- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Terme utilitzat per descriure la fascinació dels primers artistes europeus moderns amb el que llavors era anomenat art primitiu. Això incloïa art tribal d'Àfrica, el Pacífic Sud i Indonèsia, així com prehistòric i molt aviat l'art europeu i art popular europeu. Aquesta obra ha tingut un profund impacte en art modern occidental. Art tribal el descobriment d'Àfrica per Picasso als voltants de 1906 va ser una influència important en la seva pintura en general i va ser un factor important en les principals li al cubisme. Primitivisme també significa la recerca d'una manera més simple més bàsiques de la vida de sofisticació urbana occidental i restriccions socials. Clàssic exemple d'això és moviment de Gauguin des de París a Tahití en el Pacífic Sud el 1891. Primitivisme també era important per a l'expressionisme, incloent Brücke. Com a resultat d'aquests artistes de l interès i estima, que una vegada s'anomenà art primitiu és veia ara com tenir valor igual a les formes occidentals i el primitiu terme és evitar o servir cometes.
Industry:Art history
Una impressió feta per qualsevol mètode que impliquen trasllat d'una superfície a una altra.
Industry:Art history
Terme aplicat a l'art en el qual el procés de la seva presa no s'amaga però segueix sent un aspecte destacat de l'obra completa per tal que una part o fins i tot la totalitat de la seva matèria és la realització del treball. Procés va esdevenir una preocupació generalitzada dels artistes en la dècada de 1960 i 1970, però com molt altre poden ser rastrejats fins a la pintura expressionista abstracta de Jackson Pollock. D'aquestes que pot ser identificat les successives capes de pintura ja i abocament i les accions de l'artista en fer que l obra pot ser fins a cert punt reconstruït. El camp color posteriors pintures de Morris Louis revelen clarament el seu procés d'abocar la pintura sobre la tela. Art en el procés també hi és un èmfasi en els resultats en particulars materials de dur a terme el procés determinat per l'artista. Lluís de nou, les formes són el resultat de la interacció de l'artista acció, el tipus i la viscositat de la pintura i el tipus i absorbència de la tela. Richard Serra va fer treball llançant plom fos en els racons d'una habitació i Robert Morris fent talls llargs en longituds de feltre i després penjar-los en una clau o posant-los a la planta i permeti assumir qualsevol configuracions van ser dictades per la interacció de les propietats innates de feltre, de l artista acció i gravetat. Els britànics pintor que Bernard Cohen pintures fetes per establir un procés conjunt per a l'obra i després transportar-lo a través fins que la tela era ple. Treball fotogràfic de John Hilliard gravació de la càmera la seva pròpia condició de 1971 és un exemple particularment pur de l'art de procés, com és Michael Craig-Martin de 4 sèries de suports de pinça completa.
Industry:Art history
Un terme impressió aplicat a tots els individuals impressions fetes abans de treball sobre una planxa d'impremta o bloc es completa, per tal de comprovar el progrés de la imatge. També conegut com "prova judici" o "prova de trial de color". Això cal no confondre amb de l'artista de termes prova (AP) i prova (PP de impressora) que són les impressions del gravat va acabar a més fetes a l'edició publicada per l'artista o impressora.
Industry:Art history
Proporció és la relació d'una part del conjunt d'altres parts. En l'art en general que ha significat una preocupació d'artistes amb trobar una fórmula matemàtica per al cos humà perfecte. A l'època del Renaixement, Leonardo da Vinci i Albrecht Dürer va intentar trobar una fórmula que permeti al cos per ser exactament inscrita en un quadrat o un cercle. Seu sistema sembla haver estat per primer assegurar l'alçada igual com la plena amplada dels braços estesos i després d'afegir a l'altura de manera que l'alçària total era igual a vuit caps. Renaixement investigacions en proporció estaven inspirats per l'escriptor romà antic d'un tractat d'arquitectura, Vitruvius. Fórmula un general més proporció perfecte és la secció àuria o mitjana aritmètica d'or. Que es defineix com una línia dividit per tal que la part més petita és la part major com la part major és a la totalitat. Funciona en aproximadament 8:13 o una mica més un terç i dos terços. D'una manera o altra que la secció àuria poden ser detectats en la majoria d'obres. S'anomena així perquè s'ha considerat a tenir alguna virtut estètica especial en si mateix.
