- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Académie Julian bija mākslas skola Parīzē, Francijā, Rodolphe Julian dibināta 1868. , Tā kļuva par galveno alternatīvu mācību centra oficiālā Ecole des beaux arts, jo īpaši attiecībā uz sievietēm, kam nav tika uzņemts Beaux Arts līdz 1897. , Julian sievietēm tika atļauts izdarīt no vīriešu pliks modelis. , 1888-9 Pierre Bonnard un Eduard Vuillard bija studenti tur un kopā ar dažiem citiem veidoja simbolisma grupas Nabis. Académie Julian bija populāras ārzemju mākslas studenti un daudzi vadošie mūsdienu mākslinieku, kas pavadīja laiku tur.
Industry:Art history
Mākslas skola Parīzē, Francijā dibināta 19. gadsimtā kā alternatīva oficiālajai Ecole des Beaux Arts. Salīdzināms ar un nedaudz mazāk slavenais Académie Julian pretinieku. , Piemēram, Julian, Colarossi atzina sievietes un ļāva izdarīt no pliks Vīrietis modelis. Mākslinieki pārstāvētas Tate kolekcija, kas piedalījās arī John Banting, William Gear, George Grosa, Elsie Henderson, Hans Hofmann, Samuel Peplo.
Industry:Art history
Abstrakts mākslinieku iestatīt Parīzē 1931, ar mērķi veicināt abstraktās mākslas caur grupu izstādēs. Ātri ieguvis aptuveni 400 biedru. Līderi bija Herbin un Vantongerloo, bet katru galvenās abstraktā gleznotājs piedalījās arī šādi skaitļi Gabo, Kandinskis un Mondrian. In Britain modernisma grupējumu locekļu septiņi un piecas sabiedrības un viena vienība, tur ciešā saskarsmē ar ieguves atbildes. Galvenais biedriem bija Hepworth, Moore, Nicholson, Nash un Piper. Ieguves atbildes sevī visai abstraktā māksla, bet kopta ceļā vairāk askētisks pārstāv konkrētus mākslas formām konstruktīvisms un Neo-Plasticism jomā. Regulāras izstādes notika līdz 1936 un izdoti pieci ikgadējās publikācijas.
Industry:Art history
Nožēlojamo ir komplekss, psiholoģisko, filozofiskās un lingvistisko koncepciju izstrādājusi Julia Kristeva viņas 1980 grāmatu pilnvaras no šausmām. , Viņa daļēji ietekmēja franču rakstnieks un domātājs disidenta Surrealist, Georges Bataille iepriekšējās idejas. Var teikt ļoti vienkārši nožēlojamo sastāv no minētajiem elementiem, īpaši no ķermeņa, ka pārkāpt un apdraud savu izjūtu par tīrību un pieklājība. Kristeva, sevi komentēja "atteikties un līķu parādiet man to, ko es pavisam vilces malā lai dzīvotu". Praksē nožēlojamo aptver visas organisma funkcijas vai ķermeņa, aspekti, kas tiek uzskatīti par piesārņotas vai nepiemērotu valsts displejs vai diskusiju. Nožēlojamo ir spēcīgu feministu kontekstā, jo sievietes ķermeņa funkcijas, jo īpaši, ir abjected, ar patriarhālo sociālo kārtību. , 1980 Un 1990. gadu, daudzi mākslinieki kļuva zināms par šo teoriju un atspoguļotas savu darbu. 1993 Whitney Museum, New York, etapu ar nosaukumu nožēlojamo mākslas izstāde: riebums un alkas amerikāņu mākslas, kas deva termins plašāk valūtas mākslā. Cindy Sherman tiek uzskatīta arī kā daudzi citi, tostarp Louise buržujs, Helen Chadwick, Paul McCarthy, Gilbert & George, Robert Gober, Carolee Schneemann, Kiki Smith un Jake un Dinos Chapman nožēlojamo mākslā, galvenais veicinātājs.
Industry:Art history
1906 Grupa franču rakstnieki, mākslinieki un komponisti izveidota Abbaye de Creteil pie villa Creteil uz dienvidaustrumiem no Parīzes. Kustību iekļautas gleznotāji Albert Gleizes, Charles Bertholds Rigterink un Jacques d'Otemar, dzejnieki, Charles Vildrac, Žoržs Duhamel, René Arcos, Alexandre Mercereau, Jules Romains un Anrī-Martin Barzun, komponists Albert vecākais un printera Lucien Linard. Franču renesanses rakstnieks François Rabelais, kas bija rakstīts par nesošā komūnas klosterī sauca Abbaye de Thelema, kas bija aizstāvēja darba grupa un intelektuālo pašpilnveidošanās daļēji iedvesmojis grupa. Abbaye de Creteil Kopienas ilga tikai līdz februāra 1908, tomēr tās īsu brīdi eksistēja tas atbalstīts Roger Allard, vēlāk kļūt proponents no kubisma un vadošajiem franču dzejnieks Žans Pjērs Jouve darbi darbu.
