- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
החברה הסודית של אמנים צעירים (וכן כתב אחד) נוסדה ב לונדון בשנת 1848. שם רפאליטים להפנות את התנגדותם לקידום של האקדמיה המלכותית של הרנסנס רפאל מאסטר כאמן אידיאלי. יתקומם גם נגד הטריוויאליות של ציור ז'אנר פופולרי מאוד של זמן. חברי המנהל ויליאם הולמן האנט, ג'ון אוורט מיליי, דנטה גבריאל רוזטי. השראה על ידי תיאוריות של ג'ון ראסקין שעודדה אמנים ללכת ' טבע '. Believed לו באומנות של נושאים רציניים מטופלים עם ריאליזם מקסימלי. המנהל נושאים דתיים בתחילה ולאחר מכן נושאים מן הספרות והשירה העוסק בעיקר אהבה ומוות. גם בחנו בעיות חברתיות מודרניות. אחרי האופוזיציה כבד ראשוני הפך השפעה, עם השלב השני סביב רוזטי מ על תרומה עיקרית עשיית 1860 כדי סמליות.
Industry:Art history
מונח המשמש לתאר את הקסם של מוקדם אמנים אירופאים מודרניים עם איך קראו אז אמנות פרימיטיבית. זה כלל אמנות שבטית של אפריקה, בדרום האוקיינוס השקט אינדונזיה, כמו גם אמנות אירופית מוקדם מאוד פרהיסטוריים, אמנות עממית אירופית. עבודה כל כך יש לו השפעה עמוקה על האמנות המערבית המודרנית. אמנות שבטית הגילוי של אפריקה פיקאסו סביב 1906 היה בעל השפעה חשובה על הציור שלו באופן כללי, היה גורם מרכזי שמוביל אותו הקוביזם. פרימיטיביזם משמעות גם החיפוש אחר דרך בסיסית יותר פשוטה יותר של החיים המערבי תחכום עירוני והמגבלות החברתיות. הקלאסי של דוגמה זו היא המהלך של גוגן מפריז לטהיטי בדרום האוקיינוס השקט בשנת 1891. פרימיטיביזם היה גם חשוב אקספרסיוניזם, כולל Brücke. כתוצאה של אמנים אלה עניין והערכה, מה נקראה אומנות פרימיטיבית עכשיו נראה כבעל ערך שווה לטפסים המערבי, פרימיטיבי המונח הוא נמנע או להשתמש במרכאות.
Industry:Art history
המונח מוחל על אמנות בה התהליך של מתן האמרה אינה מוסתרת אך נשאר היבט הבולטים של העבודה הושלמה כך חלק או אפילו את כל הנושא שלה הוא ביצוע של העבודה. התהליך הפך עיסוק נרחב של אמנים בשלהי שנות השישים, השבעים, אך כמו כל כך הרבה עוד ניתן לעקוב חזרה אל הציורים אקספרסיוניזם מופשט של ג'קסון פולוק. אלו שניתן לזהות את שכבות רציפות של צבע dripped, יציקות, הפעולות של האמן בעשיית שהעבודה יכול להיות במידה מסוימת משוחזר. השדה צבע מאוחר יותר ציורים של מוריס לואיס חושפים בבירור את התהליך של למזוג את הצבע על גבי בד הציור. ב תהליך אמנות גם שם היא תוך שימת דגש על התוצאות על חומרים מסוים בביצוע התהליך נקבע על ידי האמן. לואי ב שוב, הטפסים הם התוצאה של האינטראקציה של האמן פעולה, סוג, צמיגות, את הצבע ואת סוג ו ר לספיגה של הבד. ריצ'רד סרה עשה עבודה על ידי זריקת עופרת מותכת לתוך הפינות של החדר, רוברט מוריס על ידי ביצוע חתכים ארוכים לתוך אורכים של הרגיש, ואז לתלות אותם על מסמר או הצבת אותם על הרצפה ומאפשר להם לקחת על כל תצורות הוכתבו האינטראקציה של המאפיינים מולדת של הלבד, של האמן פעולה הכבידה. צייר הבריטית שברנרד כהן עשה ציורים על-ידי יצירת תהליך קבוע של העבודה ואז נושא זה עד הרצפה הייתה מלאה. של ג'ון היליארד העבודות הצילומיות הקלטת את מצבו האישי של 1971 הוא דוגמה טהור במיוחד של תהליך אמנות, כמו מייקל קרייג מרטין 4 הלוח סטים.
