeri vagy nyomorúságos szempontjait a test, testi anyagok vagy a téma a táplálékot. Azt is hangsúlyozza, ellentétek, mint a öltözve és a meztelen, a belső és a külső, testrészeket és az egész. Néhány munka a szervezet tekinthető a jármű, a nyelv. 1998-ban Amelia Jones művészettörténész közzétett egy felmérést, melynek címe: Body Art. (Lásd még: a konceptuális művészet, feminista művészet.)
Industry:Art history
A kerület csendes terek közelében London központjában. A név van általában hozzászokott azonosítsa, értelmiségiek, művészek, akik ott éltek az időszak 1904-40 kör. Az értelmiségiek Lytton Strachey életrajzírója, a közgazdász Maynard Keynes, a regényíró Virginia Woolf és Clive Bell műkritikus tartalmazza. A fő művész volt, Vanessa Bell, aki szintén egy nagyon befolyásos kritikus, Roger Fry és Duncan Grant. Bloomsbury volt a lázadás ellen, mindent viktoriánus, és kulcsfontosságú szerepet töltött be számos modern eszmék bevezetése, Nagy-Britanniában. 1910-ben megsütjük szervezett Londonban a kiállítás Manet és a Post-Impressionists, ami a brit közvélemény tudomására modern francia alkotásokkal. Látogatók a show volt kellően scandalised által a sokan úgy működik, Cézanne, Gauguin, Van Gogh, Matisse és Picasso. A Bloomsbury festő készítette a saját megkülönböztető márka, a posztimpresszionizmus és ezen a környéken: 1914 kísérletezett, az absztrakt művészet. Fry is alapított, amelyben a Bloomsbury művész tervezte, kerámia, bútor, szövet és belső design cég Omega műhelyek. Vegye figyelembe, hogy a Bloomsbury ellenállt, mint egy csoport.
Industry:Art history
Nagyon befolyásos college Black Mountain, Észak-Karolina, USA, 1933-ban alapították. A progresszív alapozta, John Rice, az alapító oktatási elmélet. A tantervben dráma, a zene és a képzőművészet adtak egyenrangú egyéb tantárgy. Tanítása kötetlen volt, és hangsúlyt fektetett a nappali és szabadtéri tevékenységekhez. A legtöbb munkája a college és az épületek fenntartása végezte a diákok és a tanárok. Között az első tanárok a művészet volt Josef Albers, akik elmenekültek a náci Németország a Bauhaus bezárását követően ugyanebben az évben. Black Mountain hamar egy rendkívüli erőmű a modern kultúra Amerikában. A tanácsadói testület is Albert Einstein, és többek között a tanárok egy időben, vagy másik voltak a legnagyobb világítótestek, a modern amerikai kultúrát, beleértve a Bauhaus, az építész, Walter Gropius, az absztrakt expresszionista festők, Willem de Kooning és Robert Motherwell alapítója a zeneszerző John Cage, Merce Cunningham táncos. 1949-ben Albers és mások bal belső megosztottság miatt. A főiskola alatt a költő Charles Olson elkészített, de végül zárt 1953-ban. Közül a leginkább figyelemre méltó művész diákok voltak, Kenneth Noland és Robert Rauschenberg.
Industry:Art history
