upload
Tate Britain
Industry: Art history
Number of terms: 11718
Number of blossaries: 0
Company Profile:
Khoảng năm 1980 có có thể được nhìn thấy để có là một phản ứng chung trong nghệ thuật phương Tây để ưu thế của tối thiểu và nghệ thuật khái niệm trong thập kỷ trước đó. Trong bức tranh này phản ứng này mang dạng Neo-Expressionism và hiện tượng liên quan. Trong tác phẩm điêu khắc đã có một đáng chú ý trở về việc sử dụng của một loạt các kỹ thuật chế tạo và thậm chí là việc sử dụng các vật liệu truyền thống và phương pháp như khắc trong đá và đá cẩm thạch. Hình ảnh ba chiều và ẩn dụ lại xuất hiện cùng với tiêu đề thơ hoặc gợi nhiều liên tưởng. Nhóm trong anh một mạnh mẽ của nhà điêu khắc trẻ xuất hiện công việc mà mặc dù khá khác nhau, một cách nhanh chóng được gọi là tác phẩm điêu khắc Anh mới. Nghệ sĩ chính liên kết với tác phẩm điêu khắc Anh mới là Stephen Cox, Tony Cragg, Barry Flanagan, Anthony Gormley, Richard Deacon, Shirazeh Houshiary, Anish Kapoor, Alison Wilding và Bill Woodrow.
Industry:Art history
Được thành lập ở London năm 1886 là một xã hội exhibiting của các nghệ sĩ trường phái ấn tượng và công việc mà đã bị từ chối do Viện Hàn lâm Hoàng gia bảo thủ. Phím đầu thành viên là Whistler (mặc dù ông sớm bỏ) Sickert và chỉ đạo. Những người khác trong chương trình đầu tiên bao gồm Clausen, Stanhope Forbes và Sargent. Nhanh ban đầu tiên hội chóng trở nên ngày càng bảo thủ và Sickert và chỉ đạo thành lập một 'hạt nhân Ấn tượng' bên trong nó, dàn mình hiển thị một London năm 1889. Hội vẫn là quan trọng như là giới thiệu cho nghệ thuật tiên tiến cho đến năm 1911 khi thách thức bởi Camden Town nhóm và Luân Đôn nhóm, và tiếp tục có ảnh hưởng lớn vào thập niên 1920 với các nghệ sĩ như Augustus John và Stanley Spencer trưng bày. Nó vẫn còn tồn tại, bây giờ giữ gìn truyền thống trường phái ấn tượng.
Industry:Art history
Thế hệ mới là tên sử dụng cho một loạt các cuộc triển lãm của bức tranh và điêu khắc của nghệ sĩ người Anh trẻ được tổ chức tại Gallery Whitechapel ở London trong đầu những năm 1960. Năm 1965 các hiển thị là dành cho tác phẩm điêu khắc và mang rộng công chúng chú ý các công việc của một vị vua Phillip, cùng với David Annesley, Michael Bolus, Tim Scott, William Tucker và Isaac Witkin. Tất cả các nghệ sĩ đã được giảng dạy bởi Anthony Carô tại St Martins trường nghệ thuật ở London và đôi khi được gọi là trường Caro cũng như điêu khắc thế hệ mới. Năm 1960 Caro đã phát triển một hình thức hoàn toàn mới của tác phẩm điêu khắc trừu tượng sử dụng thép dầm, tấm và ống, Hàn và bolted với nhau và sơn màu sắc tươi sáng công nghiệp. Vua và những người khác nhanh chóng phát triển công việc riêng của họ, khám phá một từ vựng cơ bản của hình thức nghệ thuật điêu khắc và ngoài ra bằng cách sử dụng các vật liệu như tấm nhựa và sợi. Thế hệ mới tác phẩm điêu khắc đã trở thành một hiện tượng lớn của nghệ thuật Anh trong thập niên 1960.
Industry:Art history
Nome do jornal fundado em 1917 na Holanda por pioneiros da arte abstrata, Piet Mondrian e Theo van Doesburg. Estilo de meios em Holandês. o nome De Stijl veio também para referir-se ao círculo de artistas que se reuniram em torno da publicação. De Stijl tornou-se um veículo para idéias de Mondrian na arte, e uma série de artigos nas edições do primeiro ano ele definiu seus objetivos e usado, talvez pela primeira vez, o termo Neo-Plasticismo. Isto tornou-se o nome para o tipo de arte abstrata, ele e o círculo De Stijl praticadas. Foi baseado em uma geometria rigorosa de horizontais e verticais. Outros membros do grupo incluíam Bart van der Leck, Vantongerloo e Vordemberge-Gildewart, bem como os arquitetos Gerrit Rietveld e Oud JJP. Mondrian retirou De Stijl em 1923 após a adopção de Van Doesburg dos elementos diagonais em seu trabalho. Van Doesburg continuou a publicação até 1931. De Stijl teve uma profunda influência no desenvolvimento tanto de arte abstrata e a arquitetura moderna e design.