Industry:Art history
מונח ההדפסה מוחל על כל רשמים בודדים לפני העבודה על צלחת ההדפסה או בלוק הושלם, על מנת לבדוק את התקדמות של התמונה. מכונה גם 'הוכחה למשפט' או 'צבע הוכחה למשפט'. זה לא צריך להיות מבולבל עם הוכחה של האמן תנאי (AP) ולא של המדפסת הוכחה (PP) אשר הרשמים של סיום ההדפסה בנוסף המהדורה שפורסמו עבור האמן או מדפסת.
Industry:Art history
פרופורציה היא הקשר של חלק אחד של שלם לחלקים אחרים. באמנות זה נועד בדרך כלל עיסוק של אמנים עם מציאת נוסחה מתמטית עבור גוף האדם המושלם. בזמנו של הרנסנס, לאונרדו דה וינצ'י, אלברכט דירר ניסו למצוא נוסחה אשר תאפשר לגוף להיות כתוב בדיוק ריבוע או עיגול. המערכת שלהם כנראה היה לבצע קודם הגובה זהה הרוחב המלא של זרועות פרושות, ולאחר מכן להוסיף הגובה כך הגובה הכולל היה שווה ל- 8 ראשים. הרנסאנס מחקרים לתוך פרופורציה נוצרו בהשראת הסופר הרומי העתיק של מחקר בנושא אדריכלות, ויטרוביוס. כללית יותר נוסחה עבור פרופורציה מושלם הוא חתך הזהב או שביל הזהב. זה מוגדר כקו מחולק כך החלק קטנים היא לחלק גדול יותר כמו החלק כולו. זה עובד בערך 8:13 או קצת מעל אחד שלישי כדי שני שלישים. בדרך אחת או אחרת שחתך הזהב יכול להתגלות רוב ביצירות אמנות. . זה מה שנקרא כך כי זה נחשב יש כמה המוסריות אסתטית מיוחדת בפני עצמה.
Industry:Art history
מקורו של יצירת אמנות היא ההיסטוריה של הבעלות. המילה באה provenir הפועל צרפתי, מגיעות. מקורו חיונית לזיהוי בוודאות את שהסמכות של יצירת אמנות. כשהסיכוי למטה, שום כמות של בקיאות יכול לנצח מקורו טוב. מקורו האידיאלי מקובעים היסטוריה קטנה של בעלות אתנו בחזרה לאולפן של האמן. הוא היבט חשוב נוסף של ההיסטוריה של יצירות אמנות תערוכות עבר פנימה החשיבות של ניירת המוצא לא נמלט את תשומת הלב של מחשלי. ב התשעים זיוף שנוספו הזייפן הפניות למאמרים מזויפים ציורים לחומר כגון קטלוגים של תערוכות בארכיון המוזיאון. הזה קונים משוכנע גם כאשר איכות הזיוף לא היה טוב במיוחד. העבודות מאויר אחד יש מקורו מעניין. הביתה התגלה בברזיל; Malevich היה. נמכרו ע י הממשלה הסובייטית; מרטין הוא אחד של שלושת לוחות של שיר טיולים מפורסמים פעם אחת זה כבר נפרדו בשנת 1930. אחד לוח ואז נרכשה על ידי טייט. השניים האחרים נעלמו. הם היו מאוחר יותר איתר מאוחדים על-ידי אספן פרטי, בסופו של דבר הוריש טייט, הביאו יחד עם הלוח השני. נא עקוב אחר קישורים לטקסטים' מעבודות אלה: מותק, סקיצה עבור עושה 'כשפים', (טקסט קצר); Malevich, סופרמטיזם דינמי, (קטלוג מלא); מרטין, יום הדין האחרון, (קטלוג מלא ו לוויה מאויר).