Industry:Art history
La procedència d'una obra d'art és la història de la seva titularitat. La paraula prové del verb francès provenir, provenir de. Procedència és imprescindible identificar amb certesa l'autoria d'una obra d'art. Quan els xips són avall, cap quantitat de coneixements pot vèncer un bon procedència. Consistiria procedència l'ideal d'una història de titularitat localitzable dreta torna a l'estudi de l'artista. És un altre aspecte important de la història d'una obra les exposicions s'ha in. la importància de la procedència no s'ha escapat l'atenció dels falsificadors. De en el 1990 un fals inserit falsificador referents a forjat pintures en material com catàlegs d'exposicions en Museu arxiu. Aquest compradors convençut fins i tot quan la qualitat de la falsificació no va ser especialment bona. Les obres il·lustrades cada una té una procedència interessant. The Hone va ser descobert al Brasil el Malevich va ser venut pel govern soviètic; el Martin és un dels tres Plafons d'un tríptic una vegada coneguda que havia estat trencat als anys trenta. Un quadre va ser adquirit per Tate. Les altres dues van desaparèixer. Van ser posterior rastrejat i retrobar per un col·leccionista privat i finalment va llegar a la Tate i van portar juntament amb l'altre quadre. Si us plau seguir enllaços a "textos" d'aquestes obres: Hone, esbós per a "The Conjuror", (Text curt); Malèvitx, suprematisme dinàmic, (catàleg complert); Martin, el judici final, (catàleg complet i company il·lustrada).
Industry:Art history
Generalment associades a la dècada de 1960 i la droga expandir la ment LSD. Hi ha molts exemples anteriors d'artistes de consum de drogues per tal d'augmentar la seva consciència i ampliar la seva visió mental, però va ser al. lucinada efectes de LSD que tenia un poderós efecte sobre artistes. Day-glo i anti-naturalista en color, patrons remolí art psicodèlic sovint continguda, imatges eròtiques i missatges ocults, tot amb l'objectiu per referir-se a les canviants Estats de consciència mentre que sota la influència de la droga. Gran part de l'art va sorgir de la comunitat hippie a San Francisco, en particular els artistes Stanley ratolí, Rick Griffin i Alton Kelley que van ser encarregats per la promotora Roca Bill Graham per produir cartells per a les bandes, The Grateful Dead, Jimi Hendrix i Big Brother The Holding Company.
Industry:Art history
Obres d'art que és en l'àmbit públic, independentment de si se situa en propietat pública o privada o si ho ha estat comprat amb diners públics o privats. Normalment, però no sempre, l'art s'ha encarregat específicament per al lloc en què es troba. Monuments, monuments i estàtues cívics i escultures són les formes més consolidada de l'art públic, però l'art públic també pot ser transitòria, en forma d'actuacions, dansa, teatre, poesia, grafits, cartells i instal·lacions. Públic art sovint pot ser utilitzat com una eina política, com els cartells de propaganda i les estàtues de la Unió Soviètica o els murals pintats per l'Ulster Unionistes a Irlanda del Nord. Art públic també pot ser una forma de protesta ciutadana, com en el grafit ruixat al costat del metro de Nova York a la dècada de 1980.
Industry:Art history
Moviment fundat per Edouard Jeanneret (més coneguda com la moderna arquitecte Le Corbusier) i Amédée Ozenfant. Van establir la teoria de purisme en el seu llibre Après le Cubisme (després cubisme) Publicat el 1918. Van criticar la fragmentació de l'objecte cubisme i la forma en que cubisme havia esdevingut, en la seva opinió, decoratiu en aquell moment. En comptes que va proposar un tipus de pintura on es representaven objectes com poderoses formes bàsiques despullat de detall. A element crucial de purisme era seva abraçada de la tecnologia i la màquina i aspiraven donar matèria mecànic i industrial una qualitat atemporal, clàssic. Referències a l'arquitectura grega es pot veure en el fistonats (com una columna grega) en les ampolles en composicions de Ozenfant natura morta. El més important era altre artista associada amb purisme Fernand Léger. Purisme va arribar a un clímax en Pavillon de l'Esprit Le Corbusier, Nouveau (Pavelló de l'esperit nou), construït el 1925 per a l'exposició internacional de decorativa i Industrial d'Arts de París. Això estava penjat amb treball pels tres principis i també incloïa la cubistes, Gris i Lipschitz. Després d'això trencar la relació clau entre Ozenfant i Le Corbusier.
Industry:Art history
Art de la imatgeria homosexual o lesbiana que es basa en les qüestions que l'evolució de les polítiques de gènere i identitat dels anys vuitanta. Encara que hi ha hagut moltes representacions de l'homosexualitat i el lesbianisme en la història de l'art, va ser en la dècada de 1980, arran del moviment feminista i la crisi de la SIDA que l'estètica queer va néixer. Artistes van començar a documentar un paisatge cultural que va ser ràpidament desapareixent, així com la reacció que ha tingut lloc contra la llibertat sexual. Gran part de l'art ressona amb temes de la vida i la mort, en particular les fotografies de Nan Goldin i Wolfgang Tillmans i les instal·lacions de Felix Gonzalez-Torres. Hi ha també és una exploració crítica de la representació, igual que en les fotografies de lesbianes per Catherine Opie i en els estudis de l'escena gai S & M a Nova York per Robert Mapplethorpe.
Industry:Art history
