- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Den term som används av Walter Benjamin i sin inflytelserika 1936 essä "The konstverk i ålder av mekaniska reproduktionen", där det är identifierad som en integrerad del av ett konstverk som inte kan förmedlas genom mekanisk reproduktion i fotografi kvalitet.
Industry:Art history
Har olika betydelser som ett substantiv och ett verb. i konsten ett attribut (Substantiv) är ett objekt eller djur som är associerade med en viss personlighet. För de vanligaste attributen är de av de antika grekiska gudarna. Duvor, fåglar som förknippas med kärlek, är till exempel attributen för Kärleksgudinnan Afrodite eller Venus. Så en kvinnlig naken med en duva eller duvor kan identifieras som Venus. Gamla musikinstrument kallas lyra är ett attribut för Apollo, guden av musik och konst. En båge och pilar och/eller ett spjut, tillsammans med hundarna, är attribut av gudinnan Diana, som var känd som en kvinnlig jägare. Var hon också av månen, så ofta har en crescent i håret. Till attribut (verbet) ett konstverk är att föreslå att det kan vara av en viss konstnär, även om det finns inga konkreta bevis för detta. Ett verk i samlingen Tate som perfekt illustrerar båda betydelser är franska skolan, Apollo. Detta inkluderar Apollos viktigaste attributet en lyra, men också vissa dotterbolag attribut som solbränna bakom huvudet (han är även känd som Gud solen), den lagerkrans som han bär, och objekten i det vänstra hörnet, som föreställer konst — skulptur bland dem. Denna målning har vid olika tillfällen tillskrivits målarna Antonio Verrio, Louis Chéron och Nicholas de Largillière.
Industry:Art history
En ordagrann översättning av det franska ordet "atelier" är studio eller verkstad. Enskilde konstnärens studio var också en plats där undervisning av unga konstnärer ägde rum men funktionen var gradvis ersatts av löneförhöjningen av akademin. i början av 1900-talet, vissa ateliers utvecklats till kommunala produktionsplatser, bestämt i Tyskland, där det uppstod en önskan att förena konst med industriell produktion. 1919 Walter Gropius grundade Bauhaus i ett försök att gifta sig med konst med teknologin av den mekaniska åldern. Atelier ofta betecknar en grupp av konstnärer, designers och arkitekter arbetar kollektivt. Atelier 5 är en schweiziska arkitektfirman grundades 1955 och inspirerad av Le Corbusier visioner, den Rotterdam-baserade Atelier Van Lieshout, grundat av Joep van Lieshout är en grupp av konstnärer som utforma alternativa sätt att leva och arbeta.
Industry:Art history
Konst av montering disparata element ofta rensas av konstnären, köpte ibland speciellt. Praxis går tillbaka till Picassos kubistiska konstruktioner, tre dimensionell verk han började göra från 1912. Ett tidigt exempel är hans stilleben 1914 som är gjord av rester av trä och en längd på duken plym, limmade ihop och målade. Picasso själv förblev en intermittent utövare av assemblage. Det var grunden för surrealistiska föremål, blev utbredd i 1950- och 1960-talet och fortsätter att vara i stor utsträckning t.ex. av YBAs.
Industry:Art history
En grupp amerikanska konstnärer som använde realist tekniker för att skildra social misär och orättvisa i amerikanska stadsmiljön i början av nittonhundratalet. Konstnärer ingår Robert Henri, betraktas som grundaren av Ashcan skola, och John Sloan.
Industry:Art history
Rörelse i design från prerafaelitiska och initieras av William Morris 1861 då han grundade design företaget Morris och Co i London. Han rekryterade Rossetti, Madox Brown och Burne-Jones som konstnär-designers och viktig princip var att höja design till nivå av konst. Också för att bra design tillgängliga för största möjliga publik. Sett leda till modern design e.g. av Pevsner i bok pionjärer av Modern Design: William Morris till Walter Gropius först publicerades 1936. Morris betonas enkel funktionell design utan överskottet prydnad och imitation av tidigare typiska viktorianska stilar. Bakgrundsbilder eller tyger var baserade på naturliga motiv särskilt anläggningen former behandlas som platta mönster. Nyckel inflytande på estetiska rörelsen samt Art Nouveau och senare modern design.
Industry:Art history
En uppvisar society i London grundades 1933 och aktiv fram till 1971. Det var huvudsakligen en vänster-av-centrum för politisk organisation och det omfamnade alla stilar av konst både moderna och traditionella. Syftet var den "enhet av artister för fred, demokrati och kulturell utveckling". Det hållit ett antal stora grupputställningar på politiska och sociala teman början 1935 med utställningen konstnärer mot Fascism och krig. The AIA stöds vänstern republikanska sidan i spanska inbördeskriget (1936-9) genom utställningar och andra insamlingsaktiviteter. Försökte främja bredare tillgång till konst genom utställningar och offentliga väggmålningar. I 1940 det publicerade en serie av konst litografiska titeln Everyman utskrifter i stora och därför billiga upplagor.
Industry:Art history
Техника за дълбок печат, при която метална плоча се дълбае с гравьорски резец, инструмент за гравиране, който пролича на много тънко длето с връх с формата на ромб. Гравьорският резец прави резки в метала под различен ъгъл и с различен натиск, което определя количеството мастило в линията - оттам идват и вариантите в ширината и сенките при отпечатване. Техниката за гравиране на метал датира от класическата древност като метод за украсяване на предмети. Но чак през 1430 г. в Германия започва използването на гравирани плаки за правене на отпечатъци. Фотогравирането е процес, при който се използва киселина за ецване на фотографски получено изображение върху метална плака, от която после то се отпечатва.
Industry:Art history
През епохата на Кралица Елизабет I (царувала от 1558 до 1603 г.) процъфтяват изкуствата във Великобритания, не на последно място в пиесите на Шекспир. Рисуването също процъфтява, макар и основно под формата на портрети. Самата кралица силно се е интересувала от своите портрети, като насочвала художниците като Хилиард и Гираертс при създаването на стилизирани изображения с изключителна елегантност, богатство и власт. Този изкуствен и декоративен стил станал характерен за рисуването като цяло в Елизабетинската епоха. Много талантливи художници често оставали анонимни, както при Дамите от Чолмонделей.
Industry:Art history
Картина, поставена върху или зад олтара на християнска църква като фокус за поклонение. Обикновено показва сцени от живота на Христос, особено Разпъването на кръста или от живота на Дева Мария. Картините в олтара обикновено са на две или три части (диптих и трихтих) с панели, които показват отделни, но свързани сцени. Съвременните художници понякога възприемат тези формати за не-религиозни картини, или за увеличаване на разказвателния щрих, който предлагат, или за прибавяне на духовност към темите за основните проблеми от човешкия живот, или и двете.
Industry:Art history