Industry:Art history
Dobspiedes tehnika, kas izmanto ķīmisko darbību, lai radītu incised rindās metāla drukas plates. Plates, tradicionāli vara, bet tagad parasti cinks, ir gatava ar skābju izturīgas zemē. Tiek zīmētas līnijas caur zemi, pakļaujot metāla. Plates tad iemērkts skābes un atklātās metāla ir 'sakosts", ražo incised līnijām. Spēcīgāku skābes un ilgāks ekspozīcijas ražot vairāk dziļi sakosts līnijām. Pretoties tiek noņemta un tintes jālieto iegrimis rindām, bet noslaucīja no virsmas. Plates pēc tam tiek novietots pret papīra un izgāja cauri dobspiedes preses ar lielu spiedienu no padziļinājumā rindas pārsūtītu tinti. Dažreiz tinti var atstāt uz plāksnes virsmas sniegt fona toni. Kodināšanas izmantoja apdares metāla no četrpadsmitajā gadsimtā, bet droši vien nav izmantots printmaking daudz pirms sešpadsmitā gadsimta sākumā. , Jo tad daudz kodināšanu, ir izstrādātas metodes, kas bieži tiek izmantotas savienojumā ar otru: mīksta zemes kodināšanas izmanto pretoties žāvēšanas vai zemes, ražot mīkstāku līnijas; iespļaut kodums ietver krāsošana vai šļakatām uz šķīvja skābes; atvērtā bite, kurās plāksnes jomās ir pakļauti skābes ar nav pretoties; foto kodināšanas (saukts arī par photogravure vai heliogravue) ražo drukas plati ar gaismas jutīgi skābes pretoties zemes pārklājumu un tad pakļaujot šo gaismu reproducēt fotoattēls. Nediena nokošana rezultātus no nejaušas vai netīšu erozijas skābes pretoties.
Industry:Art history
Lielbritānijas mūsdienu reālists grupas veidotas 1938 mākslinieki, no kuriem visi vai nu māca vai pētīta skolas gleznu un zīmējumu pie 316 Euston Road, London. , Viņi apzinās reakcija pret avangarda stilus. , Tā vietā viņi apstiprināja nozīmi krāsošana tradicionālo veidu reālists subjektiem. Šī attieksme bija balstīts uz politisko programmu, lai izveidotu plaši saprotamu un sociāli svarīgu māksla. Dažas no tām bija Komunistiskās partijas locekļi. , Tomēr viņu darbs nebija propagandist sociālistiskā reālisma veidā. Mākslinieki bija Graham Bell, William Coldstream, Lawrence Gowing, Rodrigo Moynihan, Victor Pasmore un Claude Rogers.
Industry:Art history
Aizraušanos ar fejas un pārdabisks bija Viktorijas laikmeta parādība un radījusi atšķirīgu daļai mākslas ataino pasaku priekšmeti, kas novilkta no mītu un leģendu un jo īpaši no Šekspīra spēlēt A Midsummer Night Dream. Early pre-Viktorijas Fuseli, Bleiks un fon Holst piemēri. Vēlāk Dadd izveidots pamattonis gleznas, bet konsekventi un pārliecinoši ir Fitzgerald. Richard Doyle arī ražo ievērojamu pasaku ilustrācijas. Citi ieguldījumi nāca no daudzi mākslinieki, tostarp Landseer un pat Turner. Reached gala ziedēšanas ilustrēja grāmatas Rackham ap 1900-14.
Industry:Art history
Termins "fantāzijām' pirmo reizi izmantots 1737, mākslas hronists George Vertue aprakstīt gleznas Mercier ainas no ikdienas dzīves, bet ar iztēli, izgudrojums vai stāstu elementiem. Raksturīgi virsraksti bija Venēcijas meitene pie loga vai sēriju piecām maņām. Popularised ar iegravētu kopijas. Nosaukumu "iedomātā attēli', sniegto Reynolds žanrs, desmit gadus pirms viņa nāves 1788, īpaši raksturo zemnieku vai ubags bērniem ražo Mantova augstākās piemērus.
Industry:Art history
Johann Muschik pirmo reizi izmantots termins "Phantastischer realismus" (fantastisks reālisma) piecdesmito gadu beigās, lai aprakstītu grupu strādā Vīnē gleznotājiem, kuri satika Akademie der Bildenden Künste, pēc Otrā pasaules kara. Grupa sastāvēja no Ariks Brauer, Ernst Fuchs, Rudolf Hausnera, Wolfgang Hutter, un Anton Lehmden un iedvesmoja viņu skolotājs Alberts Paris Gütersloh, kas apgleznoti attēlus, kas apvienots vecmeistaru Gleznieciski precizitāti ar interesi par mūsdienu mākslas kustību un psihoanalīze. , Iegūto attēlu bija nereāls vīzijas no zemapziņas gleznots reālistiski veidā. Liela māksla tika sakņojas traumatisku pieredzi, otrā pasaules kara, no kuriem mākslinieki mēģināja aizbēgt to fantastisku gleznas.
Industry:Art history
