upload
Tate Britain
Industry: Art history
Number of terms: 11718
Number of blossaries: 0
Company Profile:
Aquest terme entrava a ús en la dècada de 1960 per descriure un ampli ventall de tipus de l'art que ja no va prendre la forma d'un objecte d'art convencional. El 1973 un registre pioner dels primers anys del moviment va aparèixer en forma de llibre, sis anys, pel crític americà Lucy Lippard. Les 'sis anys' eren 1966-72. El llarg subtítol del llibre anomenat "anomenat art conceptual o informació o idea". Moviments artístics no assenyalades per fer un quadre o una escultura i llavors encaixar les seves idees a aquest formulari existent. En canvi van pensar més enllà dels límits d'aquells mitjans tradicionals i llavors el treball al seu concepte o idea en tota mena de materials i qualsevol forma és apropiat. Així, estaven donant la prioritat de concepte sobre els mitjans tradicionals. Conceptual, per tant, l'art. D'això que es desprèn que conceptual art pot ser gairebé qualsevol cosa, però des de la dècada de 1960 va aparèixer certes tendències prominents com art rendiment (o acció), Land art i el moviment italià Arte Povera (art pobre). Pobres aquí significava utilitzant materials de baix valor com branques, teles, greix i tot tipus de ferralla i objectes trobats. Alguns Conceptual art simplement consistia declaracions escrites o instruccions. Molts artistes van començar a utilitzar la fotografia, cinema i vídeo. Conceptual art va ser inicialment un moviment de la dècada de 1960 i 1970, però ha estat enormement influent des. Artistes inclouen Art & llengua, Beuys, Broodthaers, Burgin, Craig-Martin, Gilbert i George, Klein, Kosuth, Latham, llarg, Manzoni, Smithson.
Industry:Art history
En un sentit general qualsevol peça de música o d'escriptura o qualsevol pintura o escultura, pot ser contemplat com una composició. Més concretament, el terme es refereix a la forma en què un artista ha de organitzar els elements de l'obra per tal de portar-los en una relació satisfactòria per l'artista i, s'espera, l'espectador. En l'art en la tradició clàssica, composicions piramidals o triangulars servien perquè van crear un sentit d'equilibri i harmonia per l'organització de les figures en una estructura geomètrica en general estable. Això es pot veure per exemple a l'agrupament dels animals en poltres i eugues de George Stubbs aproximadament cònica. La idea de la composició com l'ajust de les relacions dels elements de l'obra dins la frontera de la tela, va romandre indiscutible a través de dificultat les envestides dels primers moviments moderns com el cubisme i l'art abstracte. Llavors a finals de 1940 el pintor expressionista abstracte estatunidenc, Jackson Pollock, va introduir el que va venir a denominar allover composició, i el concepte tradicional que es coneix com composició relacional. No obstant això, Pollock encara en general sembla ser composant dins el llenç. , Però al mateix temps, l'abstracció expressionista Barnett Newman va començar a fer pintures en què va córrer grans blocs de color de dalt a baix de la tela. Eren relacionals, en la mesura que les proporcions dels colors eren ajustats contra l'altre, però eren inhibeixi radicals que els blocs de color simplement s'executaven des la part superior i vores inferiors de la tela, que Newman deliberadament va deixar sense marc. Va ser Frank Stella a la dècada del 1950 que aconsegueix una composició que va ser tant allover i trencava fora dels límits de la tela.
Industry:Art history
Colors complementaris són colors que completen l'altre - d'aquí el nom. L'efecte de completar aquest és realçar els colors — semblen més fort quan col locats junts. Això és degut a contrasten amb els altres més que amb qualsevol altres colors, i només podem veure de color per contrast amb altres colors. Més de contrast del color més. Si t'allotges en una sala completament pintat un color, després d'uns deu minuts que s'esvairà en gris. Colors els complementaris són els tres colors primaris, vermell, blau i groc i els secundàries. Colors secundaris són els colors obtinguts mitjançant la barreja de les primàries en totes les seves combinacions de parells. Per la qual cosa els tres colors secundaris són de color verd, taronja i violeta. Els complementaris parells són vermell-verd, groc-violeta i blau-taronja. Artistes van començar a ser especialment conscient de la importància de colors complementaris després del desenvolupament de la teoria científica color al segle XIX. Aquesta teoria va jugar un paper important en el desenvolupament de l'impressionisme i Postimpressionisme com fauvisme i molt pintura moderna a partir de llavors. Els impressionistes van ser els primers a tenir en compte que les ombres no són neutres, però són el color de la llum que llança ells complementari. Llum tan groc llança una ombra violeta. Això es pot veure molt bé en dona asseguda de Monet en un banc en el plec del seu braç i la piscina de l'ombra als seus peus.
