- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Galvenais attīstību 1960 glezna, kas radītas skatītāju optiskos efektus. Šos efektus, svārstījās no smalkas, kas satraucošs un dezorientējoša. Op glezna tīri ģeometriskās formas ietvaros izmanto kā pamatu savu ietekmi un arī vērsa par krāsu teorijas un fizioloģija un uztveres psiholoģija. Vadošo skaitļi bija Bridget Riley, Jesus Raphael Soto un Victor Vasarely. Vasarely bija viens no iniciatoriem Op art. Soto darbs bieži saistīts ar mobilajiem elementiem un norāda uz ciešu saikni starp kinētisko un Op art.
Industry:Art history
Dažreiz tiek saukta par Orphic kubisms. Termins tika izdomāts par 1912-13 ar franču dzejnieks un mākslas kritiķis Gijoms Apolinērs. , Viņš to izmanto, lai aprakstītu Cubist ietekmē darbu Robert Delaunay un viņa sieva, Sonia un atšķirt to ļoti abstrakti un krāsainas darbu no kubisma kopumā. Nosaukums cēlies no leģendārās seno grieķu dzejnieks un mūziķis Orpheus. Tās izmanto Apolinērs attiecas uz ideju, ka glezna būtu tāpat kā mūzika, kas bija svarīgs elements abstraktās mākslas attīstībā. Delaunays darbs plāksteri, smalks un skaists krāsu tiek celtas kopā veidot harmoniskas kompozīcijas. Delaunay, pats izmanto terminu Simultanism, lai aprakstītu savu darbu.
Industry:Art history
Dažreiz sauc par Art Bruta12, savrupnieks mākslas tiek izmantots, lai aprakstītu māksla, kas ir naivi kvalitāti, bieži ražo ar cilvēkiem, kas nav apmācīti, kā mākslinieki vai bieži saistīts ar mākslas rašanos. Bērnu psihiatrijas pacientiem un ieslodzīto ietilpst šajā kategorijā. 1964. Gadā franču mākslinieks mākslinieku Jean Dubuffet sāka vākt mākslas darbu, ko viņš uzskatīja par brīvu no sabiedrības ierobežojumiem. Tas tika saukts Art Bruta12 (neapstrādāta māksla) un 1948. gadā viņš nodibināja Compagnie de L'Art Bruta12 ar André Breton. Ben Nicholson mākslinieks atklāja naivi gleznotājs Alfrēds Wallis St Ives, 1920. A atvaļināts zvejnieks, Wallis apgleznoti attēlus kuģu un pilsētas harbour par pludināmie koki un kartona gabalu.
Industry:Art history
Glezna, stingrs atbalsts tradicionāli izgatavoti no Apvienotās dēļi no koka, bet vēl nesen dēļi un kompozītiem.
Industry:Art history
Papier collé (ielīmēto papīra) ir īpašs veids, kolāža, kas atrodas tuvāk zīmējuma nekā glezna. Cubist gleznotājs Žoržs autoru pirmo reizi to izmanto, kad viņš vērsa uz imitācijas koksnes graudu papīra, kas bija ielīmēta Baltajā grāmatā. Gan autoru un Pablo Pikaso, skaits pēdējo trīs mēnešu laikā no 1912. gadā un sākumā 1913. gadā, ar Pikaso, aizstājot labvēlīgi ar autoru ar lapām laikrakstā Le Journal mēģinājums ieviest realitāte ikdienā uz bildes no koksnes graudu papīra papiers collés. Pikaso arī attīstīja ideju par papjēmašē collé vērā trīsdimensiju montāža, kad viņš Guitar 1912. gadā.
Industry:Art history
Parasti attiecas uz atšķirīgu zaļas vai brūnas virsmas slānis uz bronzas skulptūra. Patina var izveidot dabiski oksidējošā atmosfērā vai laika ietekmi vai mākslīgi ķīmisko vielu pieteikumu. Gandrīz visas bronzas skulptūra ir patinēts vienā veidā vai otru, bet Constantin Brancusi izcili skaistas dabas zelta krāsas metāla atklāt viņa bronzas.
