- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
בבריטניה הוקמו ערכות הרשמי עבור אמנים להקליט הראשון והן מלחמות העולם השנייה. במהלך מלחמת העולם הראשונה, ראשי שני זרמים של פעילות הפיק אמנות הרשמי. מוזיאון המלחמה האימפריאלי, נוסדה על ידי חוק של הפרלמנט בשנת 1917, הואשם איסוף כל מיני חומרים המתעדים את המלחמה, כולל אמנות. בינתיים, הממשלה היה גם הזמנת, רכישת אמנות כדי ליצור תיעוד של אתר הנצחה המלחמה דרך ציורים שהוזמן מן הטוב ביותר, לעיתים, את האמנים הכי אוונגרד, הבריטי של היום. לואיס וינדהם כלולים אלה. פרסי, פול נאש, CRW Nevinson, ג'ון סינגר סרג'נט, סטנלי ספנסר, סר ויליאם Orpen. בסוף המלחמה, אוספים אלה היו משולבות במוזיאון המלחמה האימפריאלי. במהלך מלחמת העולם השנייה הגישה מובנה של איסוף התמונות הרשמי נלקחה, בזמן המלחמה אמנים בוועדה המייעצת, בראשות סר קנת קלארק, הוקמה. כמו במלחמה הקודמת, הוצגו תמונות שנאספו ב לונדון וב -מציג טיולים הארציים והבינלאומיים. בשנת 1946 היה שליש אחד של האוסף המוקצים את מוזיאון המלחמה האימפריאלי, והשאר חולק מוזיאונים וגלריות ברחבי הממלכה המאוחדת, העמים. מעל 300 אמנים היו מעורבים, כולל ג'ון פייפר, גראהם סאתרלנד, הנרי מור, פול נאש וספנסר סטנלי על העורף, ואת אנתוני גרוס, Bawden אדוארד אדוארד Ardizzone בחו. חלק גדול מהעבודה המיוצר נכנס מעבר לתיעוד לתחום האמנות, הגלריה לאמנות של מוזיאון המלחמה האימפריאלי הוא בהחלט שווה ביקור. המוזיאון ימשיך ועדת המלחמה אמנים כדי מלחמות הרשומה שבה מעורב בבריטניה.
Industry:Art history
בצבעי מים הוא בינוני או אמנות שנעשו עם צבע המורכב הפיגמנט בסדר חלקיקים הושעו בשידרות אוגדן מימית אשר בדרך כלל מורכב מסטיק, גלוקוז, גליצרין, סוכנים הרטבה, חלה על נייר. כמו בצבעי מים שקוף למחצה, הלבן של הנייר לתת זוהר טבעי מנקי צבע. לבן אזורים של התמונה לעיתים קרובות נמצאים רק שמאל לא לפגוע לחשוף את הנייר. בצבעי־מים נמכרים כמו עוגות של צבע יבש או נוזל צינורות, שאליו מתווספת מים. הצבע ניתן ליישם טכניקות שונות כגון רטוב-על-רטוב ויבש רטוב-על-כדי להשיג אפקטים שונים.
Industry:Art history
תמונה או סימן בגיליון נייר לגלוי להצגה על-ידי ששודרו אור. זה נוצר באמצעות תבנית של חוט תפור לתוך התבנית שבה ייבוש הגיליון של ספרות זולה; הנייר המייחס מעל החוטים הוא דק יותר, כך יותר שקוף. התמונה בדרך כלל מייצג סימן מסחרי עיצוב של papermaker או לוגו, לפעמים עם שם, ראשי תיבות או תאריך. אמנם שכיחה יותר בעיתונים ההדפס של המסמכים ההיסטוריים (עבודת יד) מומחה מודרניים מכילים לעתים קרובות סימן מים.
Industry:Art history
התהליך של הצטרפות שתי פיסות מתכת על ידי ריכוך או התכה שני המשטחים מחוברים על-ידי היישום של חום.
Industry:Art history
מתייחס מסוימים גלריה אסתטי שהוצגה בראשית המאה העשרים, בתגובה ההפשטה הגוברת של אמנות מודרנית. , בדגש על צבע, אור, אמנים מקבוצות כמו דה סטייל הבאוהאוס העדיפו להציג את עבודותיהם על קירות לבנים על מנת למזער את הסחת הדעת. קירות הלבן נחשבו גם לשמש מסגרת, כמו לגבולות תצלום. של אבולוציה מקבילה אדריכלות ועיצוב בתנאי הסביבה המתאימה לאמנות. קוביית הלבן היה מאופיינת הכיכר שלה או צורה מלבני, קירות לבנים, מקור אור בדרך כלל מן התקרה. בשנת 1976 בריאן O'Doherty כתב סדרת מאמרים במגזין פורום אמנות, הפך לאחר מכן ספר שנקרא בתוך הלבן הקוביה, שבו הוא התעמת עם האובססיה המודרניסטי קובייה לבנה להתווכח כי כל חפץ הפך כמעט מקודש בפנים, שהופך את הקריאה של אמנות בעייתי.
Industry:Art history
שיטה ההדפס נבדל חיתוך עץ כי הקו הוא חרות לתוך את גלופות־עץ, יותר מאשר על רקע שהוא נחתך כדי להשאיר שורה של תבליט. אז זה שיטת דפוס שקע. תחריט עץ נעשית בדרך כלל על גרעין קצה של גוש עץ תאשור, אשר קשה מאוד, וגם פירוט כל כך יפים מאוד יתכן. תחריט עץ הפך להיות בשימוש נרחב המאה התשע עשרה כשיטה להתרבות תמונות ספרים, עיתונים, כתבי עת לפני המצאת שיטות תמונה מכני של רבייה, אך שימשה גם מדי פעם על-ידי אמנים, אדוארד קאלוורט, כמדיום ההדפס המקורי.