Industry:Art history
La noció de l'art de la comunitat va evolucionar en el post Segona Guerra Mundial era de fora el concepte de democràcia cultural - el terme utilitzat per descriure pràctiques en el qual la cultura i l'expressió plàstica es generen per particulars i comunitats en lloc de les institucions del poder central. Encara que hi havia hagut anteriorment experiments de provisionals en el que es coneixeria com l'art comunitari, incloent-hi per la Germandat prerafaelita vuitcentista, no fou fins la dècada de 1940 que el concepte d'art de la comunitat va emergir i va començar a ser vist com una forma de capacitar les persones. Iniciatives incloses posant artistes visuals, actors i músics per treballar dins les comunitats per a crear murals públics, obres i composicions. Participen del en la dècada del 1960, quan el canvi social era vist com sigui possible, comunitat art era vist com una manera de donar veu a la societat.
Industry:Art history
A la dècada de 1960 un grup d'artistes Pop comença a imitar les tècniques d'impressió comercials i una matèria de tires còmiques. The American pintor Roy Lichtenstein va ser notori per crear quadres inspirats en les tires còmiques de Marvel i incorporant i l'ampliació dels punts Ben dia utilitzats en impressió diari - que envolten aquestes amb els contorns negres similars als utilitzats per ocultar les imperfeccions en paper de diari econòmic. Al mateix temps Andy Warhol era també amb imatges de la cultura popular, incloent-hi tires còmiques i publicitat, que va repetidament reproduïda, filera després filera, a una sola tela fins que la imatge borrosa i es va esvair. Alemany el pintor Sigmar Polke també manipulen el dia Ben punt, encara que, a diferència de la taca dissenys gràfics de Lichtenstein, punts de Polke eren splodges que mirava com accidents de bergants en la sala d'impressió. Raymond Pettibon minat en una vena similar, l'esperit de la tira còmica amb la seva tinta-va esquitxar dibuixos i comentari sardònic innocent.
Industry:Art history
Loosely யார் மாறுபட்டிருக்கக்கூடும் மீண்டும் நினைத்தேன் கலை பொருள் போராட்டத்தில், உயிரிழந்தவர்களுக்கு கலைஞர்கள் குழுக்களின் விவரிக்கிறது ஆரம்பத்தில் ப்னோம். அவர்கள் தங்கள் கலை உலகம் சுற்றிலும் அவற்றை மேலும் திரு.ராய் வடிவமைக்கப்படும் மற்றும் உடன் வளர்ந்தது அரசியல் வளர்ச்சி நிலை இணை கோரினார். உள்ள Minimal கலை மற்றும் Conceptual கலை கட்டமைப்புகள் கட்டிடம், அவர்கள் குறித்து எதிராக பொருள் மீது கலை இன் பாரம்பரிய கவனம் முழுவதும் பல வகையான மீடியா புகைப்படம், நடனம், ஓவியம், செயல்திறன், உள்ளிட்ட நிறுவல், வீடியோ மற்றும் படம் பசோதனை நேசிக்கும் நபர் முறைகளை கையாண்டு மூலம். உதாரணங்கள், முறைகள் கலை சேர் யார் குறுக்கே, நிலைபரப்பு திண்மம் கட்டமைப்புகள் தனது தரப்பு அமல்படுத்தப்பட்டது ரிச்சர்ட் நீண்ட .
Industry:Art history
Improvisatory வடிவியல்-அல்லாத ஞாபகச்சக்தி கலை என்று பிரம்மாண்டமாக மற்றும் சேஜ் ஐரோப்பாவில் உருவாக்கம் மற்றும் இருந்தது, ஐரோப்பிய அளவிற்கு இணையான அமெரிக்காவில் ஞாபகச்சக்தி Expressionism கால பிரெஞ்சு. Tachisme கலை Informel மறைமுகமாக ஒருசேர உள்ளது (பார்க்கவும் என்று கலைஞர்கள் பட்டியலின்). பிரெஞ்சு வார்த்தை tache ஒரு stain அல்லது splash வட்டத்தில் இருந்து பெயர் derives (எ.கா., பெயின்ட் ). இந்த சிகிச்சைக்குப் பிறகு போர் முன்னேற்றங்களை என்பவற்றில் கால அமுல்படுத்துவதற்கான என்பது பொதுவாக பᾄம் விமர்சகர் பியரி Guéguen சண்டையின்போது. இருந்தாலும், இது பயன்படுத்தப்பட்ட 1889 இல் விமர்சகர் Impressionist தொழில்நுட்பம் என்பவற்றில் Félix Fénéon, மற்றும் மீண்டும் ஆண்டு Maurice Denis கலைஞராக Fauve painters தெரிகிறது.