Industry:Art history
בדרך כלל מזוהה עם שנות ה-60, מחשבות להרחיב את הסם LSD. יש הרבה דוגמאות קודמות של אמנים בסמים כדי להגביר את המודעות שלהם ולהגדיל את החזון הנפש שלהם, אבל זה היה השפעות ה-LSD היה השפעה חזקה על אמנים הזויה. Day-glo אנטי- נטורליסטי בצבע, דפוסי מתערבל אמנות פסיכדלית לעיתים קרובות הכילה, דימויים אירוטיים והודעות מוסתרות, הכל מכוון כדי להפנות מצבי שינוי תודעה בזמן שהיית תחת ההשפעה של הסם. הרבה של האמנות צמחה הקהילה היפי בסן פרנסיסקו, בפרט האמנים העכבר סטנלי, ריק גריפין, אלטון קלי, אשר הוזמנו על ידי האמרגן רוק וביל גרהאם להפיק כרזות עבור להקות ה גרייטפול דד, ג'ימי הנדריקס, האח הגדול אחזקות החברה.
Industry:Art history
אומנות במרחב הציבורי, ללא קשר אם הוא ממוקם בשטח ציבורי או פרטי או בין אם זה נרכש בכסף ציבורי או פרטי. בדרך כלל, אך לא תמיד, האמנות כבר הוזמן במיוחד עבור האתר שבו הוא ממוקם. אנדרטאות, אנדרטאות, פסלים סיוויק ופסלים הצורות ביותר של אמנות ציבורית, אבל אמנות ציבורית ניתן גם חלוף, בצורה של, מחול, תיאטרון, שירה, גרפיטי, כרזות מיצבים ומיצגים. לעיתים קרובות ניתן להשתמש הציבור אמנות ככלי פוליטי, כמו כרזות תעמולה פסלים של ברית המועצות או ציורי הקיר שצייר את מפלגת השמרנים אלסטר בצפון אירלנד. אמנות ציבורית ניתן גם צורה של מחאה אזרחית, כמו גרפיטי רוססו בצד של הרכבת התחתית בניו-יורק בשנות ה-80.
Industry:Art history
התנועה נוסדה על ידי אדואר ז'אנרה (הידועה יותר בשם מודרני האדריכל לה קורבוזיה) ו חלק Ozenfant. הם יצאו תורת הפוטוריסטית בספרם אפרה le Cubisme (אחרי הקוביזם) פורסם בשנת 1918. הם ביקרו את ההתרסקות של העצם הקוביזם והדרך אשר הקוביזם הפך, לדעתם, דקורטיבי עד אז. במקום שהציעו מעין ציור שבו אובייקטים היו מיוצגים כמו רב עוצמה טפסים בסיסיים ללא פירוט. יסוד חיוני A הפוטוריסטית הייתה האחיזה של טכנולוגיה, המכונה, היא מכוונת לתת מכני ותעשייתיים לנושא איכות נצחי, קלאסי. ניתן לראות איזכורים אדריכלות יוון העתיקה חליל (כמו עמודה היוונית) על הבקבוקים של Ozenfant עדיין חיים בקומפוזיציות. החשוב ביותר אמן אחרים הקשורים הפוטוריסטית היה פרנאן לז'ה. הפוטוריסטית הגיע לשיאו Pavillon de לערך של לה קורבוזיה נובו (ביתן של הרוח החדשה), נבנה בשנת 1925 הבינלאומי תערוכות של נוי, אמנויות תעשייתיות בפריז. זה היה תלוי בעבודה על ידי שלשה עקרונות, כללה גם את Cubists, גריש, ליפשיץ. אחרי זה היחס מפתח בין Ozenfant, לה קורבוזיה נפרדו.
Industry:Art history
