- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Vaikne väljakud Londoni linnaosa. Selle nimi on levinud tuvastada ringi haritlaste ja kunstnike, kes elas seal aastatel 1904-40. Intellektuaalid sisaldas kirjanik Virginia Woolf ja kunstikriitik Clive Bell, biograaf Lytton Strachey, majandusteadlane Maynard Keynes. Volitaja kunstnikud olid Vanessa Bell, Roger Fry, kes oli ka ülimalt mõjukas kriitik, ja Duncan Grant. Bloomsbury oli kõike Victorian mäss ja mängis peaosa paljud tänapäeva ideede viimine Suurbritannias. 1910 praadida korraldatud Londonis näitus Manet ja Post-Impressionists, mis tõi moodsa Prantsuse kunsti Briti avalikkuse tähelepanu. Külastajaid, kes olid nõuetekohaselt Kauhistua poolt paljude tööde Cézanne, mida Gauguin, Van Gogh, Matisse ja Picasso. The Bloomsbury kunstnike loodud oma eristuvaid brändi Postimpressionism, ning läheduses 1914 katsetanud abstraktne kunst. Praadida asutati disaini firma Omega töötoad Bloomsbury kunstnike loodud keraamikat, mööbel, kangad ja interjööri. Teadmiseks, et Bloomsbury seista grupi kvalifitseerida.
Industry:Art history
Väga mõjukas kolledži Black Mountain, North Carolina, USA asutati 1933. Järk-järgult põhimõtted põhinesid John riisi, selle asutaja haridus teooriad. Õppekavas, draama-, muusika- ja kaunite kunstide anti võrdse staatuse teiste õppeainetega. Õpetamine oli mitteametliku ja stress pani ühiskondlik elu ja tegevused õues. Suurema osa tööst töötab kolleegiumi ja säilitades hooned on tehtud õpilased ja õppejõud. Seas oma esimese kunsti õpetajaid oli Josef Albers, kes oli põgenenud natsi Saksamaa pärast lõpetamist Bauhaus samal aastal. Black Mountain sai kiiresti erakorralise powerhouse kaasaegse kultuuri Ameerikas. Tema juhatuse nõunikud hulka Albert Einstein ja tema õpetajad samal ajal või mõni muu hulgas olid mõned kaasaegse Ameerika kultuuri, sealhulgas asutaja Bauhaus, arhitekti Walter Gropius, abstraktsed Ekspressionistinen kunstnikud Willem de Kooning ja Robert Motherwell suurim valgustite helilooja John Cage ja tantsija Merce Cunningham. 1949 Albers ja teised lahkunud tulemusena sisemised vaheseinad. The College oli luuletaja Charles Olson taastatud, kuid lõpuks lõppes 1953. Seas silmapaistvaim kunstnik õpilased olid Kenneth Noland ja Robert Rauschenberg.
Industry:Art history
Looduslikult esinevate, -kuivatamine, tõrva aine kasutatava värvi segudes eriti välimus Tumedad toonid. Bituumeni sai tuntuks värvainena lisaaine kaheksateistkümnenda sajandi lõpus ja alguses üheksateistkümnenda. , Sest see kuivab ta lõpuks põhjustab sageli raske tumenemine ja pragunenud värv. Saab seda näha söör Joshua Reynolds, Henry Fuseli ja Sir Thomas Lawrence tööd nt.
Industry:Art history
Maal ja skulptuur biomorphic vormide või pildid on need, mida abstraktne, siiski viidata või tekitavad, elu vorme näiteks taimi ja inimorganismi. Termin pärineb Kreeka sõnade bios, tähendust elu ja morphe, st vormi. Biomorphic ilmselt tulnud kasutusele umbes 1930 kujundlikkus abstraktset tüüpi sürrealistlik maali ja skulptuuri eriti Joan Miró ja Jean Arp (vt automatism) töö kirjeldamiseks. Henry Moore ja Barbara Hepworth toodetakse ka mõned suurepärane biomorphs sel ajal ja hiljem tegin nii Louise Bourgeois.
