upload
Tate Britain
Industry: Art history
Number of terms: 11718
Number of blossaries: 0
Company Profile:
1960-Luvulla ohjelmia olivat digitaalinen laite jolla taiteilijoiden voisi luoda taidetta. Jälkeen nämä ohjelmat on tullut niin kehittynyttä, että ne voidaan nyt pitää taideteos kuin vain edistäjänä. Ohjelmisto art liittyy läheisesti verkkotaiteen koska sen World Wide Web luottamus väline levittämiseen. Usein ohjelmisto art parodioi tai määrittää uudelleen nykyisiä ohjelmia. Web Stalker, luotu taiteen kollektiivinen i/o/D oli radikaali internet-selaimen uudelleentulkinnan ja Adrian Shaw Signwave parodioi tietokoneohjelmaa Adobe Photoshop. Nousu ohjelmisto art on johtanut useita kansainvälisillä uusi media festivaaleilla, eli tiedosto (sähköinen kieli International Festival) São Paulo Brasiliassa ja transmediale Berliini. Nousu ohjelmisto art on herättänyt kysymyksiä de toteutuminen taiteen ja kulttuurin ja miten tämä on vaikuttanut käsitteellisen taiteen maailmassa. (Ks. myös selaimen taidetta; NET Art)
Industry:Art history
Löysi sattumalta Man Ray ja Lee Miller, solarisation luodaan altistamalla lyhyesti osittain kehittynyt valokuva valo, ennen kuin jatkat käsittelyä. Man Ray nopeasti hyväksyi solarisation keinona paeta banaalisuutta ja usein sovelletaan tekniikka valokuvia naispuolinen alastonkuvat käyttäen halo-kuin ääriviivat ympäri lomakkeissa ja alueissa osittain palautettu tonaalisuuden korostaa ääriviivat kehon.
Industry:Art history
Kuvaava vuodesta 1972, joka saanut nimensä "Sots'ialisticheskiy realismi (sosialistisen realismin) ja Pop art. Se kuvaa sellaista taidetta, joka esiintyi Neuvostoliitossa 1970 ja 1980, joka mukautuu tekniikoita sosialistisen realismin kritiikkiä sen ideologinen perusta ja kysymys sen kulttuuriin.
Industry:Art history
Art noin ääni, äänen käyttö sekä muodossa ja sen aihe. Juontaa juurensa futuristi Luigi Russolo, joka välillä 1913 ja 1930 rakennettu kohinaa koneita, jotka replikoida teollisen aikakauden kolinaa ja puomi sodankäynnin ja myöhemmin kokeiluja Dada ja surrealistinen liikkeiden varhaiset keksinnöt. Marcel Duchamp koostumus oikaisu Musical esillä kolmella äänellä laulaa toteaa vedettiin hat, melko sattumanvarainen teko, joka vaikutti sävellyksiä John Cage, joka 1952 sävelsi 4' 33' - partituurin neljä minuuttia ja kolmekymmentäkolme sekuntia hiljaisuutta (neljä minuuttia kolmekymmentäkolme sekuntia on 273 sekuntia. Lämpötila 273 celsius miinus on absoluuttinen nolla). 1950–1960 Kuvataiteilijoita ja säveltäjiä kuten Bill Fontana käyttivät kineettisiä veistoksia ja sähköisissä viestimissä, päällekkäisiä elää ja valmiiksi tallennettu ääni tutkia tilaa ympärillä. Jälkeen digitaalitekniikan äänitaiteen esittely ollut perinpohjaista. Taiteilijat voivat nyt luoda visuaalisia kuvia vastauksena ääniä, antaa yleisölle hallita taidetta höyrynpaineen tyynyjä, anturit ja ääniaktivointi ja esimerkkejä, kuten Jem Finer Longplayer, laajentaa äänen niin, että se resonoi tuhat vuotta.
Industry:Art history
Movimento (Movimento Spaziale — spacialist liikkeen tai spacialism) aloitti argentiinalaissyntyinen italialainen taiteilija Lucio Fontana Palattuaan Italiaan Argentiinasta vuonna 1947. Liike oli vuonna 1947 ensimmäisen Manifiesto Spaziale (spatialist manifesti — useat muuta seuraa), Fontana kehittyneen Manifiesto Blanco antoi Buenos Aires Altamira-akatemiassa vuonna ennen ideoita. Siellä hän pyysi taiteen, joka syleili tieteen ja teknologian ja sai käyttää sellaisia asioita kuin neon valo, radio ja televisio. Vuonna 1949 Fontana asennettu hänen Ambiente Spaziale Galleria del Naviglio Milanossa. Se koostui abstrakti maalattu fosforoivat maali ja valaista neon valo ja oli uraauurtava esimerkki mitä tuli tunnetuksi installaatioita. Hän myöhemmin meni tekemään töitä kankaalle, jolle hän antoi Concetto Spaziale (alueellinen käsite) yleinen nimi, vaikka jatkuvasti jotka käyttävät valoa. Concetto Spaziale perustana toimii oli lävistyksiä tai uudempi, alentamalla Razor Canvas luoda todellinen ulottuvuus tilaa. Fontana teki pitkän sarjan ja ajatus ulottui veistos hänen Concetto Spaziale Natura-sarja. Muut Spazialismo taiteilijat kuuluvat Giovanni Dova ja Roberto Crippa.