Industry:Art history
ஒரு மறு-awakening சமூக, அரசியல் மற்றும் மீடியா activism மராட்டிய தொடர்புகள், குறிப்பாக, மலிவான படிவங்கள் மூலம் இணையத்தில் குறிக்கிறது (வலை பார்க்கவும் கலை). சொற்றொடர் பிரெஞ்சு தத்துவஞானி யார் உள்ள அவரது 1974 பெற்ற கட்டுரை 'தி பயிற்சியில், நாள்தோறும் வாழ்க்கையில்' போல் நுகர்வோர் இணையற்ற நமது சமுதாயத்தில் உள்ள தயாரிப்பாளர்கள் ஆகியோர், என்றும் எங்களுக்கு எந்த இறுதியில் ஒழிப்பானது அவற்றை ஆக்கப்பூர்வமான முறையில் அதிகார கட்டமைப்புகள் முயல்வதை கண்டு அவர்களை வரை ஆலோசனை ஓட்டப் பந்தயத்தில் மைக்கேல் டி Certeau இருந்து வரும் இருக்க நினைத்தேன். செயல்கள் ஃபிளாஷ்-கும்பல் நிகழ்வுகள், அதில் நூற்றுக்கணக்கானோர் descend உள்ள ஒரு நியமிக்கப்பட்ட இடத்தில் குறிப்பிட்ட நேரம், பயன்பாடுகள் நிதி புத்திசாலியாக கையாளல் சேர்க்கப்படும் இருக்க மற்றும் அலுவலக களங்கள் இருக்க வேண்டும் purport வலைத்தளங்களில் rogue. சிக்கலான கலை Ensemble எவ்வாறு க்குள் hack வேண்டும் அச்சு கையேடுகள் வலைத்தளங்கள் மற்றும் வருடாந்திர சுய வெளியீட்டு நிகழ்வு Publish விளம்பரங்கள் மற்றும் Damned இருக்க இடைவெளியைக் fanzines, பொழுதுபோக்குகளாகும் மற்றும் காமிக்ஸை வழக்கமான அலுவலக சேனல்களும் bypassing போன்ற குழுக்கள் .
Industry:Art history
Alain Minc மற்றும் Simon Nora முதலில் மறைந்த ப்னோம் Telematic வழியில் கணினிகள் என்பவற்றில் ஒளிப்பரப்பு தகவல் கால பயன்படுத்தப்படும். அதிகாலை 1990 இல், பிரிட்டிஷ் கலைஞர் மற்றும் theorist ராய் Ascott மெய்நிகழ்ச்சி கால என்பவற்றில் பயன்படுத்தும் இணைய மற்றும் தொடர்பு மின்னஞ்சல், மொபைல் தொலைபேசிகள், போன்ற மற்ற டிஜிட்டல் என்றால் கலை மேலும் ஊடாடும் ஒருவகை வகையில் கலை Telematic கலை. பெரிதும் , எழுத்து சுற்றியுள்ள Telematic, சராசரி மனித கவனிக்க ஏற்படுத்தப்பட்ட கலை கவனம் செலுத்துகிறது; மற்றொன்று, கூட தோற்றநிலை உலகம் மற்றும் எப்படி இது அந்த நடுத்தர உருவாக்கத்தை மத்திய தகவல் தொடர்பு கொள்ள விருப்பம். (பார்க்கவும் உலாவி கலை; டிஜிட்டல் கலை; நிகர கலை; மென்பொருள் கலை)
Industry:Art history
ஒரு water-soluble emulsion, நீர் மற்றும் முட்டை yolk அல்லது எண்ணெய் மற்றும் ஒரு முழு முட்டை ஒரு எண்ணெய்-உள்ள-நீர் emulsion போன்ற pigments கொண்டு ஓவியம் விளையாட்டுத்திறன் வரையறைகுட்படுத்து. துணை நிறுவனமாகும் கொண்டு பல்ஈறு அல்லது glue பயன்படுத்தி ஒரு செயற்கை emulsion வெளியிடுவதற்கு சில tempera . நடப்பவர்களுக்கு வூட் ஆய்வுசெய்ய, செய்ய ஒரு வன் படத்தில் பெயின்ட் dries போன்ற ஒரு திண்மம் ஆதரவு பயன்படுத்தப்பட .
Industry:Art history