Industry:Art history
Bio kunst kasutab biotehnoloogia andmekandjast. Bio kunst saada osa arengust ja tingimusel, et nad on võimelised paljundamine, võib kesta nii kaua, kui elu eksisteerib maal loomingut. Tõstatavad küsimusi tuleviku elu, areng, ühiskond ja kunst. Bio art praegu valitsev aspekt on geneetiline kunsti esindatava Brasiilia sündinud kunstnik Eduardo Kac, kes geenitehnoloogilise rohelise fluorestseeruva küüliku 2000. Nagu teadlased jätkuvalt oma teedrajavast tööst arvesse biotehnoloogia, kunstnikud ka eksperimenteerimine raku- ja koekultuure ja neurofüsioloogia. Näiteks on Austraalia põhineva duo Oron Catts ja Ionat Zurr, kes on üritanud kasvatada veerandi ulatuses replica kunstniku kõrva.
Industry:Art history
Kunsti kontekstis Biennaal on jõudnud tähendab suure rahvusvahelise näituse toimunud iga kahe aasta tagant. Esimene oli Veneetsia biennaalil 1895, mis asus Giardini avalik park ja Kalamajas kolmekümne püsivat riiklik paviljonid ja paljude väiksemate ajutine ehitis. Algusaastatel olid domineerivad Euroopa kunsti, kuid nüüd näitus hõlmab riikide osamaksudest Lõuna-Ameerikas, Aafrikas, Aasias ja Lähis-Idas. Kahekümnenda sajandi lõpus nägi järsu suurenemise Biennaalidel ja 2007 olid mõned viiskümmend üle kogu maailma, sealhulgas Pekingi kahe aasta, Liverpool kahe aasta, Praha Biennaal, São Paulo Bienal ja Sharjah Biennaal Pärsia lahe. Suurte rahvusvaheliste kunstinäitused plahvatus peeglid rahalise buum rahvusvahelise kunsti osta.
Industry:Art history
Algselt Prantsuskeelne mõiste, tähendus inglise, vanguard või eelnevalt valvur (armee, mis läheb edasi ülejäänud osa). Seotud kunsti, tähendab, et mis on esirinnas, on uuenduslik, mis tutvustab ja uuritakse uusi vorme ja mõnel juhul uue teema oluline. Selles mõttes mõiste kõigepealt ilmus Prantsusmaal XIX sajandi esimesel poolel ja krediteeritakse tavaliselt Kesswil Henri de Saint-Simon, üks sotsialismi maa. Ta uskus kunsti sotsiaalse võimu ja nägid kunstnikud, teadlased ja töösturid, koos uue ühiskonna liidrid. 1825 kirjutas ta: "Me kunstnike teenida teid kui ka avangardi" kunsti võim on kõige vahetum: kui me tahame levitada uusi ideid me joonistada neid marmor või lõuend milline suurepärane saatus kunst on positiivne pädevus üle ühiskonnas, tõsi preestri funktsiooni ja marsivad van (st Vanguard) intellektuaalse teaduskonnad! " Avangardi kunsti võib öelda, et hakkad 1850 Realism, Gustave Courbet, kes oli tugevalt mõjutatud varajase sotsialistlikke ideid. Sellele järgnes pidev liikumine moodsa kunsti ja perspektiivis avangard on enam-vähem paralleelsed moodne. Mõned avant-grade liigutusi, nagu Kubism nt keskendunud peamiselt uuendused vormi, teised Futurism, De Stijl või Sürrealism on olnud tugev sotsiaalprogramme. Avangardi mõiste sätestatud idee kunst otsustada, esmajärgus kvaliteeti ja originaalsust kunstnike visiooni ja ideid.