Industry:Art history
שיטת הדפסה הקלה של גוש עץ חותכים לאורך התבואה. הרחוב מגולף כך תמונה בולטת בתבליט. הקלה התמונה ואז הוא בדיו, נייר המוצג על פני השטח שלו ולהפעיל באמצעות מכבש. זה ניתן לבצע חיתוך של עץ ללא דפוס (הדפסים יפניים Ukiyo-e לדוגמה) על-ידי הצבת את הבלוק בדיו נגד גיליון של נייר והחלת לחץ בעבודת יד. גלופות־עץ הדפסה היה בשימוש באירופה מן המאה השתים עשרה, בתחילה עבור הדפסת טקסטיל, למרות תמונות הודפס על נייר מאת בסוף המאה ה-14.
Industry:Art history
רוסי אוונגרד אמנותי קבוצת קידום באמצעות כתב העת באותו שם ששלטה משנת 1898 עד 1905. סרגיי דיאגילב היה מייסד הקבוצה, המארגנת את התערוכה הראשונה שלו בסנט פטרסבורג בינואר 1899. הקבוצה הציע דגש על פיתוחים אימפריוניסטית, הגדה, אסתטי באמנות הרוסית, עם דגש מיוחד על ההיסטוריה והפולקלור של רוסיה. ביטאו ליאון Bakst, איוואן Bilibin; ומוניטין בתערוכה האחרונה של הקבוצה המקורית בשנת 1906 כללו אלכסיי Jawlenski, מיכאיל לריאונוב. של הקבוצה סדרת תערוכות והוחזר בשנת 1910 על ידי אלכסנדר בנואה ורץ עד 1924; חברים חדשים כללו טאטלין ליסיצקי, קנדינסקי, שאגאל.
Industry:Art history
Worpswede הוא כפר הממוקם בסביבה כפרית יפה ב סקסוניה התחתונה שב גרמניה, ליד בעיר Bremen. בשנת 1889 הציירים פריץ Mackensen, אוטו Modersohn, הנס אני אנדה עבר לשם וייסד של מושבת האמנים. Worpswede הציור היה בתחילה במסורת אוויר plein, אך מאוחר יותר אימצו את נטיות יותר מודרני במיוחד האקספרסיוניזם. מההתחלה שהם קשורים קשר הדוק עם קארל Vinnen, אשר חי בחווה שלו-תודות, ברמרהבן. בשנת 1892 הצטרפו על ידי פריץ Overbeck, ובשנת 1894 היינריך Vogeler. האמן Worpswede מוקדם החשוב ביותר נחשב לחלוץ אקספרסיוניזם, פאולה Modersohn-בקר, אשר עבר לשם בשנת 1898, נותרה עד למותה בשנת 1907. המשורר שריינר מריה רילקה היה דמות ספרותית מרכזית שחי שם בשנים 1900-2. הוא כתב ספר על האזור שבו הוא תיאר אותה כמו ' ארץ מוזרה. אם אחד עומד על גבעה חולית קטנה Worpswede, ניתן לראות זאת התפרסו בכל מקום, כמו הנעלה של האיכר המציגים פרחים שופע עמוק על רקע כהה. זה שקרים שטוח, כמעט ללא קיפול, ולהוביל את נתיבי ותעלות המים רחוק לתוך האופק. לשם שמיים של וריאציות יתואר ובהיקף מתחיל '. אחרי השלב הראשון, Worpswede המשיך למשוך אמנים, כיום נשאר מוקד לאירועים ספרותיים האמנותי.
Industry:Art history
בסוף שנות השמונים האמנות הבריטי נכנס מה הוכר במהירות כמו שלב חדש וייחודי excitingly, עידן שנודע בתור YBAs — האמנים הבריטי הצעיר. ניתן לראות האמנות הבריטי הצעיר יש נקודת התחלה נוחה בתערוכה שההקפאה מאורגן, עוד בהיותו סטודנט במכללת בלונדון בשנת 1988, מאת דמיאן הירסט, שהפך המפורסם ביותר, או הידוע, YBAs. חפצי חן, אשר היה בהשתתפות רבים YBAs, ממוספרים מייקל קרייג מרטין בקרב מורים המשפיעים ביותר שלה, היו כמה שנים וטיפוח צורות חדשות של היצירה שלה קורסים, לדוגמה, ביטל ההפרדה המסורתית של התקשורת של האמנות. התווית YBA הפך להיות מותג חזק, כלי שיווקי, אבל כמובן זה מוסתר המגוון ענק. עם זאת מסוימים מגמות רחב ובלתי נושאיות מבחינים. באופן רשמי, העידן מסומן על ידי פתיחות מלאה החומרים והתהליכים עם אמנות אשר יכול להתבצע ואת טופס זה יכול לקחת. מובילים אמנים לשימור חיות מתות (דמיאן הירסט), עצמים שנמצאו כתוש עם מכבש (קורנליה פרקר), אובייקטים הופקעו מן ההיסטוריה הרפואית (כריסטין Borland), הציג את המיטה. שלה כאמנות (טרייסי אמין) עשה פיסול מזון טרי, סיגריות או טייטס נשים (שרה לוקאס), עשו שימוש נרחב של סרט, וידאו וצילום, המשמש ציור, הדפס בכל דרך אפשרית, יותר ויותר פיתח את המושג של ההתקנה (עבודה מרובה חלקים הכובש רווח בודד), חביב, רענון, revitalised אמנות הציור.
Industry:Art history