Industry:Art history
Vēsturiski zīmējumi ir veikti, lietojot tintes ar spalvu pildspalvu veikts liels spalvu, dobu cilmes nogriežot no putnu, piemēram, zoss vai gulbis, izveidot spalva. Hollow niedres bija arī samazināt tādā pašā veidā un izmanto rakstīšanai un zīmējumu. Metāla pildspalvas laikā 19. gadsimtā izdevies spalvu. Spalvu un tinti, bieži tiek lietots kopā ar citiem paņēmieniem, piemēram, mazgāšana. (Sk. arī tintes. )
Industry:Art history
Piekariņa attēls ir viens no diviem attēliem, kas paredzēti, lai turētos kopā kā sakrītoša pāra. Pendant nozīmē karājas, un termins šķiet viens nokarātos no other—i.e. , pievienots ar citu ideju izcelsme. Prakse kulonu pārus attēli parasti tiek rādītas abpus kamīna vai pat durvis. , Tie parasti ir tāds pats izmērs un jautājumiem, kas būtībā līdzīgi, bet atšķirties detalizēti. Pendant pārus bieži ir vīrs un sieva portreti. Pendant pāriem bija ne vienmēr iecerētas kā tādu — pircēji vienreizēja attēla prasītu dažkārt mākslinieks krāsas kulonu.
Industry:Art history
Mākslinieku sabiedrība dibināta 1948. gadā pie St Ives Cornwall, Lielbritānijas. Tā ir daļa no vēstures attīstības modernās un abstraktās mākslas ietvaros St Ives mākslinieku kolonija . Penwith sabiedrībā veidoja abstraktu mākslinieku aiziet no St Ives sabiedrībā mākslinieku, kas bija pārāk konservatīvs tiem. , Tie jau bija izveidojies šķemba kapenes grupas sabiedrībā St Ives, bet līdz 1988 juta nepieciešamību pēc pilnīga atdalīšana. Penwith sabiedrības dibinātāji bija Barbara Hepworth un Ben Nicholson kopā ar pārējo kapenes grupa, tostarp Peter Lanyon, kurš spēlēja svarīgu lomu. , Viņi uzaicināti izcili kritiķis un atbalstītājs mūsdienu mākslas, Herbert Read savu prezidentu.
Industry:Art history
Mākslas vidējā ir paša mākslinieka ķermeni un mākslas darbu izpaužas darbības veic mākslinieks. Performances ir izcelsme un futūrisms, dadaisms, bet 1960 un 1970-tajos gados kļuva par galvenajām parādība un var uztvert kā filiāli par konceptuālo mākslu. , Vācija un Austrija, tā bija pazīstama kā Actionism. Svarīga ietekme uz veiktspēju rašanās bija Abstract Expressionist painter Džeksons Polloks, padarot savu tā saukto rīcības gleznas, 1950. gadā veiktie fotogrāfs Hans Namuth fotogrāfijas. Performances bija tūlītēja pirmsākumiem organizē Allan Kaprow, un New York piecdesmito gadu vairāk klaji teātra notikumiem. , Šī teātra elements to atņēma agrīnās veiktspējas mākslinieki, piemēram, Vito Acconci un Bruce Nauman vidū 1960. Eiropā vācu mākslinieks Joseph Beuys bija ļoti ietekmīga pionieri un performances, padarot plašu ietekmi ar savu rīcību no 1963. Tie bija spēcīgs izteiksmes sāpes cilvēka eksistences un sarežģītu alegorijas, sociālajiem un politiskajiem jautājumiem un cilvēka attiecībām ar dabu. Gilbert & George padarīja ļoti oriģināls, Lielbritānijas mākslinieks duets sniegumu darbi no 1969. A galveno problēmu agrīnā performanču mākslinieces bija vidēja īslaicīgu raksturu. Jau no sākuma veiktspējas gabali tika reģistrētas fotogrāfiju, filmu un video un tie galu galā kļuva veiktspējas sasniedza plašu sabiedrības primārais līdzeklis.
Industry:Art history