Industry:Art history
Keskne meetod Sürrealism. Selle liikumise algatas prantsuse kirjanik André Breton sürrealismis manifesti avaldas Pariisis 1924. Ta oli tugevalt mõjutatud Sigmund Freud, Psühhoanalüüs asutaja ideid. Automatism on sama kui vabaühendusega, meetod, mida Freud uurida tema patsiendid teadvuseta meeles. Manifest, bretooni tegelikult määratletud sürrealismi kui "puhas psüühiline automatism – mõtte puudumisel kõik diktaat kontrollimiseks teostatud põhjus ja väljaspool kõiki moraalset või esteetilisi probleeme. Eesmärgiks oli pääseda materjali teadvuseta meeles. Varaseim näited bretooni automaatne kirjutised ja teised lihtsalt kirjalikult nii kiiresti kui võimalik iganes mõtlen ette valmistatud. Sürrealistlik kollaaž, leiutas Max Ernst, oli esimene vorm visuaalne automatism, mille pani kokku piltide kärbitud ajakirjad, kataloogid, raamatuillustratsioone, reklaami ja muudest allikatest luua imelik uus reaalsus. Maalikunsti automatism tooteti seejärel töötati välja Artistid nagu Miro, Masson nagu Ernst. Hiljem viinud Pollock abstraktse ekspressionismi ja teised ja oli tähtsaks teguriks Art Informel ja Arte Nucleare Euroopa liikumise.
Industry:Art history
Mõiste leiutas kunstnik Gustav Metzger 1960ndatel ja kasutusse võetud oma artiklis "masin, Auto-loominguline ja Auto-destructive kunst" suvi 1962 numbris ajakirja ARKi alates 1959, ta tegi tööd tuumarelvade repressioonidest happe peale nailon lehtede pritsimisega. Menetluse kiiresti muutuvas kuju enne selle nailon oli kõik tarbitud, nii töö oli samal ajal auto-loominguline ja auto-destructive. 1966 Metzger ja teised organiseeritud hävitamise Art Symposium Londonis. Sellele järgnes teine New Yorgis 1968. The sümpoosion oli kaasas avalike meeleavalduste Auto-Destructive kunsti, sealhulgas Skoob Towers by John Latham põletamine. Need olid torni (skoob on raamatuid vastupidi) raamatuid ja Latham's oli tõestamiseks otse tema arvates et Lääne Kultuur põles. 1960 Šveitsi kunstniku Jean Tinguely tehtud esimene tema enesehävituslik masin skulptuurid, Hommage à hoobi ise tükki skulptuuride Aed, on moodsa kunsti muuseum, New York New York.
Industry:Art history
On erinev tähendus kui nimisõna ja tegusõna. Kunstis tunnus (nimisõna) on ese või looma seostatud konkreetse pastoraadihoones. Kõige levinumad atribuudid on iidse Kreeka jumalad. Nt tuvid, seostatakse armastuse, linnud on Jumalanna armastus, Aphrodite või Venus atribuudid. Nii, et naine alasti tuvi või tuvid võib kindlaks teha Venus. Vana muusikariista tuntakse ka lüüra on atribuut Apollo, Jumal muusika ja kunsti. Vibu ja nooled ja/või oda koos Jahikoerte on Jumalanna Diana, kes oli tuntud kui ka huntress atribuudid. Ta oli ka Jumalanna Moon, sageli on ka crescent oma juukseid. Atribuut (tegusõna) kunstiteos on väita, et on kindla esitaja kuigi ei ole raske tõendeid selle eest. A töö Tate kollektsioon, mis ideaalselt illustreerib mõlemad tähendused on Prantsuse koolitöö Apollo. See hõlmab Apollo's peamine atribuut on lüüra, kuid ka mõned tütarettevõtja atribuute nagu sunburst (ta on ka päikese Jumal) tema pea taga laurel pärg ta kannab ja esindab kunsti objektide vasakus nurgas – nende hulgas skulptuur. Erinevatel aegadel pole selle maali omistatud maalrid Antonio Verrio, Louis Chéron ja Nicholas de Largillière.
Industry:Art history