Industry:Art history
Một thuật ngữ dùng để mô tả các công nghệ tinh vi đã trở thành có sẵn cho nghệ sĩ kể từ cuối thập niên 1980. Phương tiện truyền thông mới xác định dòng phương tiện truyền thông, từ đĩa CD-Rom để điện thoại di động và world wide web, mà có thể kích hoạt việc sản xuất và phân phối của nghệ thuật kỹ thuật số, khối lượng. Trang web như MySpace và YouTube là các khía cạnh quan trọng của phương tiện truyền thông mới, là nơi mà có thể phân phối nghệ thuật để hàng triệu người tại một nút bấm. (Xem thêm nghệ thuật trình duyệt; phương tiện; Net nghệ thuật; Nghệ thuật phần mềm)
Industry:Art history
Tên được đặt cho hoạt động của nhóm của các nhà điêu khắc được xác định bởi các nhà phê bình Edmund Gosse trong 1876 bài viết trong tạp chí nghệ thuật có tiêu đề 'The điêu khắc mới'. Phẩm chất Distinguishing là một mới năng động và năng lượng cũng như chủ nghĩa hiện thực vật lý, thần thoại hoặc kỳ lạ đối tượng và sử dụng các biểu tượng, như trái ngược với các phong cách hiện hành của Neo-Classicism đông lạnh. Có thể được coi là một phần của biểu tượng. Phát biểu quan trọng công việc được xem bởi Gosse là Leighton của vận động viên đấu vật với một Python, nhưng quan trọng nghệ sĩ là Alfred Gilbert theo George Frampton. Quan trọng tiền thân là Michelangelesque tác phẩm của Alfred Stevens.
Industry:Art history
Thuật ngữ này là hầu như đồng nghĩa với Neo-Expressionism và các nhóm phụ của Neue Wilden và Transavanguardia. A mới tinh thần trong bức tranh là tiêu đề của một triển lãm lớn tại học viện Hoàng gia tại London năm 1981. Nó đã cố gắng tổng hợp bang Sơn vào thời điểm đó. Đó là một phản ứng đầu để dòng mới xuất hiện trong bức tranh và điêu khắc khoảng năm 1980, và đã hành động như một launchpad đem lại những phát triển công chúng chú ý. Thuật ngữ mới tinh thần Sơn đã trở thành được sử dụng đặc biệt là ở Anh, và là hữu ích trong đó nó cũng bao trùm khía cạnh của các bức tranh mới tại thời điểm đó không phù hợp với khá thoải mái vào thể loại Neo-Expressionism, chẳng hạn như những họa sĩ người Mỹ David Salle và Eric Fischl và ở Anh Paula Rego, Stephen McKenna, Stephen Campbell hoặc họa sĩ trừu tượng Sean Scully. Trong Anh đặc biệt, đổi mới quan tâm đến bức tranh trong những năm 1980, đặc biệt là tượng trưng Sơn, mang lại tươi tập trung vào công việc của các nghệ sĩ lớn chẳng hạn như Howard Hodgkin cũng như những người thường được gọi là trường học London.
Industry:Art history
Thuật ngữ này dường như đã đi vào sử dụng trong những năm 1940 để mô tả các nghệ sĩ sáng tạo mạnh mẽ và sáng tạo cảnh New York nghệ thuật mà đã khai sinh ra cực đoan và thế giới chinh phục các phong cách mới của bức tranh trong đầu thập niên 1950 đã trở thành được gọi là chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng. Hai điều khoản hoán đổi cho nhau một cách hiệu quả, đó là nghệ sĩ của trường New York là Expressionists trừu tượng. New York School đã vang của trường học của Paris và cũng có thể được nhìn thấy để phản ánh quan điểm cho rằng sau khi chiến tranh thế giới thứ hai, New York chiếm từ Paris là trung tâm thế giới cho sự đổi mới trong nghệ thuật hiện đại.
Industry:Art history
Um termo usado para descrever a representação visual de informações, muitas vezes estatísticas. No passado isso era geralmente em forma de mapa ou gráfico, mas computadores tornam possível representar dados em forma de desenho animado e interativo. Visualização de dados de uso de artistas como forma de revelar e explorar aspectos ocultos da sociedade, manifestada em novas formas de representação social como logs de web. Um exemplo disso é o lixo, uma obra de arte on-line concebida por Golan Levin com Kamal Nigam e Jonathan Feinberg, que utiliza dados de logs da web para traçar a vida romântica de adolescentes.
Industry:Art history
Theo phần mở rộng của đường sắt Tây tuyệt vời để West Cornwall in1877 Cornish câu cá thị trấn St Ives và Newlyn cả hai bắt đầu thu hút các nghệ sĩ, vẽ bởi vẻ đẹp của phong cảnh, chất lượng của ánh sáng, đơn giản của cuộc sống và kịch của biển. . Các nghệ sĩ được gọi là trường Newlyn đã được lãnh đạo bởi tạp chí Forbes Stanhope và Frank Bramley người định cư có trong đầu thập niên 1880. Newlyn Sơn kết hợp học thuyết nguồn gốc Ấn tượng làm việc trực tiếp từ các chủ đề, và khi thích hợp trong không khí mở (plein-airism), với chủ đề được rút ra từ cuộc sống nông thôn, đặc biệt là cuộc sống của ngư dân. Tạp chí Forbes của The sức khỏe của cô dâu và Bramley của bình minh trên vô vọng A là tinh túy Newlyn kiệt.
Industry:Art history