Industry:Art history
Termi viittaa taiteilijat liittyvät kanssa Kalastus town of St Ives Uusikylä, Britanniassa. Kaupungin tuli erityisesti magneetti taiteilijoiden kun Uusikylä Great Western Railway vuonna 1877. Vuonna 1928 taiteilijoiden Ben Nicholson ja Christopher Wood vieraili St Ives missä ne iski työ naiivi taiteilija Alfred Wallis, jonka maalaus vahvisti Nicholson moderni suuntaan hänen työstään. Vuonna 1939 toisen maailmansodan, Nicholson ja hänen sitten vaimo kuvanveistäjä Barbara Hepworth alkaessa, niin silloin on täysimittainen abstrakteja taiteilijoita, ratkaistaan lähellä St Ives, johon liittyi pian Venäjän konstruktivistinen kuvanveistäjä Naum Gabo. St Ives tuli moderni ja abstrakti kehityksen keskus brittiläisen taiteen Hepworth ja Nicholson (Gabo eronnut vuonna 1946) sodan jälkeen. Noin 1950 siellä kokoontui St Ives joukko nuorempia taiteilijoita ja se on ryhmässä yhdessä Hepworth ja Nicholson (ennen lähtöään vuonna 1958), joka termin St Ives School liittyy erityisesti. Pääasiallinen St Ives koulun luvuissa Wilhelmina latoja-Graham, Bryan Wynter, Terry Frost, Patrick Heron, Karl Weschke ja Roger Hilton, Paul Feiler ja Peter Lanyon yhdessä pioneer moderni potter, Bernard Leach. St Ives School kukoistus oli 1950 ja 1960, mutta vuonna 1993, Tate St Ives, silmiinpistävää varta vasten uusi galleria kummallisessa tilanteessa Porthmeor rannalla St Ives, avattiin. Esittelee Tate St Ives taiteet ja niihin liittyvää taiteen kokoelma ja antanut kaupungin kokonaan uuden vuokrasopimuksen taide-elämä.
Industry:Art history
1800-Luvun jälkipuoliskolla St John's Wood-Lontoon alueella tuli suosittu paikka taiteilijoiden, synnyttää St John's Wood klikki, löyhä yhteenliittymä maalarit huipussaan 1870-ja 1880-luvulla. Johtaja oli Calderon sekä F. Goodall, Storey ja Yeames. Niiden ensisijaisena tavoitteena oli hakea uutta lähestymistapaa historiallisia aiheita, mikä kumma pakottavia hengellisenä johtajana Calderon's St Elizabeth ja Yeames n Amy Robsart. Ne usein vuokrata Heverin linnasta Kent kesäaikaan aito taustana työstä. Yeames tuottanut kuuluisimmista Victorian historiallisia kuvia, sisällissodan aihe kun tein sinulle viime nähdä isäsi, Walker Art Gallery, Liverpool.
Industry:Art history
Yksi tärkeimmistä tyylilajit (aihe tyypit) Länsi-taidetta. Pohjimmiltaan asetelma maalaus tai veistos aiheesta on jotain, joka ei liiku tai on kuollut. Joten asetelma sisältää kaikenlaisia ihmisen tai luonnon objekteihin, leikkokukat, hedelmiä, vihanneksia, kalaa, peli, viiniä ja niin edelleen. Asetelma voi olla juhla aineellisten nautintojen kuten ruokaa ja viiniä, tai usein ephemerality nämä nautinnon ja ihmisten elämän lyhytaikaisuutta varoituksen (Katso Memento mori). Modernin taiteen yksinkertainen asetelma järjestelyt on usein käytetty neutraalin pohjalta virallisen kokeilussa esimerkiksi Paul Cézanne ja kubistisia maalarit. Monikko asetelma on vielä elämältä, ja termi ei asetettu.
Industry:Art history
Katutaide on liittyvät graffiti kirjallisesti, mutta erilliset ja erilaiset säännöt ja perinteet. Jossa nykyajan graffiti pyörii "koodaus ja tekstimuodossa aihe, Street art on paljon avoimempi ja liittyy usein graafinen suunnittelu. Siellä ovat ole sääntöjä Street art, niin kaikki menee kuitenkin joitakin yhteisiä materiaaleja ja tekniikoita ovat fly-kirjaus (tunnetaan myös nimellä vehnä-Liitä), stencilling, tarrat, freehand piirustus ja heijastetaan videoita. Street-artistit usein työskentelevät studios, pitää Galleria näyttelyt tai käyttää luovia: ne eivät ole anti-taide, he yksinkertaisesti nauttivat vapautta työskentelyä julkisuudessa ilman huolta siitä, mitä muut ihmiset ajattelevat. Monien tunnettujen taiteilijoiden aloitti uransa toimi siten, että pidämme nyt Street Art Gordon Matta-Clark, Jenny Holzerin ja Barbara Kruger.
Industry:Art history
Dynastian perusti Skotlannin kuningatar Maria Stuart. Tarkoitetaan yleensä vallitsee Charles I (vallassa 1625-49) ja Charles II, vaikka James oli ensimmäinen Stuart kuningas (Stoke). Charles oli suurin ja suojelijana taiteen historiassa Britannian monarkian. Hän toi Rubens (barokki) Lontoossa ja hänen hyvä oppilaansa ja kilpailevat Van Dyck, joka oli hovimaalarina 1632 kuolemaansa vuonna 1641, vuoden sisällissodan puhkeamisen. Van Dyck seurasi Dobson jonka Endymion Porter on ehkä suurin Englanti barokki muotokuva tuomioistuimen taidemaalari Charles sodan aikana. Kaarle II (hallitsi 1660-85) tuomioistuin tunnettiin sen ilo rakastava aistillisuus, joka on täysin palvellut hovimaalarina Lely esimerkiksi hänen Windsor kaunottaret — kymmenen Charlesin tuomioistuin Viimeisin uhkea naiset ryhmitelty muotokuva kuningas itse — nyt Hampton Courtissa.
Industry:Art history